“岛屿之间的生活:1950 年代加勒比-英国艺术——现在”是泰特美术馆的最新展览,旨在探索索尼娅·博伊斯、克劳黛特·约翰逊和史蒂夫·麦奎因等著名英国艺术家的作品。 但坐落在殖民历史的堡垒中,这些黑人艺术卓越的展示会迫使英国的文化机构正视他们的过去吗?
David A Bailey 是策展人、艺术家和英国黑人艺术运动(成立于 1980 年代的激进政治艺术运动)的成员,他在泰特英国美术馆展示了他最新的具有里程碑意义的展览。
《岛屿之间的生活》 探索英国画家、摄影师、雕塑家和时装设计师的作品。 许多人具有加勒比遗产,而其他人则在整个作品中都表现出对加勒比地区的潜在兴趣。
贝利曾表示,像泰特这样的英国机构必须为自己从殖民主义中受益的历史负责。
泰特的原始收藏由亨利泰特爵士于 19 世纪后期资助,亨利泰特爵士是一位靠奴隶制发家的制糖商,这只是英国艺术及其前哨成为殖民主义残余标志的众多例子之一。
依靠种族主义桂冠的不仅仅是创意产业。 学校、图书馆和其他文化机构继续隐瞒,在某些情况下甚至庆祝他们阴暗的过去。
牛津大学仍然与众多奴隶主和商人保持联系,他们资助了他们华丽的建筑和学院。
该大学著名的白人至上主义者塞西尔·罗德 (Cecil Rhodes) 的雕像仍然俯瞰奥里尔学院 (Oriel College) 的入口,这是对从根本上塑造我们国家的种族主义遗产的迫在眉睫的提醒。