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ミュージシャンやバンドは Z 世代のリスナーにどのようにリーチするべきですか?

音楽業界で注目を集めようとしている若いアーティストは、自分たちの仕事を切り詰めています。 競争の激しいビデオ中心の市場では、Z 世代の視聴者を引き付けるのは難しい場合があります。

2022 年に音楽活動の話題や誇大宣伝を作ろうとすることは、往年のロックスターの場合よりもはるかに困難な偉業であり、それでも最初から簡単なことではありませんでした。

フォロワーを獲得して音楽のキャリアを築こうとしている場合、どこから始めればよいかを知るのは難しいかもしれません. あらゆるジャンルの非常に多くのアクトが同じ夢を追いかけているため、業界はノイズとカオスの飽和クラスターです. 本当に目立つために、または少なくとも、あなたのニッチを高く評価する熱心なファンベースを見つけるために何ができますか?

成功を保証する戦略はありませんが、夢を長期にわたって存続させる可能性を最大化できるアプローチがいくつかあります。 ソーシャル メディア、入念なマーケティング、一貫したコンテンツを考えてみてください。

正しいコースに進むためのヒントが必要ですか? それに飛び込みましょう。 これらのポインタは、あなたが行きたい場所にあなたを導くことができます – ただし、前述のように、何も保証することはできません! 結局のところ、世界のすべての戦略にはまだ少しの運が必要です.


オーディオと並んでビジュアルを考える

最初に最も目立つポイントを取得しましょう。 ティックトックは   現代のクリエーター マーケティングのパンとバターであ​​り、それなしでは潜在的なリスナーの膨大な量を逃すことになります。

多くのアーティストは、プロモーション ツールとして使用しないことを好みます。 これは、特に最初に始めるときは理解できます。 ユーモアを使って曲を紹介する気難しいスケッチのような TikTok がたくさんあり、真面目な芸術作品を販売するためにその場しのぎのコメディアンになるという考えは不快になる可能性があります。

ただし、プラットフォームは非常に用途が広く、音楽の提示方法は行為ごとに大きく異なる可能性があります.

おそらく、すでに作成されたミュージック ビデオのスニペットを使用したり、舞台裏の映像をつなぎ合わせたりして、単純にアニメーション グラフィック デザインのムード ボードを作成することを検討してください。 あなたのスタイルに適したハッシュタグをフォローして、同じレーンにいる他の人が何を作成しているかを確認してください。 コミュニティの雰囲気や意見を把握し、あなたが制作している音楽の種類に関する言説を理解してください。

曲をスキットに変える必要はなく、適切な方法で TikTok にアプローチすれば、芸術的な完全性を維持できます。 貴社.

最終的に、新しいリスナーを引き付けるために、ビジュアルは音楽自体と同じくらい重要になりました。 私たちは皆、共感できる美学、視点、スタイル、またはアプローチを探しています。ソーシャル メディアのおかげで、予算に関係なく誰でも参加できます。

TikTok を効果的な広告デバイスとして使用する方法については、以下のいくつかのアイデアをご覧ください。


できる限りどこでも自分を売り込む

コンテンツを投稿すべき場所はTikTokだけではありません。 Instagram Reels、YouTube Shorts、SoundCloud はすべて重要なプラットフォームです。

コンテンツを使いこなすには難しい場所のように思えるかもしれませんが、大きな動画を再利用してカットダウンし、数十または数百の短いクリップを作成して、各チャンネルに毎日投稿できることを覚えておいてください. この戦術は、視聴者が取り上げて見つけられるように、安定した一貫した作業の流れを提供できます。

その結果、彼らはあなたとのつながりをより感じ、コメントを残してあなたの仕事に関与する可能性が高くなります.

そのためには、聴衆に音楽に関する最新情報を定期的に伝えたいと思うでしょう。 曲の断片を紹介したり、保存前のリンクを宣伝したり、曲の作成や制作に関するフィードバックを求めたりします。 人々の考えを理解し、改善する方法を学び、他の楽器やソフトウェアと同じように、リスナーを創造的なプロセスの大きな部分に含めます。

確かに、神秘的で芸術的な曖昧さの一部は失われるかもしれませんが、あなたがジャガーノートのヘビー級バンドでない限り、2022年に完全に鈍感になって成功を収めることはほとんど不可能です.接続はゲームの名前です.


オーディオ ストリーミング プラットフォームでプロフィールをキュレートする

Spotify アーティスト アカウントを作成したり、SoundCloud で作品を公開したりする必要はおそらくありません。

この試験は is このアカウントの詳細にも注意が必要です。 あなたの個人的なページで自慢できる美学を考えてみましょう。 これには、アルバム カバーのアートワーク、説明、あなたが演奏している写真、イベントの詳細などが含まれます。もちろん多すぎるということもありますが、人々にあなたが誰で、何について話しているかを示すことができれば、リスナーとのつながりを形成するのに役立ちます。 .

特定のジャンルも特定の形式に従います。 これは、曲のタイトルをすべて小文字にしたり、全体に記号をちりばめたり、独自の配色にしたりすることができます。 たとえば、The 1975 などのバンドは、プロモーション コンテンツの // いいね // というタイトルを書く習慣があります。

動画、アート、TikTok など全体で意図的な美学が一貫していることを確認するのは良い考えです。

私たちは、完全に派生的であり、他の人をコピーすることを提案していません! オリジナリティも重要であり、本物のスタイルとあなたが作っているアートに対する真の信念も重要です. 説明とよくデザインされたアートワークは、あなたが真剣であることを示しています。また、プラットフォームがより大きなジャンル固有のプレイリストに曲を含めることをより熱望していることがわかるでしょう. 厳選された曲のコレクションは、スタイルと美学がすべてであり、このアプローチに傾倒することは何も悪いことではありません.

新しい耳をもたらすのに役立ちます とてつもなく.


あなたの音楽の初期のファンとつながる

小さなフォロワーを獲得し始めましたか? XNUMX 人であろうと XNUMX 人であろうと、プライベート メッセージやコメントが届き始める時が来ます。

のワークプ 友達が聞いたことのないバンドに夢中だと言うことです。 あなたの音楽を見つけた人たちとコミュニケーションをとることは、関心を維持し、口コミを通じて話題を生み出すための優れた方法です。 インディーズのアクトは、大規模なアクトと比較して、DM や直接のリスニング セッションを介して作品を共有する可能性がはるかに高くなります。

アンダーグラウンド アーティストについて知っていることには社会的な「優位性」があり、それを利用するのは良い考えです。

あまり知られていないミュージシャンであることの良い点の XNUMX つは、興奮とコミュニティの善意が真に生成しやすいことです。 XNUMX 年代のヒップなサイケデリックにインスパイアされたアクトのために、ブリクストンでの病気のギグについて仲間に話したことがあれば、私たちが何を意味するかわかるでしょう。 これは クール インディーシーンに入る。

誰かが DM に連絡して、先週リリースされたあなたの新しいシングルを気に入っていると言いましたか? 彼らに愛を示し、メッセージを再投稿してください。 あなたの音楽を見つけた人々との会話で積極的な役割を果たすことは簡単です。

TikTokやインスタグラムのライブもやってみるのもいいですね。 ファンがあなたとチャットしてつながりを築くためのわかりやすい方法を提供します。 投稿のキャプションに質問を書いたり、おすすめを聞いたりしてください。


自分のサウンドとスタイルを妥協したり、甘やかしたりしないでください

確かに、自分のスタイルやアイデンティティを補う必要があると思われるさまざまなことを提案してきましたが、次のことが重要です。 しない.

自分のニッチを見つけ、美学に取り組み、ビジュアル コンテンツを音楽と一緒にプッシュすることは良い考えですが、それはすべて、自分にとって正しいと感じる純粋な方法で行う必要があります。 サウンドやグルーヴを意図的に調整してバイラルにしたり、トレンドを作ろうとすることは、迎合と見なされます。 Z 世代は、本物ではないコンテンツを批判するのが得意です。 これを避けてください!

自分のサウンドやトラックに虚偽の説明を押し付けると、逆の反応につながる可能性があります。 TikTokには、同情を得るためにすすり泣きのストーリーを作成したことで、広く嘲笑の対象となったアーティストがいます. これが起こるのはとても明白です。特に、それがレーベルの幹部の行為である場合はなおさらです。

要するに、機能しない特定の型に合うように自分を甘やかしたり、薄めたりしないでください。 この方法で成功を収めたとしても、短命で持続不可能になる可能性があります。 つかの間のスタイルとトレンドに基づいて構築されている場合、キャリアは迅速に作成および破棄できます。

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