L’artiste de la Renaissance a surpris ses fans avec deux nouveaux singles country cette semaine. Mais les racines culturelles du genre prouvent que sa dernière évolution de carrière est tout à fait logique.
Beyoncé a abandonné les thèmes country depuis le lancement de Renaissance en 2021. Le plus notable d'entre eux a été l'apparition récurrente de son personnage. chapeau de cowboy miroir, devenue une icône du tour du monde de la Renaissance.
Mais lorsqu'elle a lancé deux singles country ce week-end, elle a surpris les fans et les critiques. Les deux chansons s'inspirent de la musique country western traditionnelle et des icônes culturelles et démontrent la polyvalence inégalée de Beyoncé en tant qu'artiste.
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Célébrée pour sa créativité repoussant les limites et son engagement inébranlable en faveur de la défense de l'héritage noir, la reine de la pop a désormais adopté un genre profondément enraciné dans la culture noire américaine.
Mais contrairement au modèle culturel derrière Renaissance, qui s'inspirait de la culture du bal noir, de la musique dance et de la culture des clubs d'après les années 1970, ses nouveaux singles mettent en valeur l'héritage moins connu d'un genre largement associé à l'Amérique centrale blanche.
Ce départ thématique n’est certainement pas une nouveauté. Le supposer ne rendrait pas service aux influences riches et complexes qui ont façonné le catalogue de Beyoncé.
La musique country a en fait une histoire aux multiples facettes profondément liée aux expériences des musiciens et des communautés noires. Depuis ses premières racines dans la diaspora africaine jusqu’à nos jours, les artistes noirs ont joué un rôle central dans l’élaboration des sons et des traditions narratives qui définissent la musique country.
Pourtant, leurs contributions ont souvent été négligées ou marginalisées dans les discours dominants.
Rhiannon Giddens, une musicienne qui apparaît sur le nouveau single de Beyoncé « Texas Hold 'Em », a utilisé sa plateforme pour attirer l'attention sur les racines du country et son infiltration par la suprématie blanche.
Giddens est un joueur de banjo talentueux et a déjà parlé du rôle important de cet instrument dans l'histoire culturelle des Noirs américains. En fait, le banjo a été importé des Caraïbes par des esclaves et est rapidement devenu partie intégrante du paysage nord-américain avant d'être coopté par les musiciens blancs.
Le dévouement de Beyoncé à amplifier l'héritage culturel noir est évident dans l'ensemble de son œuvre. Des hymnes d’autonomisation comme « Formation » aux réflexions profondément personnelles sur l’identité et l’héritage dans « Lemonade », elle a continuellement utilisé sa plateforme pour célébrer la richesse et la résilience de l’héritage noir.
En adoptant la musique country, Beyoncé prolonge cet engagement, en récupérant un espace traditionnellement dominé par les artistes blancs et en lui insufflant la profondeur et la diversité de ses propres expériences.
L'aventure de Beyoncé dans la musique country représente bien plus qu'une ère d'expérimentation artistique ; c'est une déclaration de solidarité et de reconnaissance de l'héritage durable des contributions noires au genre.
Depuis ses premières racines dans la diaspora africaine jusqu’à nos jours, les artistes noirs ont joué un rôle central dans l’élaboration des sons et des traditions narratives qui définissent la musique country. Pourtant, leurs contributions ont souvent été négligées ou marginalisées dans les discours dominants.