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Exclusif - "Black is a Color" de Tim Tadder défie les perceptions binaires de la race

Photographe de renommée internationale et artiste conceptuel, Tim Tadder croit qu'il a le devoir inné de créer une conscience sociale à travers son travail. Sa dernière collection de portraits intitulée « Black is a Color » est une masterclass de tonalité et de forme qui va au-delà de la vision binaire de la race.

Si vous n'êtes pas un grand amateur d'art, vous ne connaissez peut-être pas Tim Tadder par son nom, mais vous certainement, vraiment, définitivement ont vu son travail.

Responsable de la photographie et des responsabilités de direction commerciale pour les campagnes de marques mondiales au cours des 20 dernières années - avec une clientèle comprenant Ninja, Aaron Gordon, Anthony Davis et Ice Cube, pour n'en nommer que quelques-uns - le créateur californien a également gagné ses côtes dans le monde des beaux-arts depuis 2012.

De par sa nature même, la photographie a l'intention d'encapsuler un moment poignant dans le temps et d'engendrer une réflexion plus approfondie sur son message de remplacement. En ce sens, l'aisance pratiquée de Tadder s'est magnifiquement traduite dans son art indépendant. Se concentrant sur les complexités de « l'expérience humaine » concernant les problèmes socio-politiques systémiques tels que les droits civils, la liberté d'expression, l'égalité et la race, les portraits abstraits de Tadder sont aussi stimulants que visuellement frappants.

Dans le but de montrer l'humanité dans sa forme la plus vraie et la plus basique, Tadder supprime ce qu'il définit comme des « différenciateurs » et des « identifiants » – des caractéristiques uniques comme les cheveux, la couleur de la peau et les vêtements – pour montrer ce que nous partageons tous au-delà de nos différences superficielles. 'au coeur.'

Inondé de couleurs envoûtantes, ses deux œuvres précédentes 'Rien à voir' et 'États-Unis de violet' ont une qualité de mannequin qui est devenue sa marque de fabrique.

Aussi candides que soient souvent les expressions de ses modèles, Tadder vise à laisser une empreinte artistique sur les périodes de «conflits et d'anxiété» et s'est senti obligé de rendre hommage au mouvement Black Lives Matter alors qu'il atteignait son paroxysme en 2020. Dans Ma récente conversation avec l'homme lui-même, a révélé Tadder: "Je voulais explorer une manière non littérale et non conventionnelle de partager avec les gens un point de vue différent. Une vue qui illustre audacieusement une tranche de ce qui manque à une approche binaire de la course.'

Faisant référence à la légendaire chanteuse/compositrice et militante des droits civiques Nina Simone, Tadder a poursuivi: "Vous n'y pouvez rien, le devoir d'un artiste est de refléter l'époque." Et c'est de cette envie incessante que la collection 'Le noir est une couleur' est né.

Décrit par Tadder comme une « trilogie involontaire » de ses deux collections précédentes, « Black is a Color » est une superbe série de clichés de profil de tête montrant des modèles noirs recouverts d'une myriade de mélanges de couleurs primaires et secondaires. Initialement recouverts de peinture noire d'environ un quart de pouce d'épaisseur, des mélanges de marbrures vives de différentes teintes ont été versés sur le dessus de la tête pour créer cet effet dégoulinant d'un autre monde. Croyez-moi, une fois que vous voyez les images, vous vous retrouvez à revenir encore et encore.

"Nous avons utilisé bien plus de 40 gallons de peinture non toxique pour créer une variété de viscosités de peinture", a déclaré Tadder lorsqu'on lui a posé des questions sur la logistique du tournage.

«Ce processus a pris plusieurs jours pour se perfectionner complètement. Les images capturent la beauté de la simplicité et la façon dont la peinture dégoulinait de la tête des sujets était impeccable et créait une tonalité inattendue mais incroyable.'

Bien que les photos soient certainement hypnotiques à regarder, Tadder avait révélé au début de notre conversation que l'incitation derrière cette collection va bien au-delà du simple fait d'attirer l'attention.

« D'un côté, l'art devrait être incroyable à regarder, et de l'autre, il devrait aider les gens à remettre en question leur présent. » Après avoir traversé une année tumultueuse en proie aux préjugés et à la division, l'artiste est déterminé à diffuser un message d'unité pour des millions de personnes.

Interrogé sur le courant social sous-jacent du racisme systémique et sur ce que «Le noir est une couleur» a à dire sur le sujet, Tadder a déclaré: «Lorsque les couleurs primaires sont mélangées à parts égales, le noir est finalement la couleur précipitante. Quand nous pensons à la race, nous pensons au noir ou au blanc. Nous avons une notion stéréotypée du noir ou du blanc. Cependant, les individus sont plus complexes que cela. En tant que société, nous manquons de cet affichage infini de couleurs. Il a conclu en soulignant : « Cette collection est représentative de l'infinie complexité d'un individu.

Engendrant un sentiment d'unicité et de personnalité, par-dessus le catalogage et les stéréotypes fatigués, le mélange unique de couleurs dans chaque image vise à souligner le fait que sous la surface, personne n'est binaire et que nous sommes tous irremplaçables. Encore une fois, l'accent mis par Tadder sur le bien de l'humanité est pleinement mis en évidence ici.

Compte tenu de la nature sous-jacente du concept, et au lieu de promouvoir une société d'égalité des chances, Tadder a décidé de constituer une équipe de sujets noirs pour la collection - provenant des médias sociaux et des agences de casting à travers Los Angeles.

Comme vous l'aviez probablement déjà compris, s'asseoir pour des séances photo sans pouvoir ouvrir les yeux ou respirer par la bouche n'est pas le processus le plus confortable qui soit, mais les mannequins auraient relevé le défi avec un "vrai professionnalisme". L'équipe a également cultivé une relation solide avec tous les modèles avant et après le tournage.

En sortant des sentiers battus, je me suis demandé si ce niveau d'inconfort dans les modèles aidait à refléter davantage le conflit et la lutte pour une égalité raciale complète.

Tadder a précisé que même si causer une détresse n'était «pas intentionnel» et que l'équipe devait pousser pour obtenir un «sentiment neutre», la tension naturelle au sein des modèles offrait «une qualité inqualifiable» à laquelle il ne s'attendait pas.

Très honnêtement, chez Thred, nous sommes époustouflés par « Le noir est une couleur ». Un an après la mort tragique de George Floyd, le BLM reste le plus grand mouvement militant de l'histoire des États-Unis et a même été nominé pour un prix Nobel de la paix. La façon dont les gens se sont regroupés à travers le monde pour sensibiliser et déraciner l'injustice raciale a été incroyablement touchante, et le travail de Tadder capture parfaitement la nature festive de ce que nous avons accompli depuis lors. Non pas que nous soyons près d'en avoir fini de sitôt.

Désireux d'en savoir plus sur ce que Tadder a dans le pipeline, j'ai essayé d'avoir un aperçu des projets à venir ou des plans pour s'attaquer à d'autres causes sociales de premier plan. "Pour le moment, mon niveau d'anxiété n'est pas très élevé sur d'autres problèmes", a-t-il répondu.

« Quand quelque chose m'inspire à utiliser ma voix, je le ferai. En tant qu'artiste, j'ai cette responsabilité innée de créer et d'aider ces plateformes en élevant leur message sous une forme artistique.'

Lorsqu'il s'agit d'élever une cause au sein de la culture dominante, « Le noir est une couleur » a certainement atteint cet objectif. Maintenant, excusez-moi pendant que je retourne à regarder la collection.

~ En raison des restrictions de voyage, la collection est visible simultanément Emplacements de la Galerie Avant, à Hudson Yards, NYC, Brickell City Center à Miami et Aventura Mall dans le sud de la Floride. Pour vous renseigner sur la visite de travail de Tadder : travail: [email protected] ~

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