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Energie
Was ist Energie?
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Bei der MET Gala gestern Abend schmückten Lupita Nyong'o, Rihanna und Billie Eilish den roten Teppich, um die amerikanische Mode zu feiern, aber es war die Eröffnungsshow, die wirklich im Rampenlicht stand.
Das Thema der diesjährigen MET Gala lautete In America: A Lexicon of Fashion. Schauspieler, Sänger, Politiker und Influencer huldigten der amerikanischen Modegeschichte.
Zu den bemerkenswerten Outfits gehören Nikkie de Jagers (NikkieTutorials) Hommage an die Transaktivistin Marsha P. Johnson, Lil Nas Xs mehrere Outfitwechsel in einen goldenen, hautengen Body und Yara Shahidis juwelenbesetztes Kleid, inspiriert vom Hollywood-Starlet Josephine Baker.
Abgesehen von den fantastischen Outfits (und denen, die nicht so gut ankamen) zielte die diesjährige Eröffnungsshow jedoch darauf ab, das Konzept von Amerika und Amerikanern neu zu definieren.
Die Zuschauer wurden zunächst von einem Model empfangen, das eine patriotische Schärpe in Rot, Weiß und Blau trug und mit der Frage "Wer wird amerikanisch?"
Die Schärpe spiegelt die zeitgenössischen und kontroversen Fragen rund um Zugehörigkeit, Identität und Staatsbürgerschaft in Amerika wider, dem sogenannten „Mixing-Pot“ verschiedener Kulturen.
Mehr als 40% der Exponate in der Show wurden von Farbdesignern entworfen, mehr als jede vorherige Ensemble-Show des Costume Institute, einschließlich des Designers der Schärpe Prabal Gurung, der nepalesische Herkunft hat.
Der Kurator Andrew Bolton erklärte: "Die amerikanische Mode erlebt eine Renaissance, die von der Auseinandersetzung mit politischen und sozialen Themen angetrieben wird."
Er sagt, dass es "junge Designer" sind, die in der Mode und in Gesprächen über "Inklusivität" rund um Rasse, Geschlecht und "Körper" den Weg weisen.
Anstatt auf die großen Modehäuser Europas zu zielen, glaubt Bolton, dass diese neue Welle von Designern Mode ethisch angeht, auf eine Weise, die in "Werten und Gemeinschaft" verwurzelt ist.
In Übereinstimmung mit diesen Gefühlen verlieh die Show den großen Namen der Mode kein Monopol - fast jeder Designer auf dem Laufsteg erhielt nur ein Stück.
Die Show war in mehr als einer Hinsicht innovativ; Anstatt nach Jahrzehnten, Trends oder Designern zu ordnen, wurden die Stücke nach Emotionen geordnet.
