Menu Menu

Des camions-citernes et des camions-citernes transformés en ouvrages forestiers complexes en acier

L'artiste conceptuel Dan Rawlings prend des navires autrefois polluants comme des camions, des camionnettes et des avions et les transforme en sculptures 3D creuses avec un message sur le pouvoir de la nature.

Certains artistes conceptuels sont critiqués pour le peu de « travail » physique dans leurs pièces. Dan Rawlings n'est pas un de ces types.

Basée dans le Gloucestershire, en Angleterre, chacune des installations de Rawlings est un travail d'amour.

Réputé pour ses sculptures complexes dans ferraille et outils recyclés, sa dernière et la plus ambitieuse collection 'Future Returns' le met vraiment sur la carte.

L'artiste autodidacte a mis jusqu'à quatre mois d'affilée à transformer des véhicules à la retraite comme des camions, des fourgonnettes et des avions d'anciens navires polluants en d'incroyables installations 3D - chacune avec un message remplaçant sur l'humanité «récupérée» par la nature.

Dan Rawlings - Retours futurs
Crédit : Mark Bickerdike

En peignant d'abord ses dessins sur l'extérieur de ces véhicules, Rawlings sculpte ensuite la structure creuse à l'aide d'un cutter au plasma avant de limer les arêtes vives à la main. «C'est très laborieux. Mais c'est le peu que j'apprécie vraiment,' il dit.

La pièce maîtresse de sa collection est un pétrolier de 10.5 mètres qui avait été hors service pendant 12 ans jusqu'à ce qu'il l'apporte. En utilisant les méthodes décrites, il a gravé des formations d'arbres dans la cabine et la remorque.

Assis au sommet d'un monticule de terre et entouré de barils, le sol intérieur a été équipé de piscines sombres ressemblant à des miroirs ressemblant à de l'huile renversée et de lumières qui mettent en valeur le travail pratique de Rawlings.

En explorant notre « manipulation et commercialisation des ressources de la nature », comme le dit à juste titre l'artiste, il espère que son travail incitera les gens à considérer à quel point les industries des combustibles fossiles sont préjudiciables à notre planète.

"Beaucoup de gens n'ont jamais vu d'aciéries, d'usines ou de chantiers de charbon et ne considèrent pas leur existence – et pourtant tout notre mode de vie en découle", déclare-t-il. Future Returns existe pour nous le rappeler à tous.

Entourées de poussière illuminée et de glace carbonique, ses expositions ont vraiment l'air de la pièce, encapsulant les dommages infligés par nos émissions incessantes et comment « nous l'ignorons au profit du profit ».

Le travail de Rawlings fournit cependant une graine d'espoir en mettant en évidence la résilience indéniable de mère nature et sa «force étrange que les gens sous-estiment». En fin de compte, il pense qu'il récupérera tout à la fin.

"L'année dernière a été un exemple étonnant de cela", dit Rawlings. «Le nombre d'entreprises qui ont été fermées pendant un an, puis vous allez regarder leurs parkings et tout est tellement envahi par la végétation. Vous ne pouvez pas dire ce qui est temporairement fermé et ce qui est à l'abandon depuis 10 ans.

Court-courrier par Dan Rawlings
Crédit : Mark Bickerdike

Exposée au Centre des Arts 20-21 à Scunthorpe jusqu'à fin septembre, la signature de style forestier de Rawlings peut être trouvée sur de vieilles voitures et camionnettes, une exposition particulièrement accrocheuse montrant un avion brûlé englouti dans la neige carbonique et la lumière, et même un panneau de signalisation.

La façon dont l'artiste utilise angles et ombres est tout aussi impressionnant que les centaines d'heures passées avec un cutter à la main, et finalement son message est un que nous devons écouter.

"Nous avons plus que la technologie et la capacité scientifique de penser à l'avenir et de faire les choses d'une manière qui cessera de tout détruire inutilement."

Accessibilité