科尔特斯后来 与副新闻交谈，呼吁品牌 - 以及更广泛的时尚 - 剥削原住民和当地人来推动与他们努力描绘的文化无关的品牌议程。
这段视频最终传到了墨西哥政府——其文化部长指责这家法国时装公司“操纵、利用和制造奇观”来自土著村庄的老年人作为“他们宣传的一部分”。
Sézane 的行为反映了关于时尚文化挪用的长期争论。 更重要的是，时尚依赖于“他者”的异国情调。 差异的消费，以及将非西方、非白人文化描绘成自己的极端版本。
Débora Krischke Leitão 撰写了大量关于在行业中构建异国情调的“他者”的文章。 她的论文， 《我们，其他人》 揭开法国时尚对巴西文化的描绘，将其视为一种消费不同的方式。
在艺术和时尚领域对遥远文化的异国情调并不是什么新鲜事。 来自约瑟芬贝克的 香蕉裙 到 巴勃罗毕加索挪用西非面具, 西方创意者依靠窃取他们不具备的东西来创造一种差异的形象，一种对他者的幻想，从而提升自己的声誉。
英国版《Vogue》二月刊庆祝 “现在的时尚”，在 Edward Enninful 的创意指导下聚焦九位非洲模特。
“时尚确实发生了变化”，Enninful 上周在他的 Instagram 上写道。 在很多方面，这都是真的。 Enninful 本人就是玻璃天花板在业内最显眼的空间中被打破的证明。 但是，虽然像 Vogue 这样的品牌，以及像 Chanel、Dior 和 Prada 这样价值数十亿美元的设计公司可能主宰了时尚界，但它们只是其全球机器的一小部分。
在社交媒体影响者和快时尚品牌的时代，时尚仍然属于骨感和白人。 像 Sézane 这样的品牌太常见了，大量生产各种内容，预订“不同”的模型，以推动包容性的公众形象。 但这通常是销售产品的表面，内部结构仍然拥有具有特权背景的 CEO，以及绝大多数是白人独联体的团队。
在撰写这篇关于时尚对差异的渴望的文章时，安德烈·莱昂·塔利 (André Leon Talley) 的突然去世触动了人们的心弦。 “偶像”这个词也许比 Talley 更适合，他凭借对时尚的广博知识和在这些精英空间中常常缺乏的敏锐幽默感，进入了这个行业最紧密的圈子。
但塔利也是“不同”的海报男孩。 他是一个大码、黑人、奇怪的人，出生在吉姆克劳时代的南方。 他的死标志着时尚在结构上拥抱他者，而不是简单地利用它来谋取利润。 但塔利的悲痛情绪也标志着时尚还有多远。
评论员将他描述为“英勇的局外人， '唯一的'。 Talley 因其热情的精神和令人发指的创意天赋而成为百万分之一，但他的黑人身份，他从工人阶级社区上升到时尚社会的上层，在以白人为主的西方富裕世界中真正脱颖而出。 他 is - 可悲的是 - 其中之一 仅由 的。
时尚与差异的关系仍然是有毒的。 但对于一个建立在他人背后的行业——被剥削的服装工人、被讽刺的土著人民、来自社会最边缘化社区的人的创新愿景以及独立设计师的抄袭理念——也许它永远都会如此。
0评论
