Erkek egemen moda endüstrisinin sonuçları

Modada 'hiper kadınlık'ın yükselişi

Sosyal medya, bir zamanlar yıkıcı olan feminist kültürün küresel ve kârlı bir sansasyona dönüştürülmesinde rol oynadı.

Örneğin, artık popüler olan 'Hepimiz Feminist Olmalıyız' grafikli tişörtü, kaynaklanır 1970'lerde New York City'nin ilk feminist kitapçısı Labyris Books için feminist değerlerin ana akım kültüre ilk kez girdiği bir dönemde basıldı.

Birkaç on yıl sonra, 2017'de Dior, aynı ifadeyi taşıyan bir tişört satmaya başladı. Podyumdaki modeller tarafından popüler hale getirildi ve Instagram'daki yüksek profilli ünlüler tarafından sergilendi ve hala internette mevcut. Dior internet mağazası mütevazı bir 920 ABD Doları karşılığında.

Bu, 21. Yüzyılda feminizmin moda için nasıl metalaştırıldığının harika bir örneği.^st yüzyılda, perde arkasında somut ilerlemenin aslında ne kadar yavaş olduğuna bakılmaksızın.

Yeterince komik olan, kadın CEO'ların nihayet moda masasında yer aldıklarına dair artan kanıtlara paralel olarak, Dior'un eski baş tutkusu Atoine Arnault, CEO meşalesini kızına uzattı Delphine Arnault, 2023'ün başlarında.

Adam kayırmacılığı bir kenara bırakırsak, buradaki mesele, endüstrinin kadınların gerçekte istediği şeyleri (eşit fırsatlar, tasarlanmış kıyafetler) karşılamak için ciddi adımlar atmasından ziyade, feminizmin modada büyük bir satış noktası olarak ortaya çıkmasıdır. by kadınlar için kadınlar pratik olabilsinler diye ve şık ve hepsinden önemlisi kapsayıcılık.

Örneğin, ‘’ keskin yükselişi ele alalım.yazlık çekirdek,''Barbie çekirdeği' ve kaçınılmaz geri dönüşü korse tarzı üstler. Bu tarzların her biri kadınları erkek bakış açısıyla çerçeveliyor; ev hanımı, mükemmel orantılı oyuncak bebek ya da şımarık göğüslü, dar belli baştan çıkarıcı kadın.

Ayrıca son zamanlarda popüler hale gelen 'baletcore' Trendi, ilhamını (tahmin ettiğiniz gibi) tipik olarak son derece ince ve zarif olan gerçek balerinlerden alıyor.

Hafif pembe tonlarında giyinmeyi isteme eğiliminin nesnel olarak yanlış bir yanı olmasa da, bu tür eğilimlerin - büyük ölçüde erkekler tarafından belirlenip kazanç sağladığında - kadınların beğenilmek, beğenilmek ve beğenilmek için giyinmesi gerektiği fikrini güçlendirmeye çalıştığını anlamamız gerekiyor. Bir eğlence nesnesi ve hava kadar hafif olmasından bahsetmiyorum bile.

Bu doğrudan podyumda daha kıvrımlı modeller görmenin zor olduğu gerçeğine dönüşüyor. hala nadir. Aslında, Karl Lagerfeld gibi birçok yüksek profilli erkek tasarımcı ve yakın zamana kadar Chanel ve Balenciaga gibi küresel markalar, markalarının beden pozitifliği hareketinden etkilenmesi fikrini reddetmişti.

Feminist modanın sürekli gelişen ortamında giyim, kadınların bedenleri, seçimleri ve gücü hakkında derin tartışmalara yol açacak etkiye sahip.

Bununla birlikte, ana akım temsiller alanında, aşırı kadınlığı yücelten ve ardından zayıflığı ideal kadının simgesi olarak öne çıkaran rahatsız edici bir eğilim varlığını sürdürüyor.

İnsanlar moda, politika ve toplumsal beklentiler arasındaki karmaşık örtüşmeleri giderek daha fazla fark etmeye başlıyor. Çevrimiçi alanlarda markalara "daha iyisini yapma" çağrıları, beyaz erkek kreatif direktörlerin hâlâ lüks moda evlerine, en popüler markalara ve biz halkın giydiklerine hakim olduğunun fark edilmesiyle örnekleniyor.

Hareket devam ettikçe, podyum sadece tarzın sergilendiği bir platform haline gelmiyor, aynı zamanda kadınları sadece güzellik objeleri olarak değil, aynı zamanda eşit insanlar olarak görmeye yönelik gecikmiş değişimleri de temsil ediyor.