Меню Меню

Не пора ли маленьким артистам бросить большую музыку?

Попытка Sony Music приобрести перспективный конкурирующий лейбл AWAL знаменует опасное время для прав музыкантов. Британские художники обречены?

«Я знаю, что, кажется, я очень громко об этом говорю», - сказала Тейлор Свифт в интервью рекламный щит. «Но это потому, что кто-то должен быть».

Свифт, подписавшая свой первый лейбл в возрасте 15 лет, перезаписывала свою музыку с декабря 2019 года - когда медиа-титан Скутер Браун приобрел свой независимый лейбл в Нэшвилле, Big Machine, за 300 миллионов долларов, а затем продал его за 450 миллионов долларов. примерно 17 месяцев спустя.

Каждый трек в ее дискографии, от ее дебютного альбома 2006 года до Lover 2019 года, теперь находился в руках незнакомца. Таким образом, 31-летняя певица и автор песен, обладательница множества наград, подписала контракт в другом месте и забрала с собой права на воспроизведение музыки.

Начнем с того, что поп-исполнитель выпустила перезапись своего любимого альбома Fearless 2008 года с песней Love Story, которая привела ее к славе. В то время как некоторые могли смотреть на это как на способ заработать больше денег, Свифт сказала, что полностью настроена на то, чтобы каждый альбом перед поглощением Брауна снова принадлежал ей.

Она не собиралась позволять крупному лейблу или тому, кто им владел, диктовать ее права.

«Новым артистам, продюсерам и сценаристам нужна работа, и они должны быть симпатичными, им нужно записываться на сессии, и они не могут шуметь, но если я могу, то я буду», - сказала она Billboard.

Она не единственная, кто говорил об этом раньше. Американский певец и автор песен Принс, который, как известно, сказал Rolling Stone, что чувствует себя рабом Warner Records, сказал: «Когда вы мешаете мужчине мечтать, он становится рабом. Мне не принадлежит музыка Принца, и если вы не владеете своими хозяевами, то ваши хозяева владеют вами ».

В то время как Swift создает новый прецедент, не каждый маленький артист может позволить себе рискнуть отделиться от монополии, которой является музыкальная индустрия. В Великобритании, например, доминируют три основных лейбла - Universal Music, Sony Music и Warner Music.

Известные как «большая тройка», они также являются лейблами с наиболее значительной рыночной властью в мировой музыкальной индустрии.

Однако в этом году Sony Music оказалась в критической ситуации с британским антимонопольным ведомством после того, как она попыталась приобрести AWAL, платформу DIY, позволяющую музыкантам загружать свою собственную музыку. Сделка, которая обошлась Sony в 365 миллионов евро, уже одобрена в Австрии и США - единственных других странах, на которые она повлияла.

Органы по конкуренции и рынкам Великобритании утверждали, что AWAL был единственным лейблом, кроме трех основных, который имел шанс уравнять конкуренцию в стране.

Однако Sony Music утверждала, что это расследование «вызывает недоумение» и было начато на основании «неправильного» понимания положения AWAL в Великобритании. Он добавил, что «твердо» считает, что покупка платформы является ключом к будущему успеху AWAL.

Если Sony Music завершит покупку, что это будет значить для артистов?

Во-первых, Sony теперь будет владеть работами, загруженными через платформу AWAL. Кроме того, исчезнут все шансы на роспуск триополии Universal, Warner и Sony. Могут пройти годы, прежде чем кто-то еще сможет противостоять им на равных.

И да, как вы уже догадались, артисты в Великобритании снова окажутся в кризисе, подпитываемом одержимостью публики простыми и доступными возможностями потокового вещания.

Очевидно, это не так просто, как бойкотировать определенные службы или музыкантов. Если артист не транслирует свою музыку на независимой платформе, мы не можем быть уверены, что она не защищена авторскими правами «большой тройки».

Но не все это обречено. В среду депутаты под названием об антимонопольном органе страны для расследования «жалких результатов», с которыми приходится мириться большинству музыкантов в результате стриминга.

Депутаты потребовали, чтобы лейблы были исследованы на предмет того, как их доминирование может принести им пользу за счет независимых лейблов и артистов, которые выпускаются самостоятельно.

Призыв прозвучал после того, как в июле правительство опубликовало ужасающий отчет о музыкальной индустрии, в котором выяснилось, что только 13% доходов поступает артистам, 42% - лейблам и 30% - потоковым сервисам.

Правительство выступает за музыкантов. Чтобы это произошло, потребовалась устрашающая статистика и, возможно, уничтожение любой потенциальной конкуренции, но это произошло.

Свифт сказал, что мир «скачет к новой индустрии», но не думает о перекалибровке финансовых структур, которые заботятся о продюсерах и писателях.

«Но, - говорит она. «В написании музыки есть сила».

Каждую неделю Свифт получает несколько запросов на использование ее треков в рекламе и трейлерах. Причина, по которой она начала перезаписывать свою музыку, заключалась в том, чтобы она могла продолжать жить.

«Я хочу, чтобы это было в кино, я хочу, чтобы это было в рекламе», - сказала она. «Но я хочу этого только в том случае, если он принадлежит мне».

Универсальный доступ