Der Ire – Rezension

Martin Scorsese liefert ein weiteres meisterhaftes Mob-Epos, dieses Mal tauscht er die habgierigen Tropen des „Wiseguy“ gegen eine nachdenkliche und melancholische Geschichte ein, die lange in Erinnerung bleiben wird.

Der Ire wird wahrscheinlich das letzte Kapitel von Martin Scorseses Kriminalfilm sein, und er verschwendet keine einzige seiner 209 Minuten. Die Hauptattraktion sind hier zweifellos die Schwanengesangsdarbietungen einer Generation legendärer Schauspieler, aber das gewichtige Drehbuch verdient ebenso viel Beifall, da es alle gleichermaßen glänzen lässt. Scorseses Geschichte ist dieses Mal eine fesselnde Erkundung des Laufs der Zeit und der Rolle kleiner Männer in den großen Momenten der Geschichte des 20. Jahrhunderts. Denken Goodfellas, aber mit einer mürrischen Note. Der letzte Akt ist ein Humdinger, der noch lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleibt.

Wie ein guter Wein scheint Robert De Niro mit dem Alter einfach besser zu werden, und mit 76 tritt er in die Fußstapfen von Frank Sheeran; ein sanftmütiger Ex-Tierarzt aus dem Zweiten Weltkrieg, der in Philadelphia "Häuser streicht". Für Uneingeweihte ist ein Anstreicher im Mob jemand, der lose Enden verbindet (oft mit einer Garrotte oder ein paar gut platzierten Kugeln und immer mit geschlossenem Mund). Mit geübter Leichtigkeit glänzt De Niro mit einer sturen Apathie und einer ruhigen Würde – zwei Eigenschaften, die Frank je nach Aufgabe gleichermaßen nutzt. Geschult in der Ethik, Befehle aus seiner Zeit in Deutschland zu befolgen, wird Frank schnell zu einem wichtigen Aktivposten für mehrere große Spieler in Phillys krimineller Unterwelt.

Franks Bemühen, etwas mehr zu verdienen, als ihm seine Lieferfahrerjobs bieten, führt ihn schließlich zu Russell Bufalino (Joe Pesci), einem Mafia-Don aus Pennsylvania, den er nur wenige Monate zuvor zufällig auf der Straße getroffen hatte. Nachdem er sich in schwach beleuchteten italienischen Restaurants mit einer Kavalkade von Männern mit ledrigen Gesichtern und abgewandtem Blick die Schultern reibt, bietet Russell Frank ein paar lukrative Jobs an und entdeckt schnell sein angeborenes Talent für organisierte Gewalt. Einige Zeit später werden Schläge ausgeführt, Papierpakete tauschen ringbeladene Hände aus und das Entsorgen von Schusswaffen erhöht periodisch das örtliche Flussbett, bis Frank die Aufmerksamkeit neuer Bewunderer 'von oben' auf sich zieht, die einige Häuser streichen wollen .

Gespielt vom dritten von Scorseses Galacticos, Jimmy Hoffa (Al Pacino); ein krummer, aber mitreißender Politiker fordert Frank auf, "Muskeln" zu liefern, während er klugen Kerlen Bargeld aus dem Rentenfonds der Gewerkschaft leiht und im Gegenzug einen kräftigen Teil des Zinssatzes nimmt. Die beiden schließen schnell eine große Freundschaft, wobei der nützliche Frank die Rollen von Jimmys Faktotum, Bodyguard, Consigliere und gelegentlichem Pyjama-Kumpel übernimmt – nicht so.

Eine Zeit lang bleibt Frank sowohl Jimmy als auch Russell (die selbst ein anständiges Verhältnis haben) gleichermaßen treu und schwankt oft zwischen den beiden, die an den Meetings teilnehmen, ein hängendes Ohr und befreit sie gelegentlich von "Hindernissen", so wie er es am besten weiß wie. Für ein paar Jahre ist alles in Ordnung, aber vorhersehbar häufen sich Schwierigkeiten, während sich der Film seinem atemberaubenden Crescendo nähert, da aufeinanderprallende politische Agenden die Spannungen zuspitzen.

Die Situation wird durch Präsident Kennedys Ernennung von Bruder Bobby zum Generalstaatsanwalt weiter verschärft; ein Mann mit bekannter Begeisterung dafür, kriminelle Organisationen zu verfolgen, und übrigens der korrupte Jimmy. Ohne zu viel zu verderben, wird Jimmys Imperium von ihm beraubt und sein Widerwillen, sich von öffentlichen Auftritten zurückzuziehen, beginnt, Besorgnis zu erregen ... "Besorgnis" entspricht einer Krise in der Mafia. Nachdem Jimmy Geräusche macht, dass seine Gangster-Schuldner "undankbar" sind und vorschlägt, er könnte sie verpfeifen, wenn sie seinen Lebensunterhalt (oder sein tatsächliches Leben) bedrohen, wird Frank gerufen und gefragt, wo seine fromme Loyalität wirklich liegt.

Es lohnt sich noch einmal zu wiederholen, dass die Besetzung und der Regisseur die Hauptattraktion für jeden waren, der die Multiplexe besucht oder einen ganzen Abend auf Netflix geopfert hat Der Ire, und keine einzige Leistung enttäuscht. Sogar der willkürliche Cameo-Auftritt von Action Bronson war gut gespielt. Theoretisch ist die Vorstellung, dass Pesci eine Mentorfigur für De Niro spielt, seltsam, aber mein Gott macht den kleinen Mann dazu, dass es funktioniert. Von Scorsese aus dem Ruhestand gelockt, ist Pesci in der Rolle des Russell Bufalino ein absolutes Wunderwerk: nicht gruselig und hitzköpfig wie Tommy DeSimone, sondern ein stiller Intrigant, ein Fixer. In vielerlei Hinsicht machen ihn seine Kontrolle und sein Einfluss in dieser Orchesterrolle noch bedrohlicher.

De Niros Darstellung des irischen Auftragskillers Frank Sheeran ist eine so gute Leistung, wie wir sie seitdem von dem Mann gesehen haben Casino (1995). Seine Momente stiller Resignation und gedämpfter Traurigkeit sind absolut verheerend, und sporadische Passagen, in denen er in seinen Zwielichtjahren sowohl körperlich als auch emotional kämpfte, lassen einen wirklich einen Kloß im Hals aufkommen. Die beste Leistung kam für mich jedoch von Al Pacino als geschwätziger Jimmer Hoffa. In einer Rolle, die ich von dem achtmaligen Oscar-Gewinner noch nicht gesehen habe, strahlt Pacino für fast jeden (außer seinem Vertrauten Frank) eine Dreistigkeit und Unempfindlichkeit aus, und seine ständigen Witze liefern einige der denkwürdigeren Zeilen des Films.