Die neuen Diversity-Regeln der Oscars: folgenreich oder symbolisch?

Ganz offensichtlich können Produzenten genau auswählen, welche Diversity-Abzeichen sie an ihre Nominierungen anheften möchten. Das bedeutet für große Studios wie Warner Brothers oder 20^th Century Fox, viele der Standards der Academy sind ein Spaziergang im Park. Studiofilmer bieten wahrscheinlich bereits Praktika für eine ethnisch vielfältige Gruppe von Menschen an, weil sie einfach mehr Praktika anbieten. Für Warner werden die Rassen- und LGBT+-Inklusionsstandards bereits erfüllt, solange die Demografie ihrer Mitarbeiter statistisch dem Durchschnitt des Bundesstaates Kalifornien entspricht.

Kleinere Indie-Filmemacher werden am meisten Schwierigkeiten haben, strengere Standards für Besetzung und Produktion zu erfüllen. Bemerkenswert ist, dass einige der Optionen keine repräsentativen Statistiken beinhalten (zB unsere Besetzung ist zu 50% nicht weiß), sondern wörtliche Zeichen (zB ein Mitglied unseres Produktionsteams ist trans), die für kleine Studios schwieriger zu erfüllen sind.

Überlegter Gedanke: Je mehr ich mir diese neuen AMPAS-Regeln ansehe, desto mehr denke ich, dass ihre einzige Wirkung, wie geschrieben, darin besteht, große Unternehmen zu begünstigen. Studiofilmer müssen buchstäblich nichts tun, um diese Standards zu erfüllen; das Studio kann das alles über die Standards C und D erledigen.>

- Mark Harris (@MarkHarrisNYC) 9. September 2020

Es gibt auch andere Bedenken. Während alle Aufwach-Abzeichen ähnlich beurteilt werden, gibt es ein Ungleichgewicht zwischen der Einstellung einer bestimmten Anzahl von BAME-Lichttechnikern und der Einstellung des ersten Transakteurs in der Hauptrolle eines Best-Picture-Nominierten. Darüber hinaus wird die Definition von „Minderheit“ zu einem heiklen Thema. Zum Beispiel Bong Joon Hos Parasite wurde als eine stigmabrechende Wahl angesehen, da sie Menschen repräsentierte, die nach amerikanischen Standards ethnische Minderheiten sind, aber die Besetzung und die Crew waren fast alle Mitglieder einer ethnischen Mehrheitsgruppe, in der der Film tatsächlich in Südkorea gedreht wurde.

Darüber hinaus berücksichtigt keiner der Inklusionsstandards Diskriminierung aufgrund von Klasse oder Religion.

Eine von Natur aus kreative Industrie zu regulieren, ohne Künstler zu ersticken, wird immer eine schwierige Aufgabe sein, und es ist positiv, dass die Akademie Schritte unternimmt, um ihre Homogenität zu korrigieren. Wie Variety-Kritiker Clayton Davis es in einer op-ed, 'Die Akademie sagt Picasso nicht, was er in seine Bilder packen soll. Wenn er sein Kunstwerk jedoch für einen Oscar einreichen möchte, muss er kräftigere Farben verwenden oder einen jungen Maler aus der Region einladen, seinen Prozess zu beobachten.'

In der besten aller möglichen Welten werden diese neuen Regeln Studios und Filmemacher ermutigen, sich nicht nur um die Akademie zu kümmern, sondern sich die Art und Weise, wie sie Mitarbeiter einstellen, und die Geschichten, die sie erzählen, gründlich zu prüfen. Wir können nur hoffen.