Ekskluzywny – rozmowa o sukcesie w mediach społecznościowych i sztuce online z Paperboyo

Rich McCor zgromadził ogromną rzeszę obserwujących na Instagramie dzięki unikalnej mieszance papieru i fotografii architektonicznej. Rozmawialiśmy z nim o stworzeniu odnoszącej sukcesy marki, uczeniu się na bieżąco i szlifowaniu, aby dotrzeć do miejsca, w którym jest dzisiaj.

Być może znasz już prace Richa McCora, które łączą fotografię krajobrazu i architektury z oryginalnym papierowym rzemiosłem.

Lepiej znany jako „Papierboy”, McCor zdołał zdobyć sporą liczbę obserwujących na Instagramie za swoje dzieła i zbliża się do obserwujących 500k w momencie pisania. Cały ten sukces i popularność nieuchronnie prowadzi do umów z marką, towarów i znacznej odpowiedzialności za szerzenie świadomości na temat przyczyn zmian społecznych.

Ostatnio miałem szczęście, że miałem okazję porozmawiać o wszystkim, co Paperboyo nad Zoomem, w tym o tym, jak zaczął McCor, gdzie planuje podjąć działania w przyszłości i jak jego podejście do kreatywności ewoluowało wraz z jego rozwojem.

Zaoferował kilka najlepszych rad dla pokolenia Zers, które również chciały pójść w jego ślady i miał mnóstwo świetnego wglądu w świat sztuki online i uczynienia go wielkim. Jeśli jesteś zapalonym artystą, który zastanawia się, jak wkroczyć w tę konkurencyjną przestrzeń, ten jest dla Ciebie. Możesz nawet znaleźć inspirację, by podnieść karton i dać origami crack – wiem, że tak było.

Odkrywanie pasji i tworzenie marki

Pierwszym tematem, o który chciałem zapytać McCora, było po prostu… w jaki sposób najpierw zaczął i zbudował swoją markę. Publikowanie zdjęć z wakacji, które Twoi znajomi mogą oglądać online, to jedno, ale w którym momencie staje się to opłacalne? Mówi, że stało się to dzięki jego artystycznym pasjom i dążeniu do wypracowania wyrazistego stylu.

„Nic nie było zaplanowane. Chodziło o podążanie za pewnymi rzeczami, które mnie zafascynowały i przykuły moją uwagę”. Obejmowały one fotografię i rzemiosło kartonowe, które przemówiły do ​​McCor ze względu na niski koszt i dostępność. „Przy malarstwie potrzebujesz pieniędzy na farby, płótna, ale żeby zrobić coś z tektury – to już masz w domu. To łatwe i tanie.

Mieszkał w Londynie, kiedy wszystko zaczęło się rozwijać, idealnym miejscu do fotografowania kultowych zabytków i jak najlepszego wykorzystania nowoczesnej architektury, ale McCor zauważył, jak podobne były jego obrazy do wielu innych narodów. To właśnie skłoniło go do zastanowienia się nad nowymi sposobami wyróżnienia się i stworzenia czegoś wyjątkowego.

„Zacząłem robić zdjęcia i zdałem sobie sprawę, że są takie same jak wszyscy inni. Zastanowiłem się wtedy, jak mógłbym zrobić coś nieco innego. Próbowałem kilku rzeczy, zanim wylądowałem na zdjęciach w perspektywie siły przy użyciu papieru. Umieściłem je na Instagramie i wypadły znacznie lepiej niż moje inne zdjęcia. Tak to się wszystko zaczęło i naprawdę czułem, że znalazłem coś, czego nikt wcześniej nie zrobił.

Późniejszy wzrost i eksplozja liczby obserwujących zajęły około dwunastu miesięcy, a McCor wiedział, że będzie musiał wskoczyć w pełnym wymiarze czasu od końca 2016 roku. „Był październik, kiedy odszedłem z pracy. Dokonanie tego skoku w ciągu roku było dość szybkie.

Pomimo ekscytujących, szybkich zmian w jego życiu i karierze, upewnił się, że jego priorytety są kontrolowane przez cały okres przejściowy i przygotował się w najlepszy możliwy sposób.

„Miałem szczęście, że nigdy nie kierowała mną ambicja zarabiania pieniędzy, ale raczej fakt, że… naprawdę mi się podobało. Na początku zaniżałem ceny marek, więc dużo zastanawiałem się, jak sprawić, by była to namacalna praca, ale upewniłem się, że mam trzy miesiące pracy w kolejce. Nie opuszczałem dawnego miejsca pracy i nie szedłem całkowicie w nieznane”.

Odpowiedzi podczas tej zmiany na popularny profil na Instagramie również były w dużej mierze zachęcające. „Odzew był pozytywny. Ludzie pytali mnie, co robię, gdyby mnie zobaczyli, i niektórzy uznali to za interesujące, podczas gdy inni nie całkiem to rozumieli. Fajnie było to zobaczyć.

Estetyka Paperboyo jest niekonwencjonalna, co pomaga utrzymać ciekawość i zaangażowanie odbiorców. Połączenie tekturowych wycinanek ikon, postaci i ikonografii popkultury z dobrze znanymi punktami orientacyjnymi zapewnia również przystępne punkty odniesienia dla nowych widzów. Jest to mieszanka, która wyraźnie działa – ale dokąd zabierasz rzeczy po zbudowaniu fundamentów?

Rozwój z sukcesem i wzrostem wirusów

Utrzymanie odbiorców i dążenie do dalszego rozwoju było naszym następnym punktem rozmowy i byłem ciekawy, jak strategiczny stał się McCor w swoich kanałach mediów społecznościowych. Szybko podkreślił, że Instagram pozostaje jego głównym powołaniem, przynajmniej na razie.

„To wszystko Instagram. Mam stronę na Facebooku, na której skupiam się trochę mniej, a niektórzy pytają mnie, czy założyć Twitter i TikTok”. Jego podejście zawsze dotyczyło radości, a nie biznesu, a McCor „po prostu się w to zagłębił”, a nie taktycznie przejmował wszystkie możliwe media społecznościowe.

Jednak był czas, w którym jego początkowa popularność skusiła go, przynajmniej częściowo, do tego, by zaczął być bardziej świadomy tego, co przesyłał. „Trzy razy sprawdzałem pisownię napisów i byłem zdecydowanie bardziej zdenerwowany niż wcześniej”.

Od tego czasu wrócił do zdrowego miejsca, gdzie schlebianie i nadmierne myślenie nie wchodzą w rachubę. Jest to silniejsze miejsce i pomaga zachować autentyczność treści, chociaż jego popularność oznacza, że ​​​​w dzisiejszych czasach sprawy muszą być nieco bardziej wyrafinowane, jeśli chodzi o sponsorów.

„Zaczęło się od bycia pasją i od tego czasu stało się karierą. Warto być bardziej strategicznym, mieć więcej wizji i być świadomym tego, czego chcą marki i klienci. Muszę też pomyśleć o tym, co moja publiczność chce zobaczyć, a wyzwaniem jest znalezienie równowagi między tymi dwiema rzeczami”.

Utrzymanie zdrowej równowagi między treściami sponsorowanymi i organicznymi to wyjątkowa walka w erze Millenialsów i Pokolenia Z. Jest to rzeczywistość biznesowa, którą wielu influencerów zna aż za dobrze, od najlepszych twórców YouTube po mikrogwiazdy na Instagramie. „Nadal musisz kochać to, co robisz, ale musisz dostosować się i zaakceptować opinie klientów. To zdecydowanie trudne przejście”.

Jeśli chodzi o przyszłe cele, McCor wyjaśnia, że ​​nie poświęcał temu zbyt wiele uwagi, dopóki nie doszło do wybuchu pandemii i blokad. „Miałem szczęście, że byłem zajęty i ciągle pracowałem i nie miałem okazji cofnąć się i zastanowić, dokąd zmierzają sprawy, ale od tego czasu przyglądałem się temu głębiej”.

Film wydaje się naturalną ewolucją Paperboyo, który w dużej mierze pozostał jako statyczne obrazy na jego profilu na Instagramie. „Robię animacje, wideo, blogi i chcę nadal robić więcej treści wideo, ponieważ TikTok i Reels nadal przejmują kontrolę. Te platformy naprawdę zachęcają ludzi do tworzenia treści wideo”.