Ý kiến ​​- Nghệ thuật Ý phải thừa nhận những người phụ nữ quyền lực của mình

Spadini giải thích: Trước đây, phụ nữ được đưa ra một 'bộ quy tắc rất khác biệt'. Tạo dựng tên tuổi trong lĩnh vực bạn đã chọn khó hơn rất nhiều. Tất nhiên, vẫn có những trường hợp ngoại lệ, nhưng những thành tựu đó sẽ bị 'cuốn theo tấm thảm' bởi một xã hội gia trưởng, những người cảm thấy bị đe dọa bởi những thành công của phụ nữ, 'giới tính thấp kém', cô nói thêm.

Có vô số phụ nữ trong suốt lịch sử nước Ý đã nổi tiếng, quyền lực và tiền bạc. Một trong số họ là Artemisia Gentileschi, sinh năm 1593, là một trong số ít các nữ họa sĩ cùng thời với bà đã vươn tầm quốc tế và kiếm sống bằng những bức tranh của mình.

Spadini cho biết, nữ họa sĩ Baroque người Ý cũng là người đầu tiên được nhận vào Học viện Mỹ thuật ở Florence - các bức tranh của cô thường miêu tả phụ nữ từ các câu chuyện thần thoại và ngụ ngôn, kể về những nạn nhân, chiến binh và những người sống sót.

Đối với cô gái 21 tuổi, cô đại diện cho 'sức mạnh' và 'sự kiên cường', đặc biệt là sau khi cô bị họa sĩ Agostino Tassi cưỡng hiếp và trải qua một phiên tòa xét xử khét tiếng.

Cô cho biết thêm: 'Một bức tượng về cô ấy sẽ tôn vinh những thành công ấn tượng và tính cách mạnh mẽ của cô ấy, là biểu tượng của sức mạnh nữ tính và sự kiên trì khi đối mặt với nghịch cảnh'.

Spadini tin rằng phụ nữ không phải là nhóm duy nhất thiếu vắng một cách trắng trợn nền văn hóa nghệ thuật và đồng đều nhưng phong phú của Ý. Những người nhập cư và một tỷ lệ lớn người Ý có nguồn gốc từ các thế hệ nhập cư trong quá khứ được 'trình bày thiếu nghiêm túc' trong lĩnh vực nghệ thuật.

'Đã đến lúc chúng ta thừa nhận ý nghĩa và tầm quan trọng của những cộng đồng này trong việc hình thành nước Ý như ngày nay, và ghi công cho những đóng góp mà họ đã thực hiện mặc dù thường thấy mình trong những hoàn cảnh kém thích nghi.'

Bên ngoài nước Ý, nghệ thuật đôi khi có cảm giác như đang đi trước một vài bước. Ví dụ như ở New York, nhóm nghệ sĩ ẩn danh Guerrilla Girls đã và đang sản xuất các tác phẩm đưa bất bình đẳng giới và chủng tộc lên hàng đầu, thường dưới dạng áp phích của các cuộc triển lãm bất ngờ.

Spadini tin rằng nhóm, hoạt động từ năm 1985, là một trong nhiều ví dụ về cách làn sóng nữ quyền ngày càng tăng đã được phản ánh trong cách thể hiện nghệ thuật, định hình cách các nghệ sĩ giao tiếp với khán giả của họ và thông báo những thông điệp mà họ chọn để truyền tải.

Mặc dù Ý không phải là quốc gia duy nhất yêu thích quá khứ và tìm thấy sức mạnh trong truyền thống của mình, nhưng nước này đặc biệt đam mê bảo tồn di sản văn hóa của mình. Đất nước này thậm chí còn áp dụng một số luật bảo vệ các bức tượng, thánh đường và các đồ tạo tác khác.

Spadini nói thêm rằng một số nhà sử học tin tưởng mạnh mẽ rằng các đồ tạo tác và tượng đài cần được duy trì chính xác như khi chúng được tạo ra, bỏ qua việc chúng có thể đụng độ với sự phát triển của xã hội và văn hóa hiện đại như thế nào.

Với Piscopia, có lẽ những người phản đối việc dựng bức tượng mới của cô ấy lại phản đối tượng phụ nữ, Spadini nói. 'Nhưng họ có thể không tin rằng đó là một ưu tiên.'