Menu Menu

„Queer Eye” pokazuje, że inicjacja może pochodzić z agresywnego wyglądu

Jak sztywne struktury utworzone przez 20th stulecia wojny płciowe znikają, Fab 5 ucieleśniają coś, co Gen Z od dawna podejrzewało: wkładanie wysiłku w swój wygląd jest obudzone.

Piąty sezon Netflixa Queer Eye rozpoczął transmisję w zeszłym tygodniu, zbiegając się w Wielkiej Brytanii z początkiem BBC Jesteś tym co nosisz. Założeniem tego ostatniego pokazu jest kohorta różnych stylistów, którzy przerabiają garderoby wybranej przez rówieśników grupy z każdego zakątka Wysp Brytyjskich i jak Queer Eye i bardzo unjak te pokazy metamorfozy sieci Przeszłośćwydaje się, że jego racją bytu są raczej pozytywne wibracje niż dyskredytacja.

„Holistyczny” pokaz metamorfozy, który próbuje całkowicie zmienić wizerunek jednostki, a nie tylko spalić jej rozkloszowane dżinsy, ma stać się czymś w rodzaju letnich podstaw w 2020 roku. Nudne bywalki w czasie rzeczywistym, które zwykle wypełniają nasz czerwcowy /Lipiecowe programowanie zostało anulowane przez Covid, a zamiast tego możemy spodziewać się powrotu Jak dobrze wyglądać nagoi podziwiaj coraz bardziej popularne Świecą się.

BBC Three – Glow Up: kolejna brytyjska gwiazda makijażu, seria 1

To, co łączy te programy, to tendencja do sugerowania, wzmacniania i ulepszania, a nie krytykowania, zawstydzania i dyktowania. Podczas Świecą sięjednogłośnie młoda obsada pokazuje rosnącą fascynację pokolenia Z przemysłem kosmetycznym jako wehikułem indywidualizacji i artystycznej ekspresji, a nie upiększania, Queer Eye i zarówno jego poprzednicy, jak i poprzednicy rysują na piasku linię, która łączy dobry wygląd z dobrym samopoczuciem w sposób tak prosty i bezpretensjonalny (choć nie jest niewspaniały), że zastanawiasz się, dlaczego od początku był to kontrowersyjny punkt widzenia.

As Queer Eye„Fab 5” skacze po Filadelfii w stanie Pensylwania, robiąc oszałamiające sugestie dla obsady zaniedbujących się postaci, takich jak „kupuj w swoim rozmiarze”, „mamusie też mogą być seksowne” i „nie powinieneś mieć tak dużo pleśni w twojej lodówce”, odwołują się do sentymentu, że YouTuberzy i blogerzy z pokolenia Z zajmujący się modą i urodą, a także gwiazdy popu z pokolenia Z, takie jak Lizzo, byli mądrzy od jakiegoś czasu: nie ma wstydu pokazywać się samemu, i dbanie o swój wygląd.

Wspominam tutaj pojęcie „wstydu”, ponieważ jako część starszej obsady Gen Z pamiętam, jak to było być nastolatkiem na początku 2010 roku, kiedy wstyd się dziwkom był żywy i miał się dobrze. Nieustannie baliśmy się eksperymentować z makijażem lub zabawnymi ubraniami, obawiając się oskarżeń naszych rodziców o antyfeministyczne nękanie chłopców i krnąbrność oraz o zdzierstwo ze strony rówieśników.

Od mojego dzieciństwa był ogromny i bardzo wpływowy sprzeciw wobec zawstydzania dziwkami, głównie dzięki kampanie walka o sprawiedliwość kobiet w procesach dotyczących gwałtów i napaści na tle seksualnym oraz dążenie do bardziej postępowej edukacji seksualnej w szkołach (obszar, w którym co prawda jest poprawa, powolny).

Ale kampania „noś to, co chcesz” na rzecz równości płci zawsze była w mylący sposób uwikłana w dialogi ostrzegające przed patriarchalną nadmierną seksualizacją, zwłaszcza w mediach. Pokolenie, które nas wychowało, i feministki, które jako młode kobiety napisały większość naszej podstawowej literatury, zazwyczaj uczyły się polityki genderowej od połowy do końca 20 roku życia.th wiekowa era palenia staników 3rd falowy feminizm, który dorastał w świecie, w którym pojęcia piękna zostały w całości skonstruowane przez mężczyzn. 3rd fala była w dużej mierze reakcją na całkowitą estetykę kobiet w latach 40. i 50. XX wieku.

Amazon.com: KROK W CZASIE Dziewczyna pin-up z lat 1940. robi na drutach sweter ...

To feministki wychowały naszych rodziców, którzy z kolei starali się przerzucić na nas to podejrzenie o seksualność w najlepszych intencjach. Chodzi o to, że niekoniecznie wytrzymuje do 21st doświadczenie wieku. Biustonosze przestały mieć kształt stożka i stały się bezużyteczne, a na nowo odkryły swoją wartość jako wspierającego elementu wyposażenia zapobiegającego problemom z kręgosłupem u kobiet. Poza tym są teraz często zaprojektowany przez kobiety.

Chociaż koncepcje płci pozostają z konieczności polityczne, binarna binarność Madonna/Dziwka nie była czymś, w czym się urodziliśmy, a tym samym dzięki sile gestów naszych własnych interakcji ze sobą na przestrzeni czasu, koncepcja ta uległa erozji do punktu, w którym nie powinien i nie powinien brać tego pod uwagę.

Nasze traktowanie tego jako nieuprawnionego, śpiewanie do ewidentnie seksualnych tekstów artystów takich jak Hayley Kiyoko i Duo Lipa, którzy mimo to mają znaczną pozycję w przemyśle muzycznym, ma moc samą w sobie i stanowi swój własny precedens. Jak Tan mówi pracującej mamie trzech Jennifer Sweeney w piątym odcinku sezonu siódmego z Queer Eye, „dlaczego nie miałbyś czuć się sexy?”

Fab 5, w całej swojej okazałości, całkowicie ucieleśnia przekonanie, że uczucie zaciekłości jest nie tylko ważne, ale także bezpłciowe. „Dobry wygląd”, najpierw odrzucony przez mężczyzn jako kobiecy, a następnie odrzucony przez kobiety jako feminizacja, jest ponownie wprowadzany jako coś, co może być celebrowane przez tę skandaliczną, dziwaczną i otwartą grupę niesamowicie pięknych mężczyzn, którzy wyraźnie praktykują to, co głoszą.

„Queer Eye” wznowione w sezonie 3 w Netflix, Fab 5 jedzie do Kansas ...

Dla niewtajemniczonych Fab 5 w każdym odcinku wkracza na tydzień w życie typowo nieszczęśliwej osoby, pokazując im, że przeobrażenia estetyczne często mogą mieć głębszy sens i dalekosiężne konsekwencje.

Stylistka Tan wybiera wraz z nimi nową garderobę dla swojego gościa, ucząc wartości ubierania się do Twojego rozmiaru i odpowiednio do Twojego wieku.

Jonathan, stylista fryzur, edukuje ludzi nie mających pojęcia o właściwej pielęgnacji skóry i włosów oraz zapewnia, że ​​każda gwiazda dozna w lustrze chwili zdumienia opuszczonych szczękach, gdy będzie świadkiem mocy odpowiedniej fryzury. To wszystko, podczas gdy mocno niedoceniany Bobby remontuje cały dom.

Fab 5 poświęca czas na poznanie ludzi, którym pomagają, zanim zagłębi się w ich życie. Nie próbują nikomu narzucać pleśni, ale poznają gusta i preferencje każdej osoby i konsultują się z nimi na każdym etapie ich przemiany życiowej. ten Queer Eye goście mają różne kształty, rozmiary, kolory i przedziały wiekowe, i nigdy nie sprawiają, że czują się gorsi niż ze względu na sposób, w jaki zamieszkują świat. I każdy z nich wychodzi szczęśliwszy po poświęceniu czasu na pracę nad swoją autoprezentacją.

Gdy Rick z Philly przygląda się sobie po raz pierwszy po założeniu odpowiednio dopasowanych spodni, stwierdza, że ​​„nigdy nie wiedział”, jak ważne mogą być te małe rzeczy. Pokolenie Z wspólnie odłożyło swój arsenał uzbrojonych, domowych pędzli do makijażu, aby powoli klaskać.

Istotnym przesłaniem serialu jest uniwersalna siła pewności siebie, która towarzyszy poczuciu siebie, a także ważne potwierdzenie, że istnieją pewne standardy wyglądu (powiedzmy, czesanie włosów), które należy uderzyć, aby osiągnąć swoje więzienie, szczególnie w profesjonalnym otoczeniu. Tworzenie zewnętrznej narracji, która pasuje do tego, jak czujesz się w środku is ważne, ponieważ żyjemy w świecie społecznym i czy nam się to podoba, czy nie, to, jak widzą nas inni, wpływa na to, jak się czujemy.

Queer EyeSukces firmy 's wynika z wykorzystania koncepcji, którą Gen Z jest pionierem od lat: dbania o siebie. . Jaźń i to, co jest ostatecznie korzystne dla każdej osoby, znajduje się na pierwszym planie doświadczenia, pokazując, że odżywianie siebie pochodzi z samooceny. Kartezjański dualizm, który oddzielał ciało od umysłu, powrócił w okresie oświecenia i nie jest już tylko faux pas, aby połączyć to, jak się czujesz w środku, z tym, jak wyglądasz na zewnątrz.

Równie dobrze jak Queer Przejmujące przesłanie Eye, marki makijażowe, takie jak Glossier, które celowo uniwersalizują swoje produkty i zastosowania, oraz popularność męskich blogerów kosmetycznych, takich jak James Charles, pokazują, że pokolenie Z unika uniwersalnych „standardów” piękna jako nowej normy. Jako grupa indywidualizujemy nasze doświadczenie estetyczne i odzyskujemy wartość dobrego wyglądu dla samego w sobie.

https://twitter.com/TaylorRivera99/status/1270489285268029440?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1270489285268029440&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.vulture.com%2F2020%2F06%2Flizzo-tiktok-workout-song-video.html

Pokusą jest tutaj stwierdzenie, że „odzyskujemy” jakiś ideał wewnętrznej wartości subiektywnego piękna, który został utracony w 20th dyskurs genderowy wieku, ale w rzeczywistości tak nie jest. Już w historii ludzie zawsze dokonywali wyborów estetycznych dla ktoś lub coś innego. Mężczyźni francuskiego dworu było nosić włosy jak Ludwik XIV w 17th wieku na znak szacunku, kobiety lat 20. było nosić kapelusze w środku bez konkretnego powodu, a nastolatki w 2013 roku nie mogły nosić krótkich spódniczek, aby nie wywołać gniewu zatroskanej matki. Wybory estetyczne zawsze były wyborami karnymi.

Pokolenie Z, które aktywnie promuje wartość dobrego wyglądu według siebie w pogoni za zdrowiem psychicznym może być pierwszym w historii pokoleniem, które zaakceptuje fakt, że wygląd nie musi być jawnie płciowy ani upolityczniony, a piękno może być zarówno bardzo osobistą, jak i niezwykle pozytywną rzeczą. I, słowami Queer Eye„Jonathan Van Ness, „to miód gong”.

dostępność