Meny Meny

Opinion – Italiensk kunst må anerkjenne sine mektige kvinner

Den foreslåtte oppføringen av en statue som feirer verdens første kvinne som tok en doktorgrad har utløst tilbakeslag over hele Italia. Skal samfunnet fortsatt få lov til å debattere skapelsen av kunst som hilser det kvinnelige kjønnet?

I 1678 ble Elena Cornaro Piscopia den første kvinnen noensinne som fikk en doktorgrad. I 1776 bestemte byen Padua, hvor hun hadde levd og døde, å reise 88 statuer av alle dens viktige, historiske skikkelser.

Men Piscopia ble aldri inkludert i disse planene. Faktisk, av de 88 statuene som ble bygget for Paduas 90,000 XNUMX kvadratmeter store Prato della Valle, var ikke en eneste dedikert til en kvinne.

Denne måneden, og århundrer senere, bestemte to lokale rådmenn at det var på tide at dette endres. Å reise en statue av Piscopia ville være det første trinnet.

Dessverre var ikke alle enige. Historieprofessor Carlo Fumian ved University of Padua sa at statuen ville være "ute av kontekst" med torgets historie og den "dyre og bisarre" ideen var "trendy, men kulturelt inkonsekvent".

En annen historiker - Davide Tramarin - la til at de tomme soklene som de ville reise nye statuer på skulle forbli tomme. Disse representerer et symbol på historisk ødeleggelse av Napoleons tropper, bemerket han. Historikere var ikke alene, kritikere fra fjern og nær fant ideen kulturelt "upassende".

Hvorfor fikk reisingen av denne statuen slik redsel og avvisning?

«Med unntak av malerier og skulpturer dedikert til monarker og velstående adel, blir bildet av kvinnen brukt som et dekorativt motiv, en gjenstand beregnet på det mannlige blikket, ofte seksualisert og sjelden gitt et eget sinn», heter det i kunsthistorien. masterstudent Alice Spadini.

"Vi ser veldig få kvinner fordi det historisk sett har vært svært få kvinner i maktposisjoner som har oppnådd stor anerkjennelse - eller har blitt anerkjent og belønnet for det," legger den 21 år gamle italieneren til.

I forkant av denne foreslåtte nye statuen avslørte kulturarvforeningen Mi Riconosci at av alle statuene som er reist i Italias offentlige rom, er bare 148 dedikert til kvinner.

Tidligere ble kvinner gitt et «helt annet sett med regler», forklarer Spadini. Det var mye vanskeligere å skape seg et navn på det valgte feltet. Det finnes selvfølgelig unntak, men disse prestasjonene vil ha blitt «feid under teppet» av et patriarkalsk samfunn som følte seg truet av kvinners suksesser, «det underordnede kjønn», legger hun til.

Det er utallige kvinner gjennom italiensk historie som hadde berømmelse, makt og penger. En av dem er Artemisia Gentileschi, født i 1593, som var en av få kvinnelige kunstnere i sin tid som nådde internasjonal anerkjennelse og levde av maleriene sine.

Den italienske barokkmaleren var også den første som ble tatt opp ved Kunstakademiet i Firenze – maleriene hennes skildrer ofte kvinner fra myter og allegorier, og forteller historier om ofre, krigere og overlevende, sier Spadini.

For 21-åringen representerer hun "styrke" og "resiliens", spesielt etter at hun ble voldtatt av maleren Agostino Tassi og gjennomgikk en beryktet rettssak.

"En statue av henne ville feire hennes imponerende suksesser og kraftfulle karakter, og gi et symbol på feminin styrke og utholdenhet i møte med motgang," legger hun til.

Spadini mener kvinner ikke er den eneste gruppen som åpenbart mangler i Italias rike, men likevel ensartede kunst og kultur. Innvandrere og en stor andel av italienere som stammer fra generasjoner av tidligere innvandrere er "alvorlig underrepresentert" i kunsten.

"Det er på tide at vi anerkjenner betydningen og viktigheten av disse samfunnene for å danne Italia som landet det er i dag, og gi æren til bidragene de har gitt til tross for at de ofte befinner seg i mindre enn imøtekommende omstendigheter."

Utenfor Italia føles kunst noen ganger som om den er noen skritt foran. I New York, for eksempel, har den anonyme kunstnergruppen Guerrilla Girls produsert verk som bringer kjønns- og raseulikhet i høysetet, ofte i form av plakater med overraskelsesutstillinger.

Spadini mener gruppen, som har vært aktiv siden 1985, er ett av mange eksempler på hvordan den økende bølgen av feminisme har blitt reflektert i kunstneriske uttrykk, forming av måten kunstnere kommuniserer med sitt publikum på og informerer om budskapene de velger å formidle.

Selv om Italia ikke er det eneste landet som elsker å elske sin fortid og finne styrke i sine tradisjoner, er det spesielt lidenskapelig opptatt av å bevare sin kulturelle arv. Landet har til og med flere lover på plass som beskytter statuer, katedraler og andre gjenstander.

Spadini legger til at noen historikere har stor tro på at gjenstander og monumenter må vedlikeholdes nøyaktig slik de var da de ble laget, og ignorerer hvordan de kan kollidere med utviklingen av moderne samfunn og kultur.

Med Piscopia er det kanskje ikke sånn at folk mot reisingen av den nye statuen hennes er motstandere av statuer av kvinner, sier Spadini. "Men de tror kanskje ikke at det er en prioritet."

tilgjengelighet