Menu Menu

Cysterny i ciężarówki z paliwem przekształcone w misterną stalownię leśną

Artysta konceptualny Dan Rawlings bierze niegdyś zanieczyszczające statki, takie jak ciężarówki, furgonetki i samoloty, i przekształca je w puste rzeźby 3D z przesłaniem o sile natury.

Niektórzy artyści konceptualni są krytykowani za to, jak mało fizycznej „pracy” wkłada się w ich prace. Dan Rawlings nie jest jednym z tych typów.

Każda z instalacji Rawlingsa z siedzibą w Gloucestershire w Anglii jest dziełem miłości.

Znany ze swoich misternych rzeźb w złom i narzędzia z odzysku,, jego najnowsza i najbardziej ambitna kolekcja „Future Returns” naprawdę stawia go na mapie.

Artysta samouk zajmował do czterech miesięcy na raz, przekształcając wycofane pojazdy, takie jak ciężarówki, furgonetki i samoloty, z niegdyś zanieczyszczających statków w niesamowite instalacje 3D – każda z nadrzędnym przesłaniem o tym, że ludzkość jest „odzyskana” przez naturę.

Dan Rawlings - Przyszłe powroty
Źródło: Mark Bickerdike

Początkowo malując swoje projekty na zewnątrz tych pojazdów, Rawlings następnie rzeźbi pustą strukturę za pomocą przecinaka plazmowego, zanim ręcznie spiłuje ostre krawędzie. „To bardzo pracochłonne. Ale to jest coś, co naprawdę lubię ”. on mówi.

Centralnym elementem jego kolekcji jest tankowiec o długości 10.5 metra, który był nieczynny przez 12 lat, dopóki go nie przywiózł. Używając opisanych metod, wyrył formacje drzew zarówno w kabinie, jak i przyczepie.

Usytuowana na kopcu ziemi i otoczona beczkami, wewnętrzna podłoga została wyposażona w ciemne lustrzane baseny przypominające rozlany olej i światła, które podkreślają poręczną pracę Rawlingsa.

Badając naszą „manipulację i komercjalizację zasobów przyrody”, jak to trafnie ujmuje artysta, ma nadzieję, że jego prace zainspirują ludzi do zastanowienia się nad szkodliwością przemysłu paliw kopalnych dla naszej planety.

„Wiele osób nigdy nie widziało hut, fabryk czy składów węgla i nie myśli o ich istnieniu – a przecież od nich wywodzi się cały nasz sposób życia” – stwierdza. Future Returns istnieje po to, by nam wszystkim przypomnieć.

Otoczone oświetlonym kurzem i suchym lodem, jego eksponaty naprawdę wyglądają dobrze, ukazują szkody wyrządzone przez nasze nieustanne emisje i to, jak „ignorujemy je na rzecz zysku”.

Praca Rawlingsa dostarcza jednak ziarna nadziei, podkreślając niezaprzeczalną odporność matki natury i jej „dziwną siłę, której ludzie nie doceniają”. Wierzy, że ostatecznie odzyska wszystko.

„Ostatni rok był niesamowitym tego przykładem”, mówi Rawlings. „Ile firm zamknięto na rok, a potem idziesz i oglądasz ich parkingi i wszystko jest takie zarośnięte. Nie można powiedzieć, co jest tymczasowo zamknięte, a co jest opuszczone od 10 lat.

Short Haul Dana Rawlingsa
Źródło: Mark Bickerdike

Na wystawie w 20-21 Centrum Sztuki w Scunthorpe Aż do końca września sygnaturę leśnego stylu Rawlingsa można było znaleźć na starych samochodach i furgonetkach, szczególnie przyciągającym wzrok eksponacie przedstawiającym spalony samolot pochłonięty przez suchy lód i światło, a nawet znak drogowy.

Sposób, w jaki artysta wykorzystuje kąty i cienie jest równie imponujący jak setki godzin spędzonych z nożem w ręku, a ostatecznie jego przesłanie jest tym, na co musimy zwrócić uwagę.

"Mamy więcej niż tylko technologię i zdolność naukową do myślenia o przyszłości i robienia rzeczy w sposób, który powstrzyma bezsensowne zniszczenie wszystkiego."

dostępność