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पिछले 20 वर्षों में हिप-हॉप में मानसिक स्वास्थ्य के रूपक 'दोगुने' हैं

नए शोध से पता चलता है कि इस सदी के लोकप्रिय हिप-हॉप और रैप गाने मानसिक स्वास्थ्य और आत्महत्या को पुराने ट्रैक से दोगुना बताते हैं। यह एक लंबे और स्थिर सांस्कृतिक बदलाव का परिणाम है।

पिछले दो दशकों के सबसे लोकप्रिय रैप गीतों में चिंता, मानसिक स्वास्थ्य और आत्महत्या अधिक प्रमुख विषय बन गए हैं। एक नई रिपोर्ट चैपल हिल में उत्तरी कैरोलिना विश्वविद्यालय से।

शोधकर्ताओं ने 25 के बाद से 1998 सबसे बड़े हिप-हॉप और रैप ट्रैक के गीतों का विश्लेषण किया, जिसमें पाया गया कि लगभग एक-तिहाई में चिंता के संकेत और 22 प्रतिशत सीधे तौर पर संदर्भित अवसाद शामिल थे। छह प्रतिशत ने आत्महत्या का उल्लेख किया, और 'मेरे राक्षसों से लड़ना' और 'किनारे पर धकेल दिया' सहित वाक्यांशों को स्टैंड आउट वाक्यांश माना गया।

90 के दशक के हिप-हॉप की तुलना में आज के लोकप्रिय हिट में ये विषय सांख्यिकीय रूप से अधिक सामान्य हैं, और शोध से पता चलता है कि इसका अधिकांश श्रोताओं पर सकारात्मक प्रभाव पड़ रहा है, विशेष रूप से युवा जेन ज़र्स जो हैं अधिक होने की संभावना किसी भी अन्य पीढ़ी की तुलना में मानसिक स्वास्थ्य संघर्षों के बारे में मुखर होना। अध्ययन के प्रमुख लेखक एलेक्स क्रेसोविच का मानना ​​है कि यह युवाओं को 'सुरक्षित' स्थानों के भीतर उनके संघर्षों का सामना करने में मदद कर रहा है। उन्होंने जोर देकर कहा कि 'पुरुषों के लिए, विशेष रूप से रंग के पुरुषों के लिए, मानसिक स्वास्थ्य को अभी भी कलंकित किया जाता है'।

अधिक अंतरंग और व्यक्तिगत हिप-हॉप संगीत की ओर यह सांस्कृतिक बदलाव धीरे-धीरे रहा है, लेकिन चीजें कब हुईं वास्तव में बदलना शुरू करो? एलेक्स ने नोट किया कि ड्रेक, एमिनेम और कान्ये वेस्ट जैसे कलाकारों ने व्यक्तिगत और इकबालिया गीत लेखन की एक नई लहर लाई, लेकिन यह एक लंबी प्रक्रिया थी जो 2000 के दशक के मध्य में हिप हॉप के तथाकथित 'स्वर्ण युग' के बाद शुरू हुई थी।


संगीत उद्योग में चीजें कब बदलने लगीं?

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि लंबे समय तक, हिप-हॉप संगीत लगभग सख्ती से भव्य और स्वर में था, कम से कम जहां तक ​​​​मुख्यधारा का संबंध था।

शुरुआती नौसिखियों के 'ब्लिंग युग' में 50 सेंट, डिडी और टीआई जैसे कलाकारों ने नब्बे के दशक के रैप की अल्ट्रा-माचो भावनाओं को और अधिक व्यावसायिक मंच पर लोकप्रिय बनाया, उस दशक के कुछ सबसे बड़े क्लब बैंगर्स की शुरुआत की। मैं आपको खोजने के लिए चुनौती देता हूं किसी जैसे ही आप 'चलाएं' दबाएंगे, यह 2003 के 'इन दा क्लब' में बंद नहीं होगा। YouTube पर भी इसे 1 बिलियन से अधिक बार देखा जा चुका है।

हालांकि, कान्ये वेस्ट के 'कॉलेज ड्रॉपआउट' के आगमन के साथ चीजें बदलने लगीं, जो 2004 में रिलीज़ हुई एक आश्चर्यजनक हिट थी। इस एल्बम ने वैकल्पिक सौंदर्यशास्त्र और स्वाद को मुख्यधारा में पेश किया जो उस समय के लोकप्रिय गैंगस्टर रैप कृत्यों से काफी अलग थे, जैसे कि जी-यूनिट, डीएमएक्स, और 50 सेंट। वेस्ट की नीरद, उपनगरीय कहानी कहने और 50 की विरोधी ध्वनि के बीच का अंतर 2007 में सामने आया जब दोनों कलाकारों ने अपने नए एल्बमों की बिक्री के लिए प्रतिस्पर्धा की - और 50 सेंट हार गए।

ऐसा लग रहा था इसका यह वह क्षण था जब उद्योग पर अधिक भावनात्मक और इकबालिया हिप-हॉप हावी होने लगा। कान्ये ने बाद में 808 में '2008s एंड हार्टब्रेक' जारी किया, जो उनके पिछले काम से एक क्रांतिकारी प्रस्थान था जिसने खुले तौर पर अवसाद और दु: ख की खोज की। एल्बम ने द वीकेंड, ट्रैविस स्कॉट, ड्रेक, जूस डब्ल्यूआरएलडी, फ्यूचर, और कई अन्य सहित आज के कई सबसे बड़े कृत्यों को सीधे प्रेरित किया।

यहां तक ​​​​कि एमिनेम और जे जेड जैसे नौटंकी के दौरान चरम पर पहुंचने वाले कृत्यों ने अपने समग्र स्वर को बदलना शुरू कर दिया और बाद में अपने करियर में वास्तविक भेद्यता व्यक्त की। दोनों 'रिकवरी' और '4:44' ने अहंकार को पीछे छोड़ दिया और अवसाद, असुरक्षा और कमजोरी पर प्रकाश डाला, जो कि दस या पंद्रह साल पहले दर्शकों के साथ प्रतिध्वनित नहीं होता।


आज के सबसे बड़े जागरूक मानसिक स्वास्थ्य कलाकार कौन हैं?

भावनाओं और अनुभवों की एक उदार श्रेणी को प्रदर्शित करने के लिए हिप-हॉप की नई इच्छा अगले दशक में बढ़ती रही, मानसिक भलाई पर अधिक खुलकर चर्चा करने की दिशा में एक समग्र सांस्कृतिक बदलाव के साथ संरेखित हुई।

इमो-ट्रैप पिछले पांच वर्षों में तेजी से बढ़ा है। जूस डब्लूआरएलडी, लिल पीप, मैक मिलर जैसे अधिनियमों ने अपनी असामयिक मृत्यु से पहले बड़ी सफलता देखी, और इस शैली में अपने सौंदर्य को ढालने वाले भूमिगत कलाकार फलते-फूलते रहे। पोलारी, ब्रेकेंस, झींगा, और कोई यहां उल्लेख के लायक हैं, साथ ही पॉफू, मेष, ट्रिप्पी रेड और पोस्ट मेलोन जैसे बड़े नाम भी हैं।

इन सभी कलाकारों ने अपने संगीत के भीतर चिंता और मानसिक स्वास्थ्य के बारे में बात की है, जो मूडी ध्वनियों और धूमिल शैलियों को अपनाते हैं, जो उन शुरुआती, ग्राउंड-ब्रेकिंग पलों में देर से शुरू होते हैं। आज का लोकप्रिय हिप-हॉप, रैप, और ट्रैप मधुर कोरस और उभरते हुए ड्रमों पर केंद्रित है, जिसमें सिन्थ्स और स्मूद वोकल्स हैं जो चिकित्सीय हो सकते हैं क्योंकि वे बाहरी रूप से निराशावादी हैं।

यह 50 सेंट के गौरवशाली दिनों से बहुत दूर है - और भविष्य के लिए अक्सर डरी हुई पीढ़ी से बात करता है।


क्या हमें चिंतित होना चाहिए?

एक तर्क है कि संगीत सुनना जो आत्महत्या या चिंता को 'सामान्य' करता है, इससे अच्छा होने की तुलना में अधिक नुकसान होता है, खासकर प्रभावशाली श्रोताओं के लिए। यह देखना आसान है कि क्यों कुछ - विशेष रूप से वे जो संगीत के प्रशंसक नहीं हैं - सोच सकते हैं कि सैड रैप दर्द को दूर करने के बजाय उसे बुत बना देता है, लेकिन शोध ये सुझाव देता है la विपरीत सच हैं।

उस अंत तक, एलेक्स क्रेसोविच ने टिप्पणी की कि हमारे लोकप्रिय संगीत में परिवर्तन 'युवाओं के मानसिक स्वास्थ्य को कैसे समझते हैं या वे संघर्ष कर रहे हैं, तो वे खुद को कैसे देखते हैं, के लिए बहुत बड़ा प्रभाव प्रदान करता है, जिसे हम जानते हैं कि लाखों युवा लोग करते हैं'। संगीत एक भावनात्मक आउटलेट के रूप में काम कर सकता है - और इससे कहीं अधिक लोगों की मदद करता है जितना इससे नुकसान होता है।

यह सिर्फ हिप-हॉप नहीं है जिसे अधिक संवेदनशील विषय पर लिया गया है। बिली इलिश यकीनन ग्रह पर सबसे बड़ा कार्य है और उसकी सामग्री का एक बड़ा हिस्सा अवसाद और चिंता को छूता है। 24kGoldn, Joji, और YUNGBLUD जैसे गायक भी मानसिक स्वास्थ्य और यौन तरलता पर चर्चा करने के लिए अपने प्लेटफॉर्म का उपयोग कर रहे हैं।

यह लोकप्रिय संगीत के लिए एक रोमांचक और विविध समय है, जो नटखट पॉप सितारों के पॉलिश और कृत्रिम रूप से निर्मित व्यक्तित्वों से परे विकसित हुआ है। हम भावनात्मक रूप से मांग और अशांत समय के माध्यम से जी रहे हैं, इसलिए यह समझ में आता है कि हमारे सबसे बड़े एंथम महामारी, जलवायु परिवर्तन, आर्थिक अवसाद के माध्यम से रहने वाली पीढ़ी के गुस्से के मूड को दर्शाएंगे, और भगवान जानता है कि और क्या।

वह जूस WRLD बैंगर हिट विभिन्न जब आप अपना घर नहीं छोड़ सकते, आखिर।

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