Å balansere festivaloppstillinger er vel og bra, men musikkbransjen kan ikke kjempe for likestilling før den representerer kvinnelige produsenter.
Musikkbransjen som helhet, som mange andre yrker, har alltid vært mannsdominert og ikke mer slik på miksepulten.
For åtte år siden, hvis du skrev inn 'kvinnelige produsenter' på Google, ville bare ett navn komme opp - Linda Perry - og dagens resultater er ikke mye bedre. Hva mer, siden starten av Grammy-kategorien Årets produsent, ikke-klassisk, bare 7 av de 267 nominasjonene har blitt presentert for kvinner. Til dags dato har ingen av dem tatt med seg den gyldne grammofonen.
I løpet av det siste tiåret er Lady Gaga og Taylor Swift de eneste to kvinnene som har blitt omtalt på Billboards toppprodusentliste, bare for å jobbe med sine egne sanger. Musikkproduksjonen går imidlertid mye lenger enn de store navnene som overskrifter spillelistene våre, og faktum er at det fremdeles i stor grad er en gutteklubb.
Mens vi ser ut til å ha nærmet oss et vendepunkt når det gjelder å fikse lønnsforskjellen mellom mannlige og kvinnelige kunstnere, hvorfor forblir kvinner så dårlig representert på den tekniske siden av ting?
I februar publiserte DR Stacy L Smith en rapporterer om likestilling i musikkbransjen. Det viser at kvinner utgjør bare 2.1% av produsentene, 12.3% av låtskrivere og 21.7% av artistene. "Det kvinnene erfarer er at den største barrieren de møter er måten musikkindustrien tenker på kvinner," sa Smith. 'Oppfatningen av kvinner er svært stereotyp, seksualisert og uten dyktighet. Inntil disse kjernetroene er endret, vil kvinner fortsette å møte en veisperring når de navigerer i karrieren. '
Fraværet av kvinnelig tilstedeværelse i musikk er virkelig sjokkerende, men det som skiller seg mest ut for meg er hvor lite som blir gjort for å løse det, som Smiths statistikk viser. Det er en rolle som ifølge Samantha Warren, bedriftsprofessor ved Portsmouth University, 'ikke får nok eksponering.'
Warren gjennomfører et prosjekt om kvinner, teknologi og kulturproduksjon i musikkindustrien og ser på den 'doble barrieren' som kvinnelige produsenter for øyeblikket står overfor. "Kulturelle næringer pleier å være veldig mannsdominert," sier hun. Sett teknologi i blandingen, og vi ser enda mer underrepresentasjon. ' Generelt er det mangel på oppmuntring for unge kvinner til å gå inn i fagene naturvitenskap, teknologi, ingeniørfag og matematikk (STEM), som også bløder inn i kjønnsgapet i musikkproduksjonen. 'Vi vokser opp og tenker at vi vil være popstjerner, ikke en synthekspert,' sier Warren. 'Det er ikke' kult 'å være teknisk kunnskapsrik, gutter kan være' geeky ', men hvis en jente er det, anses det som rart. Dette er tankesettene vi trenger å endre. '
Hun mener at dette problemet stammer helt fra de egenskapene vi tilskriver maskulinitet og femininitet ved fødselen. At det fremdeles bare anses mulig å 'lykkes' innen STEM eller forretningsrelaterte felt hvis vi adopterer egenskaper som anses som menn, med menn oftere bundet til beslutningstaking og lederegenskaper. 'Å lykkes og være feminin på en annen måte er veldig vanskelig fordi det er transgressivt mot disse kjønnsnormene. Dette må stoppe, sier hun. Disse 'normene' har åpenbart påvirket strukturen i musikkindustrien massivt - til tross for økningen av muligheter som internett har gjort tilgjengelig for å produsere og distribuere musikk.
Dette fokuserer Shweta Krishnamurthy på med kollektivet sitt MPW, som lærer musikkproduksjon til kvinner i håp om å se mer kjønnsbalanse innen feltet. "Det er min drøm å oppmuntre flere kvinner til å begynne å produsere musikk, og jeg vil gjøre alt i min makt for å gjøre det så enkelt som mulig for alle som er interessert i å lære," sier hun.