Menu Menu

Ý kiến ​​- Sự hồi sinh bất ngờ của Kate Bush là minh chứng cho một ngành công nghiệp đang chuyển dịch

Đĩa đơn 'Running Up That Hill (A Deal With God)' năm 1985 của Kate Bush hiện đang đứng đầu bảng xếp hạng ở Anh, gần bốn thập kỷ kể từ ngày phát hành. Nó cho thấy thời đại truyền thông xã hội hiện tại cho phép các bài hát cũ được tái văn bản hóa cho khán giả mới như thế nào.

Tôi chắc rằng bạn đã từng xem hoặc nghe nói về loạt phim khoa học viễn tưởng nổi tiếng những năm 1980 của Netflix, Stranger Những điều, bây giờ.

Nhượng quyền thương mại cực kỳ phổ biến đã trở lại với một phá kỷ lục phần thứ tư, đang được chứng minh là một sự thúc đẩy văn hóa đáng kể. Trên thực tế, sức hấp dẫn của nó là so phổ biến rằng nó có tác động đến các ngành công nghiệp ngoài truyền hình.

Đĩa đơn năm 1985 của Kate Bush, 'Running Up That Hill (A Deal With God)', hiện đang đứng đầu bảng xếp hạng ở Anh và Mỹ sau khi được giới thiệu nhiều trong chương trình. Tuổi thọ của sự nổi tiếng mới được tìm thấy của nó cũng đã vượt qua nhiều kỳ vọng, đã trôi nổi xung quanh vị trí số một và hai trong hơn ba tuần.

Bush mình có ban hành một tuyên bố về sự thăng tiến đột ngột trong sự nghiệp, cô nói rằng sự chú ý là 'không giống như mong đợi' của cô. 'Điều tuyệt vời là đây là một khán giả hoàn toàn mới và tôi yêu thích điều đó, nó thật đặc biệt. Tôi phải thừa nhận rằng tôi cảm thấy thực sự xúc động vì tất cả. '

Điều này khiến Bush trở thành phụ nữ lớn tuổi nhất từng lọt vào hội nghị thượng đỉnh Bảng xếp hạng đĩa đơn chính thức ở Anh, đánh bại kỷ lục kéo dài 23 năm của Cher cho đĩa đơn năm 1998 'Believe' của cô.

Tất cả những tiếng vang này cho một bài hát đã tồn tại gần bốn thập kỷ chứng tỏ một ngành công nghiệp âm nhạc đang thay đổi, một ngành công nghiệp âm nhạc được kết hợp chặt chẽ hơn với các chỉ số truyền thông xã hội, văn hóa đại chúng và sự chứng thực của người nổi tiếng hơn bao giờ hết.

Quyền truy cập vào gần như mọi album từng được tạo qua Spotify là khôi phục văn bản các bài hát và album mà trước đây chỉ gắn liền với thời đại mà họ phát hành lần đầu tiên.

Tất nhiên, chúng ta đã từng thấy điều này trước đây, với những tác phẩm kinh điển cũ như 'Never Gonna Give You Up' của Rick Astley trở thành hit trên internet trước khi meme là một phần của văn hóa chính thống. Sự khác biệt ngày nay là những khoảnh khắc lan truyền này đang chuyển thành những câu chuyện thành công về mặt thương mại, đẩy những kỷ lục xa xôi lên vị trí hàng đầu của các bảng xếp hạng âm nhạc ngày nay, đánh bại những cái tên như Harry Styles và Bad Bunny và giành lại sự liên quan với khán giả trẻ, mới mẻ.


Những bài hát khác đã nhận được sự điều trị này?

Không chỉ Kate Bush mới nhận được một phần của chiếc bánh lắng nghe Gen Z.

Trong vài năm gần đây, chúng tôi đã chứng kiến ​​những bản thu âm cũ trở thành nhạc phim cho các xu hướng cụ thể trên TikTok, mang đến một làn sóng người nghe mới đổ xô vào những bài hát đã bị lãng quên từ lâu hoặc phần lớn đã ngủ quên.

Ví dụ: 'Angeleyes' của ABBA đã nổi tiếng trên mạng xã hội khi TikTokers sử dụng lời bài hát tăng tốc "đôi khi khi tôi cô đơn, tôi ngồi và nghĩ về anh ấy" trong các đoạn trích để chia sẻ những điều họ nhớ từ thời thơ ấu của họ (giải thích xu hướng theo cách này làm cho tôi cảm thấy giống như một hình vuông, nhưng tôi lạc đề).

Bài hát hiện là bài hát phổ biến thứ ba của ABBA trên Spotify, được coi là một album sâu sắc cho đến gần đây.

Một ca khúc đáng chú ý khác là 'I Love You So' của ban nhạc indie The Walters. Mặc dù không phải là một bài hát cũ như những bài hát khác đã đề cập cho đến nay, nhưng bản phát hành năm 2014 này đã không thể lọt vào bảng xếp hạng khi nó lần đầu tiên tụt hạng và không được chú ý cho đến cuối năm 2021, khi nó lan truyền trên TikTok.

Sự phổ biến của bài hát trên ứng dụng đã khiến nó bùng nổ, lọt vào bảng xếp hạng ở bốn quốc gia và thúc đẩy ban nhạc cải tổ sau khi tan rã vào năm 2017. Hiện nó đạt 532,000,000 lượt stream vào thời điểm viết bài và một video âm nhạc mới thậm chí đã được quay vào năm ngoái .

Walters kể từ đó đã phát hành một EP mới và trở lại với chuyến lưu diễn - tất cả đều ở phía sau của một ca khúc tám năm tuổi.

Những đĩa nhạc khác đã tạo nên danh tiếng mới bao gồm 'Dreams' của Fleetwood Mac, 'Talking To The Moon' của Bruno Mars và '505' của Arctic Monkeys, chỉ là một vài cái tên. Mặc dù những bài hát này khác nhau về độ tuổi, chúng đều được coi là những bài hát của quá khứ và chỉ được hiểu trong thời hạn phát hành ban đầu của chúng.

TikTok, Netflix, YouTube, Spotify và các nền tảng phát trực tuyến khác đã gây ra một cơn lốc khả năng truy cập, mở ra những cách mới để diễn giải âm nhạc và hình dung lại âm nhạc cho thời điểm hiện tại. Các bản nhạc cắt sâu không còn được đảm bảo sẽ bị chôn vùi sâu trong bản nhạc disco mơ hồ, có tuổi đời hàng thập kỷ của một nghệ sĩ.

Thay vào đó, chúng có thể là viên ngọc ẩn của sự chú ý có thể kiếm tiền, nếu xu hướng hoặc chương trình truyền hình phù hợp xuất hiện.


Làm thế nào điều này có thể có ý nghĩa đối với ngành công nghiệp trong tương lai?

Mặc dù tất cả sự thay đổi và tiến hóa này là vô cùng thú vị, đặc biệt là theo cách hiểu của chúng ta về âm nhạc trong văn hóa đại chúng, nó cũng có thể có những cạm bẫy cho tương lai của các chiến lược tiếp thị và biểu đồ âm nhạc.

Các hãng thu âm vốn đã nổi tiếng là không biết xấu hổ khi áp dụng bất kỳ chiến thuật hợp thời nào để tạo ra doanh thu. Cho dù đó là vũ khí hóa tình dục để thu hút sự chú ý, bóc lột nghệ sĩ và cướp tiền bản quyền của họ, hoặc thúc đẩy các hành vi để bơm ra album khi họ không muốn, ngành công nghiệp là luôn luôn độc quyền của tiền bạc.

Kỷ nguyên mới của âm nhạc TikTok có thể đang hồi sinh những bài hát cũ, nhưng nó cũng đang thúc đẩy các hãng tập trung hoàn toàn vào những đoạn trích hấp dẫn hơn là xây dựng toàn diện sản phẩm chất lượng.

Cho dù điều này được thực hiện thông qua việc yêu cầu người nghe nhảy theo một cách nhất định, chẳng hạn như Drake làm trong đĩa đơn năm 2020 'Toosie Slide' của anh ấy, hay xấu hổ trích xuất toàn bộ đoạn điệp khúc từ một bài hát khác như một mẫu cực kỳ hào phóng như Jack Harlow trong 'First Class', Rõ ràng từ bên ngoài rằng các nhà điều hành trong ngành đang cố gắng hết sức để sắp xếp các khoảnh khắc lan truyền và tận dụng các xu hướng một cách giả tạo.

Điều này cũng gây ra những hạn chế khó chịu đối với một số hoạt động, vì họ được yêu cầu phải tạo một lượng tiền lưu trước nhất định và sản xuất hơn hai mươi video TikTok quảng cáo trước khi được phép phát hành bất kỳ thứ gì. Halsey gần đây đã nói về điều này trực tuyến, mặc dù bao nhiêu là chính hãng và bao nhiêu là khéo léo, tiếp thị ngược là không rõ ràng.

https://twitter.com/alluregaga2/status/1528456671311196160?s=20&t=G_Zwtgajvi_Mhm26XyJfsg

Tuy nhiên, cột mốc đứng đầu bảng xếp hạng năm 2022 của Kate Bush là một kết quả tích cực của sự chuyển dịch ngành này, và chúng ta nên lạc quan về tiềm năng mà việc tái tạo văn bản các bài hát cũ có thể có. Nó có thể thúc đẩy hơn nữa bản chất chiết trung vốn có trong việc tiêu thụ âm nhạc của Gen Z và giúp làm sống lại các phong cách và thẩm mỹ cũ hơn vào các bản nhạc mới được tạo.

Cho dù mọi thứ diễn ra theo cách nào, không còn nghi ngờ gì nữa - ngành công nghiệp đang thay đổi. Giống như thời của MTV, Napster, Spotify, và bây giờ là TikTok và Netflix, các phương tiện tiêu dùng tiếp tục thay đổi và phát triển. Sự khác biệt lần này là chúng tôi có thể đưa các nghệ sĩ lớn tuổi đi cùng.

Tốt hơn là chạy lên ngọn đồi đó hơn là vượt qua nó, phải không?

Khả Năng Tiếp Cận