Joy Division đã thay đổi âm nhạc như thế nào

Tuần này, Joy Division sẽ trở lại bảng xếp hạng nhân kỷ niệm 40 năm album mang tính bước ngoặt của họ 'Unknown Pleasures'. Làm thế nào mà ban nhạc rock nặng về nghệ thuật của Ian Curtis đã thay đổi bộ mặt của âm nhạc và thời trang mãi mãi?

Di sản của Joy Division là tầm cỡ mà ít nghệ sĩ âm nhạc nào từng có được. Tác phẩm nghệ thuật, hình ảnh và âm thanh u ám của Unknown Pleasures tồn tại như những bức tranh văn hóa mang tính biểu tượng, vượt ra ngoài thế giới âm nhạc. Có thể bạn đã từng thấy hình ảnh đồ họa đường gấp khúc, gập ghềnh của bìa album được in trên Áo phông, túi xách, áp phích và hàng hóa lễ hội trước đây. Nó đã trở thành một thiết kế được công nhận rộng rãi.

Xét về di sản kếch xù đó, sự tồn tại của Joy Division chỉ là thoáng qua. Ban nhạc đã có bốn năm hoạt động trước khi Ian Curtis tự sát vào năm 1980 ở tuổi 23. Họ chỉ có hai album, phát hành trong vòng hai năm, cả hai đều không thành công về mặt thương mại.

Những tác phẩm đó đã giúp mở ra một kỷ nguyên mới của âm nhạc hậu punk đen tối, nội tâm, những thứ mà những tác phẩm truyền cảm hứng như The Cure, Radiohead, Interpol, và Bloc Party, cùng những người khác. Mặc dù ban đầu họ không đạt đến đỉnh cao chính thống như những người cùng thời, nhưng ảnh hưởng văn hóa của Joy Division đã từ từ ngấm vào tâm thức công chúng và vẫn còn vững chắc.

Để kỷ niệm một album quan trọng như vậy, tôi nhìn lại quá trình 'Những thú vui không xác định' của Joy Division ra đời như thế nào và nó đã tạo ra những gợn sóng nghệ thuật như thế nào mà ngày nay vẫn có thể cảm nhận được. Đã đến lúc tập trung vào âm nhạc thời thượng cho lần tới khi bạn tham dự một lễ hội và muốn âm thanh thông minh.

Làm thế nào 'Thú vui không xác định' được thực hiện?

Quá trình xây dựng bộ phim đầu tay của Joy Division đã được ghi chép rõ ràng, với vô số cuốn sách, tiểu sử và thậm chí cả những bộ phim kinh phí lớn của Hollywood đề cập đến chủ đề này. Các buổi thu âm và hòa âm diễn ra tại Strawberry Studios ở Stockport trong ba ngày cuối tuần trong tháng 1979 năm XNUMX.

Bạn không thể không nhắc đến bốn thành viên ban nhạc mà không ghi công cho nhà sản xuất Martin Hannett, người đã kết hợp một số kỹ thuật sản xuất độc đáo để tạo ra âm thanh chìm và ảm đạm trong bầu không khí của album.

Chúng bao gồm độ trễ kỹ thuật số, tiếng vọng băng và các mẫu âm thanh trong thế giới thực như ghita ngược, tiếng đập chai và tiếng giòn tan của khoai tây chiên. Hannett thậm chí còn bắt tay trống Stephen Morris thu âm mình phun chất lỏng làm sạch cho đĩa đơn Cô ấy mất kiểm soát.

Hannett tin rằng punk rock tránh các kỹ thuật phòng thu đa dạng và khuynh hướng truyền thống của nó đang kìm hãm thể loại này. Thông qua việc nhấn mạnh vào sự hòa mình và nhận thức về không gian, công việc của Hannett có thể được coi là có ảnh hưởng như chính ban nhạc. Nếu không có ý kiến ​​đóng góp của anh ấy, rất có thể bầu không khí tâm trạng, đặc biệt của album sẽ không tồn tại. 'Unknown Pleasures' sẽ tiếp tục được phát hành vào ngày 15 tháng 1979 năm XNUMX, với các thành viên ban nhạc chia rẽ về ý kiến ​​của họ về sản xuất đặc biệt.

May mắn thay, nó có vẻ đã thành công về lâu dài.

Những người khác nói gì về Joy Division và tầm ảnh hưởng của họ?

Trong khi ban nhạc thường được mô tả là hậu punk, ảnh hưởng của họ bao gồm nhiều thứ hơn là guitar. Khi nói chuyện với The Guardian Nhà sản xuất điện tử nổi tiếng Moby ca ngợi sự kết hợp các nhạc cụ truyền thống với máy tổng hợp và máy đánh trống của Joy Division, trích dẫn 'sự kết hợp giữa vẻ đẹp và sự tàn bạo' là một lý do cho di sản của họ.

Trong khi đó, Dave Keuning từ The Killers đã đưa ra thông báo về việc 'chơi guitar góc cạnh' mang đến một thẩm mỹ 'thô' và 'nghiêm túc' độc đáo. Anh ấy đã ghi công cho họ về âm thanh của The Killers, mô tả ảnh hưởng của Joy Division là 'trên tất cả' hồ sơ của họ.

Nói cho cùng, bắt chước là hình thức tâng bốc cao nhất.