Urbefolkningen på Instagram hindrer en myte om Amerikas fortid

Men disse trendene er en del av en historie om innfødt bevilgning som har homogenisert de 562 stammene som er innfødte til Nord-Amerika, til et vått motetilbehør.

Commodification av hodeplagg og Totem Pole har lenge ignorert den åndelige betydningen av disse kulturelle symbolene blant urfolk. Denne fortsatte estetiseringen av innfødte nordamerikanere har rettferdiggjort deres status som et fortidens folk.

Fra film til reklame har innfødte blitt presentert som naturelskende, tipiboende nomader, et utdatert bilde av urbefolkningen som bare har vokst mer fremtredende i klimaendringstiden.

Avbildet som en kilde av kunnskap som ikke-urfolkssamfunnet kan hente ut informasjon etter eget ønske, er indianere kontinuerlig posisjonert utenfor den vanlige kulturen.

De blir sett på som leverandører av en innbilt historie der Amerikas uklare kolonisannheter ikke eksisterer, og hvorfra den hvite vestlendingen kan kopiere bilder som lindrer deres moderne bekymringer.

De Nylig funnet på over 700 umerkede graver av urfolk i nærheten av kanadiske boligskoler har tvunget Nord-Amerika til å regne med sin urolige historie, men hvor etterlater dette urfolks fremtid?

Å feire moderne urfolks perlekunstnere for deres evne til å 'modernisere' et 'tradisjonelt' håndverk demonstrerer medienes fortsatte kamp for å bryte fra denne rammen av 'fortid'.

Disse fortellingene antyder at det bare er tilstedeværelsen av kjente "popkultur" -bilder som validerer innfødt inkludering i den moderne verden.

Urfolk må anerkjennes som viktige medlemmer av det moderne amerikanske samfunnet, aktivt engasjert i de samme digitale plattformene som andre Gen Zers. Utøvere som Mel Beaulieu (@ the.beads.knees) fra Mi'kmaq First Nation, bruker Instagram på å kuratere og selge forseggjorte øredobber med perler og klær, et prosjekt som har gitt økonomisk og kreativ suverenitet til urfolk i løpet av COVID- 19 pandemi.

Se dette innlegget på Instagram

Et innlegg delt av The Beads Knees 🐝 (@ the.beads.knees)

Rapporter har funnet at indianere har en 2.2 ganger større forekomst av COVID-tilfeller enn andre amerikanere, og nesten firedoble dødsraten av hvite mennesker i stater som Montana.

Kombinert med en allerede manglende tilgang til helsetjenester, har COVID forverret marginaliseringen av urfolkssamfunn. Dette gjør Instagram til en viktig plattform med kapasitet til å transformere hobbyer som perlearbeid til bedrifter.

Kunstnere som Mel og Cree-beader Heather Stewart (@sweetgrass_beads) har bygd betydelig oppfølging på nettstedet, promotert arbeid på sine egne premisser og omgå kuratorisk autoritet fra vestlige museer, som har innrammet urfolks kunstverk som historisk gjenstand.

Mel's siste arbeid basert på Little Nas Xs Montero (Call me by your name) bruker popsangen til å utforske spørsmål om Native to-ånds seksualitet og traumer fra Nord-Amerikas boligskoler. Splitting av popkulturreferanser og skarpe farger i politisk kommentar, disse kunstnerne snakker til de levde opplevelsene til dagens urfolk.

Se dette innlegget på Instagram

Et innlegg delt av Heather Stewart (@sweetgrass_beads)

Det er viktig at disse utøverne feires for sitt håndverk utenfor rammen av historisk motstandskraft.

Når vi bare ser motstandsdyktighet, feirer vi bare styrke, bagatelliserer realitetene i urfolks kamp og legger byrden for forandring på skuldrene.

Det er på tide vi anerkjenner de mange måtene indianere ikke bare har formet landets historie, men fortsetter å innramme dagens. Å støtte unge urfolks artister online er en måte å følge kallet til deres populære hashtag, og begynne å erkjenne de mange måtene som #thefutureisindigenous er.

Denne artikkelen ble opprinnelig skrevet Flo Bellinger (hun / hun). 'Jeg er praktikant i Thred, med fokus på markedsføring og oppsøkende. Jeg studerer visuell, materiell og museumantropologi ved University of Oxford, og søker å utforske måtene sosiale medier kan brukes til å forsterke marginaliserte stemmer. Følg meg på Linkedin og send meg noen tilbakemeldinger via emalje».