Меню Меню

Эксклюзив - В сознании режиссера поколения Z Джейсона Джойрида

Джейсон Джойрайд, подающий надежды режиссер и творческий талант Rico Nasty, говорит об ответственности поколения Z за социальные изменения и переосмысление мюзиклов для эпохи хип-хопа.

Когда вы впервые смотрите музыкальное видео Рико Насти на «Popstar», трэп и панк-фейерверк, вышедший в начале апреля, это сложно. не быть привлеченным взрывным цветом, нервными каракулями и электрическими фонами. Видео создано Джейсоном Джойрайдом, молодым режиссером и режиссером музыкального видео поколения Z, который быстро зарекомендовал себя как захватывающий и развивающийся талант на хип-хоп сцене.

«Popstar» - это смесь ранних песен Аврил Лавин и Лил Узи Верт с щедрой порцией Sex Pistols. Если бы кого-то можно было назвать современной альтернативной звездой хип-хопа для эпохи стриминга, вам было бы трудно найти более подходящую, чем Rico Nasty - XXL назвал трек одна из лучших хип-хоп песен 2020 года, и видео набирает обороты на YouTube.

Джейсон также недавно снял видео на трек 'Splash' хип-хоп-коллектива Deep Ends, в котором рассказывается об ограблении банка и гигантском коте (это кот Джейсона, Фрэнк), который гуляет по автостраде - почему бы и нет - и в нем много другие видео для более крупных исполнителей, которые скоро будут выпущены. Вы, несомненно, услышите его имя много больше в ближайшие годы.

Нам посчастливилось недавно выделить час его времени, чтобы поговорить обо всем, от амбиций в старшей школе до протестов Black Lives Matter, которые продолжают охватывать США и за их пределами. Как и все в эти дни, наш звонок закончился Zoom, но даже во время видеозвонка на расстоянии его страсть к творчеству и подлинным социальным изменениям была заразительна, и у него есть тонна советов другим молодым кинематографистам, желающим попасть в киноиндустрию.


Как Джейсон узнал, что хочет стать режиссером?

Карьерный путь Джейсона не типичен, но он знал, что хочет заниматься кино с раннего возраста. «Я учился в пятом классе, и мой учитель сказал, что вы можете сделать двухстраничный отчет по книге или видеоотчет. Решил сделать видео один. Это была огромная работа, но делать это было весело. Я помню, что у меня был визуальный эффект, когда у меня была бумажная бомба, я выбросил ее за пределы экрана и добавил дерьмовый звуковой эффект взрыва. Я подумал, это так круто, но класс не разделил мое волнение. Они думали, что это отстой. Но я думал, что это безумно, что я смогу это сделать ».

Оттуда Джейсон очень хотел обзавестись компьютером и зеленым экраном, чтобы начать создавать контент в свободное время. «Я спросил родителей, не купят ли они мне новый компьютер. Мне не разрешили, но помогли накопить на это. Я выполнял случайные работы, разносил лимонады, стриг газоны и в конце концов получил это. Наконец-то я смог использовать отснятый материал, который хранил два года, но это не сработало. Думаю, именно в этот момент я начал свой путь. Думаю, если бы не это, я бы не привык к неудачам и отказам. Я хотел научиться - как мне стать в этом по-настоящему хорошо? »

И он сделал получить действительно хорошо в этом. Переехав в Лос-Анджелес в начале этого года и оставив свою штатную должность в 2k Games, Джейсон теперь занимается кино на полную ставку и может сосредоточить все свои усилия на выпуске контента. «В 2k мне пришлось поработать и подружиться с одним из главных влиятельных лиц, Ronnie2K, и многими артистами, с которыми я сейчас работаю, по иронии судьбы. Я встретил их там, а потом снова, когда делал то, что делаю сейчас, снимаю их видео, это был забавный полный круг ».

Он также весьма избирательно относится к людям, с которыми работает, выбирая музыкантов и художников, которые его искренне вдохновляют. «Я очень осторожен с этим, потому что хочу, чтобы меня знали такими, какие они есть». Сотрудничать с людьми, которые ему действительно нравятся, временами было непросто, «потому что деньги - это хорошо», но Джейсон уверен, что его подход верен в долгосрочной перспективе. А пока ожидайте, что скоро появятся новые работы с Рико Насти и другими крупными артистами, а также свежий сольный материал из его собственного музыкального каталога.


Как другие могут участвовать в индустрии?

Если вы хоть сколько-нибудь следили за хип-хопом в последние несколько лет, вы, несомненно, слышали о Brockhampton, коллективе, который быстро стал известен благодаря своей трилогии SATURATION летом 2017 года. Другие группы, такие как Injury Reserve, Odd Future , и Интернет, и это лишь некоторые из них, все создавали музыку и размещали ее в Интернете вместе с независимо созданными визуальными эффектами и контентом, прежде чем в конечном итоге взорвались. Легко увидеть сходство между ними и работой Джейсона - особенно с Deep Ends - хотя он был немного удивлен, когда я провел это сравнение.

«Я никогда раньше не слышал сравнения Брокхэмптона, но мне они очень нравятся. Я, наверное, был одним из первых фанатов в мире до того, как они выпустили All American Trash и до того, как Кевин выпустил свой первый сольный альбом. Было так захватывающе наблюдать, как они взрываются «в одночасье», это заставило меня понять, что это реально, это не Хогвартс, взрывы из музыкальных клипов - это то, что случается. Это не подделка. Кажется, будто это фальшивка, пока не почувствуешь это ».

Другие факторы, повлиявшие на его работу, - это, вероятно, то, что вы ожидаете от хип-хоп головы. «Когда я был моложе, я был большим поклонником ранних альбомов« ASAP Rocky »,« Chance The Rapper ». Я большой поклонник хип-хопа только потому, что считаю это единственной инновационной и интересной музыкой в ​​мире на данный момент. Я думаю, что в других местах происходит очень мало инноваций, я думаю, что мы только начинаем видеть некоторые в поп-музыке - в основном благодаря 100 Gecs и другим, таким как Charli XCX, - но прогресс, который мы наблюдали в хип-хопе за последние двадцать лет. лет очевидно ».

Именно этот постоянный поток инновационного контента наиболее важен для молодых артистов и режиссеров, стремящихся получить поклонников, при условии, что их музыка действительно стоит того, чтобы ее послушать. Микросообщества, ориентированные на конкретные ниши, - отличное место для старта, и Джейсон очень старался использовать любую платформу, которую вы можете, чтобы добиться успеха.

«Это загрузка на YouTube? Черт возьми, Иисус Христос. Создавайте много контента, а не немного, и будьте на каждой платформе, на которой можете. Найдите следующие социальные сети, оставайтесь активными в онлайн-сообществах. Интернет - это современное оружие поколения Z. Люди нашей возрастной группы определяются Интернетом. Заходите на TikTok и ищите способы развить новое безумие в социальных сетях. Мыслите нестандартно ».


Куда движется индустрия музыкального видео?

Самодельный подход к музыкальным клипам, который используют такие творческие личности, как Джейсон, - это новое явление, и мы только сейчас начинаем видеть основные его разветвления.

Коул Беннетт это, пожалуй, самое громкое имя, которое мы видели до сих пор, которое изменило то, как музыкальные клипы могут вызывать интерес без необходимости в лейбле. «На самом деле он сделал карьеру на своих видео, и этого никогда не было раньше», - объясняет Джейсон. «Он один из лучших режиссеров видео в мире, он как Рик Рубин для новых артистов в этом смысле - он больше, чем режиссер. Он увидел талант раньше, чем кто-либо другой, и это то, что я сейчас собираюсь делать с более мелкими артистами ».

Конечно, несмотря на то, что независимые музыкальные клипы, набирающие огромное количество просмотров, творчески захватывают, есть некоторые подводные камни, которые могут усложнить жизнь режиссерам в будущем, особенно в том, что касается финансов. «Люди вроде меня, снимающие видео вроде« Splash »без денег, заставляют лейблы понять, что они могут переплачивать. Что нехорошо, потому что у лейблов уже нет денег. По сути, это заставляет нас платить меньше ». Это, очевидно, ставит под сомнение то, насколько финансово жизнеспособным может быть музыкальное режиссирование как выбор карьеры на будущее, но Джейсон отмечает, что отношения между артистом и режиссером значительно изменились с нулевых и времен MTV.

«Артисты [по-прежнему] будут больше контролировать видео. Лучшие видео на данный момент - это те, где их в основном направил художник. я говорю о Амин, Трэвис Скотт, и этот новый ролик для Рико Насти - я в основном ее креативный директор, но именно она придумывает идеи. Я сделал обложки для ее альбомов и некоторые видео для ее предстоящего Nightmare Vacation. Это ее видение, это не значит, что меня купят директором лейбла. Другими словами, взаимоотношения между режиссером и художником становятся более сбалансированными и личными, что упрощает налаживание связей и более искренние связи.

Платежные системы также претерпевают изменения с повышенным акцентом на товары и брендинг. «Сейчас мы заключаем разные сделки, по которым мне не платят авансом, но я получаю процент от дохода от видео и песен. Мы собираемся продавать постеры специально для музыкальных клипов через мою компанию. Увеселительная поездка на автомашине или самолете как средство для финансирования производства ».

Однако имейте в виду, что Джейсон видит больше, чем просто отдельные видео. «Моя будущая цель - создавать свои собственные мюзиклы с нуля и работать с людьми, с которыми я действительно хочу работать. Я хочу сниматься в мюзиклах. Как La La Land в рэпе. Я представляю Райана Гослинга с микрофоном где-нибудь в Детройте, хотя подозреваю, что это не так. вполне что имеет в виду Джейсон. «Больше похоже на Рико Насти с микрофоном, но да».

Большие театральные постановки для выпусков альбомов, безусловно, могут быть успешными - постановка Канье в 2010 году для Моя красивая темная витая фантазия являясь очевидным примером - и сегодня как никогда важно создать определенную атмосферу или эстетику с помощью нескольких источников для выпуска альбома. «Вы должны проводить кампании, а не контент. Сделать контент для кампании. Сделайте выкаты. Не снимайте просто видео. Сделайте десять коротких видеороликов, полных видеороликов. Создавайте много контента, а не немного, и будьте на каждой платформе, на которой можете ».


Почему поколение Z - глобальные граждане новой эры, готовые к переменам

Подобно тому, как музыка стала неразрывно связанной с социальными сетями, так же есть политический дискурс и социальная активность, две темы, которыми Джейсон не менее увлечен. «Мне в каком-то смысле стыдно за эту страну, и я стыдился этого некоторое время. Мне неловко быть американцем прямо сейчас, и я думаю, что если кто-нибудь не смущены, они не по-настоящему заботливые американцы. Быть американцем - значит иметь мечту и быть на равных для достижения этой мечты, это не та Америка, в которой мы живем ».

«Если вы принадлежите к поколению Z, дело не в том, из какой вы страны, а в мире. Интернет объединил всех нас, теперь вы гражданин мира и должны действовать соответственно. Нехорошо просто думать о своей стране, вы должны учитывать все остальные, вам нужно узнать, что, черт возьми, произошло с Brexit, и все, что происходит, о чем вам раньше не нужно было знать. '.

С этой целью он добавляет, что недавние протесты Black Lives Matter - отличный пример создания социальных сетей. подлинный действие. «У всех есть петиции, формы для пожертвований, вы можете сделать гораздо больше, и это просачивается на другие фронты социальной активности. Будь то права ЛГБТК +, глобальное потепление, сейчас мы наблюдаем марши за самые разные вещи. Эти люди действительно меняют мир ». Вот удобная ссылка из Instagram Джейсона по разным причинам, о которых вы можете узнать со всего мира, в том числе Правосудие для Бреонны Тейлор и Избиратель из США сайты регистрации.

«Если вы принадлежите к поколению Z и читаете это, вы несете ответственность перед миром, с которой никогда раньше не сталкивался кто-то такой молодой». В конце он кричит своим «маме, папе и моему сыну Фрэнку».

Предстоит проделать много работы, но я не могу притвориться, что непоколебимый энтузиазм и страсть Джейсона Джойрайда не вдохновили меня на дальнейшее активное участие в прогрессивных делах. Само собой разумеется, что для потоковой передачи iPhone, на котором есть обложки альбомов, разработанные Джейсоном..

'Добро пожаловать к Joyride ».

Все фотографии сделаны Нико Менику.

Универсальный доступ