Als Paradebeispiel für das Talent, die Disziplin und die Geduld, die es braucht, um als Künstlerin ein Begriff zu werden, gibt die Kreative der Generation Z, Alaia De Santis, ihre Ratschläge zum Erfolg in der Branche.
Die 22-jährige Absolventin der Bildenden Künste Alaia de Santis hat einen langen Weg zurückgelegt, seit sie als Teenager erkannte, dass die einzige Möglichkeit, sich auszudrücken, darin besteht, ihre Ideen in Kunstwerke zu verwandeln.
Alaia wurde für ihre Filme, Gemälde und Collagen in zahlreichen Ausstellungen und Galerien in London und New York gezeigt und ist ein führendes Beispiel dafür, wie unerbittliche Hingabe an ein Handwerk, das Sie wirklich lieben, zum Erfolg führen kann.
Ich habe mich kürzlich mit ihr über sie unterhalten Erlebnisse, wo sie hofft, die Dinge als nächstes voranzutreiben, und hat es sogar geschafft, einige Tipps für aufstrebende Gen Zers zu sammeln, die als Künstler groß werden wollen.
Ein aufstrebender Nachwuchs in der Branche
Kürzlich anerkannt von Forbes als aufstrebender Star in der Kunstwelt ist ihr Talent offensichtlich.
Durch eine große Kombination von Medien wie Ölfarbe, Ton, Collage und Film, erforscht Alaia die Geschichte populärer Bilder und Ikonographie und schreibt ihren explorativen Charakter der facettenreichen Art und Weise zu, in der sie an ihre Arbeit herangeht.
„Ich war schon immer ein Entdecker, also habe ich mich in meiner Praxis davon leiten lassen“, beginnt sie. "Als junger Künstler bin ich vielfältig und offen für alle Medien und hinterfrage oft mein eigenes Verständnis der Werkzeuge eines Künstlers."
Sie sehen aus wie eine Zeitschriftenstrecke aus den Siebzigern, die in einer abstrakten Flut von Architektur und Mode zum Leben erweckt wird. Alaias beliebteste Stücke sind sie Collagen.
Inspiriert von absolut allem, sei es eine „Banane auf dem Boden bis hin zu einer Silhouette auf einer Party“, wie sie mir erzählt, bilden Collagen für sie ihre eigenen Geschichten, mischen verschiedene Charaktere und Schauplätze, um eine ganz neue Erzählung hervorzubringen.
Sie berührt eine unheimliche Art von Vertrautheit, die dem kommerziellen Surrealismus gegenübergestellt wird, und es ist dieser einzigartige und unbestreitbar einnehmende Ansatz, zusammen mit ihrer sofort erkennbaren Leidenschaft für das, was sie tut, was ihre Arbeit umso überzeugender macht.
Den kreativen Prozess als ihre „persönliche Schatzsuche“ betrachtet, strebt Alaia auch danach, Anregungen in den Geschichten zu finden, die mit Objekten verbunden sind, und durch ihre Kunst das nächste Kapitel vorzuschlagen.
„Das Gefühl der Pseudonostalgie hat etwas Schönes, wenn ich mir alte Bilder ansehe“, sagt sie. „Sie stellen Momente dar, die ich nie gekannt habe, aber sie fühlen sich in meiner eigenen imaginierten Realität lebendig an. Ich finde mich verzaubert von Geschichten aus der Vergangenheit, besonders von denen, die bis heute weiterleben.'
Kunst für Therapie und Selbstfürsorge nutzen
Unter der eklektischen und lebendigen Oberfläche ihrer Arbeit gibt es jedoch ein zugrunde liegendes Thema.
Alaia ist sich bewusst, wie kathartisch der kreative Prozess sein kann und betrachtet Kunst als „die beste Medizin“ für jeden, der mit Angstzuständen oder anderen psychischen Erkrankungen zu kämpfen hat. Zu ihrer eigenen Erfahrung damit erklärt sie, dass ihre Bilder ihr Umgang mit Emotionen sind und ihre persönlichen Beziehungen untersucht.
Aus diesem Grund ist eine Sammlung von Alaias Gemälde sind mit Anagrammen von Personennamen betitelt, was, wie sie sagt, auch damit zu tun hat, wie sehr sie Mysterien und Rätsel mag – „etwas, das der Zuschauer lösen kann“. Sie ist in der Lage, unangenehme oder negative Gedanken und Erinnerungen in Kunst umzuwandeln und hält dies für eine sehr effektive Methode, um die Kontrolle zurückzugewinnen.
"Es ist eine gute Möglichkeit, mir die Dinge von der Brust zu nehmen", sagt sie. „Wenn ich malte, fühlte ich ein Gewichtheben. Es ist persönlich und niemand wird jemals die ganze Wahrheit erfahren, aber es bedeutet, dass ich keinen Schmerz mit mir herumtragen muss, er wird in die Welt entlassen und ich kontrolliere ihn – er kontrolliert mich nicht.'
Es versteht sich von selbst, dass Alaia eine Kraft ist, mit der man in einer Branche rechnen muss, die sich jeden Tag weiterentwickelt, insbesondere angesichts ihres Verständnisses der Bedeutung von Social Media beim Aufbau einer Fangemeinde.
Obwohl auffällige, kühne Leinwände ein todsicherer Weg sind, um auf Plattformen wie Instagram Aufmerksamkeit zu erregen, ist es sicherlich keine leichte Aufgabe, sich als Künstler einen Namen zu machen, aber Alaia ist fest entschlossen, dass man mit Geduld und einer engagierten Denkweise alles erreichen kann . „Man wird nur durch die Mauern eingeschränkt, die man baut“, sagt sie. "Sie sind Ihr schlimmster Feind, also geben Sie nicht auf."
Das soll nicht heißen, dass Alaia in der Anfangsphase ihrer Reise nicht mit einer Reihe von Hindernissen konfrontiert war, da viele ihrer Kollegen sie, wie so oft, dazu drängten, einen alternativen Karriereweg einzuschlagen, und zitierten "es schaffen" in der Kunstwelt eine fast unmögliche Leistung in der heutigen Zeit.
Aber Alaia weigerte sich, sich davon abhalten zu lassen, und betont, dass es keinen Sinn macht, im Leben etwas zu tun, das man nicht liebt. "Ich habe mich nie darum gekümmert, weil ich es liebe und die Risiken sich am Ende alle lohnen", sagt sie.
Wenn ich meinem jüngeren Ich Ratschläge geben könnte, wie man Kritik annimmt, würde ich sagen: 'Nimm es dir nicht zu sehr zu Herzen.' Manchmal wurde ich traurig und hatte natürlich Selbstzweifel, aber das Wichtigste ist, selbstbewusst und positiv zu bleiben und einfach weiterzumachen, egal was dir jemand sagt.“
Ein gut durchdachter Ansatz kann Ihnen zwar einen erheblichen Vorteil verschaffen, es mag offensichtlich erscheinen, aber die Leidenschaft für ein Handwerk scheint durch, wenn es echt ist und Stücke zu schaffen, die Sie selbst schätzen, ist der Schlüssel. Alaia ist ein Sinnbild dafür und wer könnte daher besser ein paar weisen Ratschläge für den Erfolg in der Branche geben? Hier sind ihre Top-Tipps.