Wie Joy Division die Musik veränderte

Diese Woche werden Joy Division zum 40-jährigen Jubiläum ihres wegweisenden Albums „Unknown Pleasures“ wieder in die Charts einsteigen. Wie hat Ian Curtis' Heavy Art-Rock-Band das Gesicht der Musik und Mode für immer verändert?

Das Vermächtnis von Joy Division ist von einem Kaliber, das nur wenige musikalische Acts jemals erleben werden. Die Kunstwerke, Bilder und der düstere Sound von Unknown Pleasures existieren als ikonische kulturelle Prüfsteine, die nur die musikalische Welt überschreiten. Sie haben wahrscheinlich schon die holprigen, knisternden Liniengrafiken des Albumcovers gesehen, die auf T-Shirts, Taschen, Postern und Festivalartikeln gedruckt wurden. Es hat sich zu einem allgemein anerkannten Design entwickelt.

Angesichts dieses gewaltigen Erbes war die Existenz von Joy Division vergänglich. Die Band genoss vier Jahre Aktivität, bevor Ian Curtis 1980 im Alter von 23 Jahren Selbstmord beging. Sie hatten nur zwei Alben, die innerhalb von zwei Jahren veröffentlicht wurden, von denen keines kommerziell erfolgreich war.

Diese Werkgruppen trugen dazu bei, eine neue Ära dunkler, introspektiver Post-Punk-Musik einzuläuten, die unter anderem Acts wie The Cure, Radiohead, Interpol und Bloc Party inspirierte. Während sie anfangs nicht die Mainstream-Höhen ihrer Zeitgenossen erreichten, sickerte der kulturelle Einfluss von Joy Division langsam in das öffentliche Bewusstsein ein und bleibt felsenfest.

Um das Jubiläum eines so wichtigen Albums zu feiern, schaue ich zurück, wie Joy Divisions „Unknown Pleasures“ entstanden ist und wie es künstlerische Wellen erzeugt hat, die bis heute spürbar sind. Es ist an der Zeit, sich für das nächste Festival in trendiger Musik zu informieren, wenn Sie auf einem Festival sind und smart klingen möchten.

Wie wurde 'Unknown Pleasures' gemacht?

Der Aufbau des Debüts von Joy Division ist gut dokumentiert, mit unzähligen Büchern, Biopics und sogar Hollywood-Filmen mit großem Budget, die sich direkt mit dem Thema befassen. Die Aufnahme- und Mixing-Sessions fanden im April 1979 an drei Wochenenden in den Strawberry Studios in Stockport statt.

Man kann die vier Bandkollegen nicht erwähnen, ohne auch Produzent Martin Hannett zu erwähnen, der mehrere unkonventionelle Produktionstechniken verwendet hat, um den versunkenen und atmosphärisch düsteren Sound des Albums zu erzeugen.

Dazu gehörten digitale Delays, Tape-Echos und Samples von realen Sounds wie Rückwärtsgitarren, zerschmetternde Flaschen und das Knirschen von Chips. Hannett hat sogar Schlagzeuger Stephen Morris dazu gebracht, sich selbst beim Sprühen von Reinigungsflüssigkeit für die Single aufzunehmen Sie hat die Kontrolle verloren.

Hannett glaubte, dass Punkrock die Vermeidung diverser Studiotechniken und seine traditionalistischen Tendenzen das Genre zurückhielten. Durch seine Betonung von Immersion und räumlichem Bewusstsein kann Hannetts Werk als ebenso einflussreich angesehen werden wie die Band selbst. Ohne seinen Beitrag würde es die unverwechselbare, stimmungsvolle Atmosphäre des Albums wahrscheinlich nicht geben. 'Unknown Pleasures' wurde am 15. Juni 1979 veröffentlicht, wobei die Bandmitglieder geteilter Meinung über die unverwechselbare Produktion waren.

Zum Glück scheint es auf Dauer geklappt zu haben.

Was sagen andere über Joy Division und ihren Einfluss?

Während die Band normalerweise als Post-Punk bezeichnet wird, umfasst ihr Einfluss mehr als nur Gitarren. Beim Sprechen mit The Guardian Der berühmte Elektronikproduzent Moby lobte Joy Divisions Verschmelzung traditioneller Instrumente mit Synthesizern und Drumcomputern und nannte eine "Kombination von Schönheit und Brutalität" als einen Grund für ihr Erbe.

Dave Keuning von The Killers machte unterdessen auf das "eckige Gitarrenspiel" aufmerksam, das eine einzigartig "raue" und "starke" Ästhetik bietet. Er schrieb ihnen den Sound von The Killers zu und beschrieb den Einfluss von Joy Division als „all over“ auf ihren Platten.

Nachahmung ist schließlich die höchste Form der Schmeichelei.