Esta semana, Joy Division está lista para volver a entrar en las listas de éxitos en el 40 aniversario de su álbum histórico 'Unknown Pleasures'. ¿Cómo cambió la banda de heavy art-rock de Ian Curtis el rostro de la música y la moda para siempre?
El legado de Joy Division es del calibre que pocos actos musicales llegan a experimentar. La obra de arte, las imágenes y el sonido sombrío de Unknown Pleasures existen como piedras de toque culturales icónicas, que trascienden solo el mundo musical. Probablemente hayas visto antes los gráficos de líneas irregulares y crepitantes de la portada del álbum impresos en camisetas, bolsos, carteles y mercancía del festival. Se ha convertido en un diseño reconocido universalmente.
Teniendo en cuenta ese considerable legado, la existencia de Joy Division fue fugaz. La banda disfrutó de cuatro años de actividad antes de que Ian Curtis se suicidara en 1980 a la edad de 23. Tenían solo dos álbumes, lanzados en dos años, ninguno de los cuales tuvo éxito comercial.
Esos trabajos ayudaron a marcar el comienzo de una nueva era de música oscura, introspectiva y post-punk que inspiró actos como The Cure, Radiohead, Interpol y Bloc Party, entre otros. Si bien inicialmente no alcanzaron las alturas principales de sus contemporáneos, la influencia cultural de Joy Division se filtró lentamente en la conciencia pública y sigue siendo sólida como una roca.
Para celebrar el aniversario de un álbum tan importante, echo un vistazo a cómo nació 'Unknown Pleasures' de Joy Division y cómo creó ondas artísticas que todavía se pueden sentir hoy. Es hora de ponerse al día sobre la música de moda para la próxima vez que esté en un festival y quiera sonar inteligente.
¿Cómo se hizo 'Unknown Pleasures'?
La construcción del debut de Joy Division ha sido bien documentada, con innumerables libros, biopics e incluso películas de Hollywood de gran presupuesto que abordan el tema de frente. Las sesiones de grabación y mezcla se llevaron a cabo en Strawberry Studios en Stockport durante tres fines de semana durante abril de 1979.
No se puede mencionar a los cuatro compañeros de banda sin dar crédito al productor Martin Hannett, quien incorporó varias técnicas de producción poco convencionales para crear el sonido sumergido y atmosféricamente sombrío del álbum.
Estos incluían retrasos digitales, ecos de cinta y muestras de sonidos del mundo real, como guitarras al revés, aplastamiento de botellas y crujido de patatas fritas. Hannett incluso hizo que el baterista Stephen Morris se grabara a sí mismo rociando líquido limpiador para el sencillo. Ella perdió el control.
Hannett creía que la evitación del punk rock de diversas técnicas de estudio y sus tendencias tradicionalistas estaban frenando el género. A través de su énfasis en la inmersión y la conciencia espacial, el trabajo de Hannett puede considerarse tan influyente como la propia banda. Sin su aporte, es probable que la atmósfera distintiva y temperamental del álbum no existiera. 'Unknown Pleasures' se lanzaría el 15 de junio de 1979, con los miembros de la banda divididos en sus opiniones sobre la producción distintiva.
Afortunadamente, parece haber funcionado a largo plazo.
¿Qué dicen otros sobre Joy Division y su influencia?
Si bien la banda generalmente se describe como post-punk, su influencia abarca más que solo guitarras. Al hablar con El guardián El famoso productor de electrónica Moby elogió la fusión de Joy Division de instrumentos tradicionales con sintetizadores y cajas de ritmos, citando una "combinación de belleza y brutalidad" como una de las razones de su legado.
Dave Keuning de The Killers, mientras tanto, dio aviso de la 'guitarra angular' que ofrece una estética única 'áspera' y 'cruda'. Les dio crédito por el sonido de The Killers, describiendo la influencia de Joy Division como "por todas partes" sus discos.
La imitación es la forma más alta de adulación, después de todo.