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La Fashion Week de Paris met en lumière les disparités du secteur avec la génération Z

Alors que la mode regarde en arrière, la génération Z se tourne vers un avenir de changement. La Fashion Week de Paris met en évidence les différences croissantes entre les deux.

La Fashion Week de Paris a débuté la semaine dernière dans un tourbillon de rétrospection.

De Miu Miu saluant le retour de l'ultra mini jupe, à l'hommage coquet de Chanel aux années 90, la capitale française était en effervescence de nostalgie. Mais de nombreuses rediffusions de la mode ont mis en évidence la distance croissante entre le commerce de détail de luxe et une génération Z avant-gardiste.

La nouvelle collection Givenchy de Matthew Williams a été la dernière à susciter l'indignation, après avoir présenté un collier de style torque en argent qui ressemblait beaucoup à un nœud coulant.

Beaucoup ont jugé la pièce "sourde" et "offensive", avec la mode « le compte Instagram le plus redouté » Diet Prada, pesant sur l'accessoire de Williams. Les satiristes, qui font des « annulations » cinglantes qui hantent l'industrie depuis quelques années, ont déclaré que « [le collier Givenchy] vous fait vraiment vous demander comment personne n'a remarqué, mais hélas… l'histoire se répète.'

Cela survient après que Burberry a envoyé un sweat-shirt chargé de nœud coulant sur la piste de la semaine de la mode de Londres en 2019. Le vêtement a été surnommé un " sweat à capuche suicide " par le public, et Burberry a été contraint de présenter des excuses après l'un de leurs propres modèles, Liz Kennedy , s'est demandé comment « n'importe qui [pourrait] ignorez cela et pensez que tout irait bien ».

Les médias sociaux ont éclaté avec des comparaisons fâchées entre les deux looks, mais le manque de diligence raisonnable de la mode est bien plus profond que les accessoires de corde. En février 2019, pendant le Mois de l'histoire des noirs des États-Unis, Gucci a sorti un pull à col roulé de sa collection après sa par rapport à une caricature blackface.

Le haut a été conçu pour couvrir le visage, avec une ouverture rouge pour la bouche qui évoquait des images de Interprètes de ménestrels du 19e siècle.

Ces controverses ne réussissent pas à faire face aux pressions environnementales.

Au-delà des designs eux-mêmes, de grandes maisons comme Fendi, Prada et Dior continuent de figurer parmi les pires détaillants pour l'exploitation des travailleurs.

Malgré la pression croissante de la génération Z pour adopter des modèles commerciaux durables, ces marques encouragent la consommation insatiable du public, tout en utilisant des travailleurs du textile à bas salaire, pour la plupart non occidentaux, pour produire des articles soi-disant « de luxe ».

Même ceux qui comptent sur les fabricants européens, comme Céline et Rimowa, paient souvent des «salaires incroyablement bas», selon un audit de KnowTheChain.

Cela pose la question : si la mode de luxe est si obsolète sur le plan éthique, mérite-t-elle un statut innovant ?

Les jeunes d'aujourd'hui sont certainement ne pense pas. Parmi la génération Z, les labels de créateurs sont troqués contre des marques indépendantes et inclusives.

La semaine dernière, Extinction Rebellion les manifestants ont pris d'assaut le Louis Vuitton spectacle à Paris, tenant des banderoles marquées ' SURCONSOMMATION = EXTINCTION'.

Et à Milan le mois dernier, critiques rejetés La première collaboration de Fendi et Versace, 'Fendace'. Ayant compté sur son célèbre insigne «F» pendant des années, Fendi a révélé qu'il n'avait pas grand-chose d'autre à offrir, et le spectacle a été surnommé «le dernier clou dans le cercueil» pour la folie des logos.

Cette résistance à la haute couture témoigne de quelque chose qui évolue depuis un certain temps : à l'ère de la catastrophe environnementale et de la disparité économique, afficher sa richesse est une tendance dépassée.

Les mêmes canaux numériques qui ont aidé les marques de luxe à étendre leur marketing ont également exposé les jeunes générations au conséquences du capitalisme. Il est plus difficile de se soucier d'une robe Versace lorsque des milliers de personnes fuient des pays déchirés par la guerre et que la crise climatique s'intensifie.

Les médias sociaux permettent également aux individus de créer leur propre entreprise, à leurs propres conditions. Les minorités ethniques et les Autochtones gagnent du terrain sur Instagram avec leur fabrication artisanale pièces, un témoignage de la préoccupation de la génération Z pour l'intégrité sur l'indulgence.

S'il y a une chose à retenir des derniers retours en arrière de la mode, c'est qu'il ne sert à rien de rester dans le passé. Les médias sociaux favorisent l'inclusivité qui est retardée par un marché grand public. Si les grandes marques ne peuvent pas suivre, une génération Z axée sur le changement social ne manquera pas de les laisser derrière elle.

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