Comment les musiciens et les groupes devraient-ils atteindre les auditeurs de la génération Z ?

Commercialisez-vous partout où vous le pouvez

TikTok n'est pas le seul endroit où vous devriez publier du contenu, attention. Instagram Reels, YouTube Shorts et SoundCloud sont toutes des plateformes importantes avec lesquelles s'engager.

Cela peut sembler être un nombre difficile d'endroits pour jongler avec le contenu, mais gardez à l'esprit que vous pouvez réutiliser et réduire des vidéos plus volumineuses pour créer des dizaines ou des centaines de clips plus courts à publier quotidiennement sur chaque chaîne. Cette tactique peut donner un flux de travail régulier et cohérent que le public peut capter et trouver.

En conséquence, ils se sentiront plus connectés à vous et seront plus susceptibles de laisser des commentaires et de s'engager dans votre travail.

À cette fin, vous voudrez garder le public en contact avec ce qui se passe régulièrement en matière de musique. Teaser des extraits de chansons, promouvoir des liens de pré-enregistrement, demander des commentaires sur l'écriture et la production de chansons. Ayez une idée de ce que les gens pensent, apprenez comment vous améliorer et faites en sorte que les auditeurs participent au processus de création au même titre que n'importe quel instrument ou logiciel.

Bien sûr, une partie de l'ambiguïté mystique et artistique pourrait être perdue, mais à moins que vous ne soyez un groupe de poids lourds, il est presque impossible de réussir en étant complètement obtus en 2022. La connexion est le nom du jeu.

Organisez votre profil sur les plateformes de streaming audio

Nous n'avons probablement pas besoin de vous dire de créer un compte d'artiste Spotify ou de publier votre travail sur SoundCloud.

Quoi is Il convient également de prêter attention aux détails dudit compte. Considérez l'esthétique que vous affichez sur votre page personnelle. Cela inclut les pochettes d'album, les descriptions, les photos de vous en train de jouer, les détails de l'événement, etc. Bien sûr, il y a trop de choses, mais permettre aux gens de voir qui vous êtes et de quoi vous parlez peut aider à établir une connexion avec les auditeurs. .

Certains genres suivront également des formats spécifiques. Il peut s'agir de titres de chansons en minuscules, ou avec des symboles parsemés, ou d'un jeu de couleurs unique. Des groupes comme The 1975, par exemple, ont pour habitude d'écrire des titres // LIKETHIS // pour du contenu promotionnel.

C'est une bonne idée de s'assurer qu'une esthétique délibérée est cohérente dans vos vidéos, vos œuvres d'art, vos TikToks, etc. Cela aide à identifier ce que vous êtes et quels auditeurs vous espérez attirer.

Nous ne suggérons pas d'être totalement dérivé et de copier tout le monde ! L'originalité est également importante, tout comme le style authentique et la foi sincère dans l'art que vous créez. Les descriptions et les illustrations bien conçues montrent que vous êtes sérieux, et vous constaterez probablement que les plates-formes sont plus désireuses d'inclure des chansons dans des listes de lecture plus larges et spécifiques à un genre. Les collections de chansons organisées sont axées sur le style et l'esthétique et il n'y a rien de mal à se pencher sur cette approche.

Cela aidera à apporter de nouvelles oreilles immensément.

Connectez-vous avec les premiers fans de votre musique

Vous avez commencé à gagner une petite audience ? Que dix ou cent personnes écoutent, il arrivera un moment où les messages privés et les commentaires commenceront à arriver. Interagissez avec eux !

Personnes love dire qu'ils sont dans un groupe dont leurs amis n'ont jamais entendu parler. Communiquer avec ceux qui ont trouvé votre musique est un excellent moyen de conserver l'intérêt et de générer un buzz par le bouche-à-oreille. Les artistes indépendants sont beaucoup plus susceptibles de partager leur travail via des DM ou des sessions d'écoute en personne que les grands groupes.

Il y a un «avantage» sociétal à être au courant d'un artiste underground et c'est une bonne idée d'en profiter.

L'un des aspects positifs d'être un musicien peu connu est que l'excitation et la bonne volonté de la communauté sont plus faciles à générer de manière authentique. Si vous avez déjà eu un pote qui vous a parlé d'un concert dégueulasse à Brixton pour un numéro hip psychédélique inspiré des années XNUMX, vous saurez ce que nous voulons dire. C'est frais être dans la scène indé.

Quelqu'un appelle les DM pour dire qu'il aime votre nouveau single sorti la semaine dernière ? Montrez-leur de l'amour, republiez peut-être leur message. Jouer un rôle actif dans la conversation avec les personnes qui ont trouvé votre musique est une évidence.

C'est aussi une bonne idée de s'engager dans des vies TikTok ou Instagram. Fournissez aux fans des moyens faciles à comprendre de discuter avec vous et de créer des liens. Écrivez des questions dans les légendes des messages, demandez des recommandations, etc. Tout est question de va-et-vient, bébé.

Ne compromettez pas et ne compliquez pas votre son et votre style

D'accord, nous avons certes suggéré beaucoup de choses différentes qui peuvent sembler devoir compenser votre propre style ou votre propre identité, mais il est important que vous ne voulez pas.

Bien que ce soit une bonne idée de trouver votre créneau, de travailler sur une esthétique et de pousser le contenu visuel aux côtés de la musique, tout cela doit être fait d'une manière authentique qui vous convient. Essayer d'orchestrer délibérément des sons et des grooves pour devenir viral ou créer une tendance sera perçu comme une complaisance - la génération Z est exceptionnelle pour dénoncer le contenu inauthentique. Évitez cela !

Pousser un faux récit autour de votre son ou de vos morceaux peut conduire à une réaction opposée. Il y a eu des artistes sur TikTok qui ont fait l'objet de moqueries généralisées pour avoir créé des histoires sanglantes afin de gagner de la sympathie. C'est tellement évident quand cela se produit, surtout si c'est le fait des dirigeants d'un label.

En bref, ne vous pliez pas ou ne vous diluez pas pour vous adapter à un certain moule qui ne fonctionne pas. Même si vous trouvez le succès de cette façon, il est probable qu'il soit de courte durée et non durable. Une carrière peut se faire et se briser rapidement si elle est construite sur des styles et des tendances éphémères.