Meny Meny

The Irishman - Review

Martin Scorsese leverer nok en magisterial pøbelepos, denne gangen handler han i de "grusomme" tropene for en reflekterende og melankolsk historie som skal leve lenge i minnet.

The Irishman er sannsynligvis det siste kapittelet til Martin Scorseses kriminelle filmer, og han kaster ikke bort en eneste av sine 209 minutter. Hovedtrekket her er utvilsomt svanesangframførelsene til en generasjon legendariske skuespillere, men det tungtveiende manuset fortjener like mye anerkjennelse for å la alle skinne i like stor grad. Scorseses historie denne gangen er en fengslende utforskning av tidens gang og rollene små menn spiller i de store øyeblikkene i det 20. århundre. Synes at Goodfellas, men med et skiltnotat. Den siste handlingen er en humdinger som henger igjen i tankene lenge etter at studiepoengene også har rullet.

Som en fin vin ser Robert De Niro bare ut til å bli bedre med alderen, og på 76 går han inn i skoene til Frank Sheeran; en mildmodig eks veterinær fra andre verdenskrig som 'maler hus' rundt Philadelphia. For de uinnvidde er en husmaler i mobben noen som binder løse ender (ofte med en garrotte eller noen få velplasserte kuler, og alltid en lukket munn). De Niro skinner med praktisert letthet og har en stolt apati og en stille verdighet - to kvaliteter som Frank bruker i like stor grad, avhengig av jobben. Utdannet i etikken med å følge ordrer fra sin tid i Tyskland, blir Frank raskt en viktig ressurs for flere store aktører i Phillys kriminelle underverden.

Franks bestrebelser på å tjene litt mer enn det som tilbys av jobbene hans for leveringssjåfører fører ham til slutt til Russell Bufalino (Joe Pesci), en mafia fra Pennsylvania som han tilfeldigvis har møtt i et tilfeldig møte på veien bare noen få måneder før. Etter å ha gnidd skuldrene med en kavalkade av menn med læraktige ansikter og avvergende øyne i svakt opplyste italienske restauranter, tilbyr Russell Frank noen lukrative jobber og oppdager raskt sin iboende evne til organisert vold. For en stund etter blir treff utført, papirpakker bytter ringbelagte hender, og avhending av skytevåpen hever med jevne mellomrom høyden på det lokale elveleiet, til Frank tiltrekker seg oppmerksomheten til den nye beundreren 'fra toppen' som vil ha noen hus malt .

Spilt av den tredje av Scorseses galacticos, Jimmy Hoffa (Al Pacino); en skjev, men likevel opphissende politiker oppfordrer Frank til å skaffe "muskler" mens han låner wiseguys kontanter fra fagforeningens pensjonsfond, til gjengjeld med en heftig del av renten. De to oppnår raskt et stort vennskap, med den nyttige Frank som antar rollene som Jimmys factotum, livvakt, consigliere og sporadisk pyjamavenn - ikke slik.

For en tid forblir Frank like lojal mot både Jimmy og Russell (som har en anstendig rapport selv) og ofte frem og tilbake mellom de to som deltar på møtene, låner et hengende øre og av og til frigjør dem av "hindringer" den beste måten han vet hvordan. Alt er bra i noen år, men forutsigbart begynner problemer å brygge når filmen nærmer seg sin fantastiske crescendo, da sammenstøtende politiske agendaer fører til spenninger.

Situasjonen forverres ytterligere av president Kennedys utnevnelse av broren Bobby som justisminister; en mann med kjent glede for å forfølge kriminelle organisasjoner, og forresten, den korrupte Jimmy. Uten å ødelegge for mye, fjernes Jimmys imperium fra ham, og hans motvilje mot å ta et baksetet fra offentlige opptredener begynner å gi bekymring ... "bekymring" tilsvarer krisen i mafiaen. Etter at Jimmy lager lyder om at gangsterdebitørene hans er 'utakknemlige' og antyder at han kan blåse fløyten på dem hvis de truer levebrødet hans (eller hans virkelige liv for den saks skyld), blir Frank oppfordret og spurt hvor hans trofaste lojalitet egentlig ligger.

Det er verdt å si igjen at rollebesetningen og regissøren var hovedtrekket for alle som besøkte multipleksene eller ofret en hel kveld på Netflix for The Irishman, og ikke en eneste forestilling skuffet. Selv Action Bronsons vilkårlige komo ble godt handlet. I teorien er forestillingen om at Pesci spiller en mentorfigur til De Niro en merkelig, men min Gud gjør at den lille mannen får det til å fungere. Coesed ut av pensjonisttilværelsen av Scorsese, er Pesci et absolutt vidunder i rollen som Russell Bufalino: ikke skummel og hetende som Tommy DeSimone, men en stille planlegger, en fikser. På mange måter gjør hans kontroll og innflytelse i denne orkestratorrollen ham enda mer truende.

De Niros skildring av den irske hitmannen Frank Sheeran er like fin en forestilling som vi har sett fra mannen siden Kasino (1995). Hans øyeblikk med stille resignasjon og dempet tristhet er helt ødeleggende, og sporadiske passasjer av ham som sliter både fysisk og følelsesmessig i skumringen, hever virkelig en klump i halsen. Den beste forestillingen, for meg, kom fra Al Pacino som den plyndrende Jimmer Hoffa skjønt. I en rolle som ikke ligner noen jeg har sett fra den åtte ganger Oscar-vinneren, utstråler Pacino en brashness og ugjennomtrengelighet for nesten alle (forhindrer hans fortrolige Frank), og hans konstante kvikk gir noen av de mer minneverdige linjene fra filmen.

Legg til disse tre virtuosene av kino en rollebesetning inkludert; Ray Romano, Stephen Graham, Jesse Plemons, Harvey Keitel, Kathrine Narducci, Stephanie Kurtzuba, og du har et absolutt kraftverk for en produksjon.

Det er klart at jeg lovgir her, og med rette. Denne filmen fortjener all anerkjennelse som uunngåelig er på vei. Det ville være uærlig å foreslå det helt uten problemer.

Det er noe av en elefant i rommet gjennom hele opplevelsen, og til tider bryter den nedsenkningen. Yeh ... du gjettet det; vi snakker om den digitale avldringstingen. Mens Industrial Light and Magic fortjener seriøs kreditt for sitt imponerende kunstneriske og harde arbeid, må det sies at De Niro bare ikke ligner en mann i 30-årene. Øynene hans er levende, rynkene er i stor grad slettet, håret er bare litt grått, men han beveger seg ikke eller snakker som han gjorde som en ung mann. Gangart hans er treg, skuldre og albuer er stramme, og munnen hans ligner på en eldre herre. Han er ikke den fysiske tilstedeværelsen han var i Raging Bulldrosje~~POS=TRUNCeller Cape Fear og etter å ha sett ham så mye gjennom årene, kan du ikke unngå å fokusere på at noe er galt - spesielt når Pesci refererer til ham som "et barn" tidlig i filmen.

På et tidspunkt går De Niro over våte steiner for å avhende noen skytevåpen i sjøen, og jeg vinket psykisk. Han ser bare litt ugustelig, ustø og sakte ut i de mer krevende scenene. Du kan ikke klage for mye selv om jeg antar at hvis det er et valg mellom å ha en aldrende De Niro eller ikke i det hele tatt, så får du jævla godt De Niro, og ytelsen hans i det hele tatt er oppsiktsvekkende.

Til tross for sin enorme kjøretid, The Irishman klarer heller ikke å fordype seg helt i historien om Franks datter Peggy (Anna Paquin) til tross for at hun ofte henviser til barnets åpenbare moralske anger og avstand til faren. Vi får et kort slips av og en smule lukking fra forholdet deres år senere i et kort og bekymringsfullt møte mellom de to, men som voksen tilføyer hun ikke noe innblikk eller gir oss sitt perspektiv. Faktisk sier hun ikke så mye i det hele tatt.

Men for å være ærlig, jeg er nit-plukke her. I en verden full av bombastiske blockbusters og action med høy oktan, The Irishman er en sjelden perle (som, alvorlig sjelden). Alle gikk inn og ventet 'Goodfellas: Mark 2 ', og snublet i stedet på noe langt mer meningsfylt. Til tross for at han fulgte den merkelige gangster-tropen, er Scorseses siste arbeid en målte, medrivende studie av skyld og aldringsdødelighet, og hans lovtale til både Frank Sheeran og det 20. århundre er et mer enn verdig tillegg til mannens helt store.

5
ut av 5

Nok et gangstermesterverk

Starkere enn noen av Scorseses tidligere verk, men fremdeles florerer med sin særegne stil. En må-se.

tilgjengelighet