Opinion – L'art italien doit reconnaître ses femmes puissantes

Dans le passé, les femmes avaient un "ensemble de règles très différent", explique Spadini. Se faire un nom dans le domaine choisi était beaucoup plus difficile. Bien sûr, des exceptions existent, mais ces réalisations auront été « balayées sous le tapis » par une société patriarcale qui se sentait menacée par les succès des femmes, « le sexe inférieur », ajoute-t-elle.

Il y a d'innombrables femmes à travers l'histoire italienne qui ont eu la renommée, le pouvoir et l'argent. L'une d'elles est Artemisia Gentileschi, née en 1593, qui fut l'une des rares femmes artistes de son temps à atteindre une renommée internationale et à vivre de ses peintures.

La peintre baroque italienne a également été la première à être admise à l'Académie des beaux-arts de Florence - ses peintures représentent souvent des femmes issues de mythes et d'allégories, racontant des histoires de victimes, de combattants et de survivants, explique Spadini.

Pour la jeune femme de 21 ans, elle représente la "force" et la "résilience", surtout après avoir été violée par le peintre Agostino Tassi et avoir subi un procès infâme.

"Une statue d'elle célébrerait ses succès impressionnants et son caractère puissant, symbolisant la force et la persévérance féminines face à l'adversité", ajoute-t-elle.

Spadini pense que les femmes ne sont pas le seul groupe qui manque de manière flagrante à l'art et à la culture riches mais uniformes de l'Italie. Les immigrés et une grande partie des Italiens issus de générations d'anciens immigrés sont "sérieusement sous-représentés" dans les arts.

"Il est temps que nous reconnaissions l'importance et l'importance de ces communautés dans la formation de l'Italie comme le pays qu'elle est aujourd'hui, et que nous rendions hommage aux contributions qu'elles ont apportées malgré le fait qu'elles se trouvent souvent dans des circonstances moins qu'accommodantes."

Hors d'Italie, l'art a parfois l'impression d'avoir quelques longueurs d'avance. À New York, par exemple, le groupe d'artistes anonymes Guerrilla Girls a produit des œuvres qui mettent en avant les inégalités de genre et de race, souvent sous la forme d'affiches d'expositions surprises.

Spadini pense que le groupe, actif depuis 1985, est l'un des nombreux exemples de la façon dont la vague croissante de féminisme s'est reflétée dans l'expression artistique, façonnant la façon dont les artistes communiquent avec leur public et informant les messages qu'ils choisissent de transmettre.

Si l'Italie n'est pas le seul pays qui aime adorer son passé et puiser la force de ses traditions, elle est particulièrement soucieuse de préserver son patrimoine culturel. Le pays a même mis en place plusieurs lois protégeant ses statues, cathédrales et autres artefacts.

Spadini ajoute que certains historiens croient fermement que les artefacts et les monuments doivent être conservés exactement tels qu'ils étaient lorsqu'ils ont été fabriqués, ignorant comment ils pourraient entrer en conflit avec les développements de la société et de la culture modernes.

Avec Piscopia, ce n'est peut-être pas que les gens contre l'érection de sa nouvelle statue s'opposent aux statues de femmes, dit Spadini. "Mais ils pourraient ne pas croire que c'est une priorité."