De nya Oscar-mångfaldsreglerna: betydelsefulla eller tokenistiska?

Det är uppenbart att producenter kan välja och välja exakt vilka mångfaldsmärken de vill fästa på sina nomineringar. Det betyder att för stora studior som Warner Brothers eller 20^th Century Fox, många av akademiens standarder är en promenad i parken. Studiofilmskapare tillhandahåller sannolikt redan praktikplatser till en etniskt skiftande grupp människor eftersom de helt enkelt erbjuder fler praktikplatser. För Warner kommer ras- och LGBT + -integrationsstandarderna redan att uppfyllas så länge deras anställdes demografiska statistik är genomsnittlig för delstaten Kalifornien.

Mindre indie-filmskapare kommer att kämpa mest för att uppfylla strängare standarder för casting och produktion. I synnerhet involverar ett antal alternativ inte representationsstatistik (t.ex. vår roll är 50% icke-vit) utan bokstavliga tokens (t.ex. en medlem i vårt produktionsteam är trans), vilket är svårare för små studior att uppfylla.

Dag efter tanke: Ju mer jag tittar på dessa nya AMPAS-regler, desto mer tror jag att deras enda effekt, som skriven, är att gynna stora företag. Studio-filmskapare behöver bokstavligen inte göra något för att uppfylla dessa standarder; studion kan ta hand om allt via standard C och D.>

- Mark Harris (@MarkHarrisNYC) September 9, 2020

Det finns också andra problem. Medan alla vaknade märken bedöms på samma sätt, finns det en inverkan på obalans mellan att säga, att anställa ett visst antal BAME-belysningsoperatörer och att anställa den första transaktören i huvudrollen som en bästa filmkandidat. Dessutom blir definitionen av "minoritet" en taggig fråga. Till exempel Bong Joon Ho's Parasit ansågs ett stigma-brytande val eftersom det representerade människor som är etniska minoriteter enligt amerikansk standard, men rollerna och besättningen var nästan alla medlemmar i en majoritets etnisk grupp där filmen faktiskt spelades in i Sydkorea.

Dessutom tar ingen av inkluderingsstandarderna diskriminering på grund av klass eller religion.

Att reglera en inneboende kreativ bransch utan att kväva konstnärer kommer alltid att vara en tuff fråga, och det är positivt att akademin gör steg för att rätta till sin homogenitet. Som sortkritiker Clayton Davis uttryckte det i en op-ed, 'Akademin säger inte till Picasso vad han ska lägga i sina målningar. Ändå, om han vill skicka in sitt konstverk för en Oscar, måste han använda mer livfulla färger eller bjuda in en lokal ung målare att titta på hans process. '

I bästa av alla möjliga världar kommer dessa nya regler att uppmuntra studior och filmskapare att inte bara gå till Akademin utan titta långt på hur de anställer och berättelserna de väljer att berätta. Vi kan bara hoppas.