Меню Меню

Мнение: итальянское искусство должно признавать своих сильных женщин.

Предложенное возведение статуи в честь первой в мире женщины, получившей докторскую степень, вызвало негативную реакцию по всей Италии. Следует ли обществу по-прежнему разрешать обсуждать создание искусства, приветствующего женский пол?

В 1678 году Елена Корнаро Пископия стала первой женщиной, получившей докторскую степень. В 1776 году город Падуя, где она жила и умерла, решил установить 88 статуй всех важных исторических личностей.

Но Пископия никогда не входила в эти планы. Фактически, из 88 статуй, построенных для площади Прато-делла-Валле в Падуе площадью 90,000 XNUMX квадратных метров, ни одна не была посвящена женщине.

В этом месяце и столетия спустя два местных советника решили, что пора это изменить. Первым шагом было бы возведение статуи Пископии.

К сожалению, не все согласились. Профессор истории Карло Фумиан из Университета Падуи сказал, что статуя будет «вырвана из контекста» с историей площади, а «дорогая и причудливая» идея была «модной, но культурно несовместимой».

Другой историк — Давиде Трамарин — добавил, что пустые пьедесталы, на которых будут возводить новые статуи, должны оставаться пустыми. Он отметил, что это символ исторического разрушения войсками Наполеона. Историки были не одиноки, недоброжелатели со всего мира сочли эту идею культурно «неприемлемой».

Почему возведение этой статуи вызвало такой ужас и неприятие?

«За исключением картин и скульптур, посвященных монархам и богатой знати, образ женщины используется как декоративный мотив, объект, предназначенный для мужского взгляда, часто сексуализированный и редко наделенный собственным разумом», — говорит искусствовед. студентка магистратуры Элис Спадини.

«Мы видим очень мало женщин, потому что исторически было очень мало женщин на руководящих должностях, которые добились большой известности или были признаны и вознаграждены за это», — добавляет 21-летняя итальянка.

В преддверии этой предложенной новой статуи ассоциация культурного наследия Mi Riconosci сообщила, что из всех статуй, установленных в общественных местах Италии, только 148 посвящены женщинам.

В прошлом женщинам давали «совсем другой набор правил», объясняет Спадини. Сделать себе имя в выбранной области было намного сложнее. Конечно, существуют исключения, но эти достижения будут «заметены под ковер» патриархальным обществом, которое чувствовало угрозу успехам женщин, «низшего пола», добавляет она.

На протяжении всей итальянской истории было бесчисленное множество женщин, которые имели славу, власть и деньги. Одной из них является Артемизия Джентилески, родившаяся в 1593 году, которая была одной из немногих художниц своего времени, добившихся международной известности и зарабатывавших на жизнь своими картинами.

Итальянская художница эпохи барокко также первой была принята в Академию изящных искусств во Флоренции — ее картины часто изображают женщин из мифов и аллегорий, рассказывая истории жертв, борцов и выживших, — говорит Спадини.

Для 21-летней девушки она олицетворяет «силу» и «стойкость», особенно после того, как ее изнасиловал художник Агостино Тасси и она подверглась печально известному суду.

«Ее статуя будет отмечать ее впечатляющие успехи и сильный характер, являясь символом женской силы и стойкости перед лицом невзгод», — добавляет она.

Спадини считает, что женщины — не единственная группа, явно отсутствующая в богатом, но единообразном искусстве и культуре Италии. Иммигранты и большая часть итальянцев, происходящих из поколений прошлых иммигрантов, «серьезно недопредставлены» в искусстве.

«Пришло время признать значимость и важность этих сообществ в формировании Италии такой, какой она является сегодня, и отдать должное тому вкладу, который они внесли, несмотря на то, что часто оказывались в далеко не благоприятных обстоятельствах».

За пределами Италии искусство иногда кажется на несколько шагов впереди. В Нью-Йорке, например, группа анонимных художников Guerrilla Girls создавала работы, выдвигающие на передний план гендерное и расовое неравенство, часто в виде плакатов неожиданных выставок.

Спадини считает, что группа, действующая с 1985 года, является одним из многих примеров того, как растущая волна феминизма находит отражение в художественном самовыражении, формируя способы общения артистов со своей аудиторией и формируя сообщения, которые они предпочитают передавать.

Хотя Италия — не единственная страна, которая любит обожать свое прошлое и находить силу в своих традициях, она особенно увлечена сохранением своего культурного наследия. В стране даже действует несколько законов, защищающих статуи, соборы и другие артефакты.

Спадини добавляет, что некоторые историки твердо убеждены в том, что артефакты и памятники необходимо поддерживать в том же виде, в каком они были созданы, не обращая внимания на то, что они могут вступить в противоречие с развитием современного общества и культуры.

С Пископией не может быть, чтобы люди, выступающие против возведения ее новой статуи, выступали против статуй женщин, говорит Спадини. — Но они могут не поверить, что это приоритет.

Универсальный доступ