Eftersom populära streamingtjänster som Spotify fortsätter att ta bort lejonparten av intäkterna från musikartister, kan NFT hjälpa dem att återta kontrollen över sina företag inom en snar framtid.
I framtiden kan möjligheten att lyssna på dina favoritartister bero på att du äntligen lindar dina huvuden runt NFTs. Förlåt, men det är för en god sak.
Om du hänger med i någon form av branschnyheter vet du redan att musiker inte har fått rättvis kompensation under det senaste decenniet. Den typiska intäktsfördelningen är 50/50 – där hälften av intäkterna går till artisten och den andra går i fickorna på agenter, advokater och distributörer.
Verkligheten är ännu dystrare när du fördjupar dig i streamingtjänster som Spotify och Apple Music. På den förra, de flesta av toppen 0.8% av artisterna tjänar enligt uppgift mindre än 50,000 XNUMX dollar samtidigt som plattformen är ett dödande. 90% av alla royalties delas också enbart mellan dessa highflyers.
VD Daniel Ek, som är värd cirka 3 miljarder dollar förresten, var hårt kritiserad för ett par år sedan för att ha flyttat ansvaret på musiker att arbeta hårdare. Specifikt uppgav han att artister inte längre kan släppa ett album vartannat till vart tredje år och förbli relevanta.
I motsats till detta föreslår investeringsbolag att streamingtjänster själva kan kämpa för att undvika föråldrad under nästa stora branschskifte: NFT. I vilket fall som helst kommer artister att gynnas stort.
NFTs för att flytta tillbaka makten till artister?
Innan du börjar himla med ögonen vid tanken på ännu fler teoretiska föremål – och uttråkade ape-JPEG-bilder – som handlas för tusentals per pop, finns det en allvarlig uppsida med NFT i det här fallet som går utöver att bara mata internetkultur.
Genom att gå bort från streamingtjänster till blockchain behöver musiker och andra kreativa inte längre ge upp ägandet av sitt innehåll från början. De har alla kort och kan dela ut dem som de vill.
Om du vill skaffa teknisk, en låt eller ett album, kommer de att få ersättning direkt från alla försäljningar när en artist konverterar en digital tillgång till en "blockchain-produkt" som ska säljas. Om den nya ägaren sedan skulle välja att sälja vidare NFT:n får artisten royalties för varje köp. Snyggt, va?
Genom denna huvudman, Kings of Leon kunde generera över $2 miljoner på en enda vecka från NFT-försäljningen av deras senaste album "When You See Yourself." Samtidigt tjänar bandet ungefär £4 per 1,000 XNUMX streams på Spotify.
Linkin Parks Mike Shinoda hyllade nyligen NFTs som en gamechanger på Twitter och sa: "Med NFTs kan vi låta de tidiga siffrorna tala för sig själva. Även om jag laddar upp den fullständiga versionen av den inneslutna låten till DSP:er över hela världen (vilket jag fortfarande kan göra), skulle jag aldrig komma i närheten av $10k, efter avgifter från DSP:er, bolag, marknadsföring, etc.'
Också en stor förespråkare för att NFT:er stör branschen, Liten Tempa beskrev nuvarande kunglighetsklyftor inom etikettbaserad musik som "modernt slaveri." När han pratade om det växande alternativet för musiker, sa rapparen som blev investerare att NFT:er fungerar "på rätt sätt och på ett rättvist sätt."
Här är det galna. Även om jag laddar upp den fullständiga versionen av den inneslutna låten till DSP:er över hela världen (vilket jag fortfarande kan göra), skulle jag aldrig komma i närheten av $10 XNUMX, efter avgifter från DSP:er, bolag, marknadsföring, etc.
(Mer)- Mike Shinoda (@mikeshinoda) Februari 6, 2021