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जॉय डिवीजन ने संगीत को कैसे बदला

इस हफ्ते, जॉय डिवीजन अपने ऐतिहासिक एल्बम 'अननोन प्लेजर' की 40वीं वर्षगांठ पर चार्ट में फिर से प्रवेश करने के लिए तैयार है। इयान कर्टिस के भारी कला-रॉक बैंड ने संगीत और फैशन का चेहरा हमेशा के लिए कैसे बदल दिया?

जॉय डिवीजन की विरासत उस क्षमता की है जिसका अनुभव कभी-कभी कुछ संगीत कृत्यों को मिलता है। अज्ञात सुख की कलाकृति, कल्पना और उदास ध्वनि प्रतिष्ठित सांस्कृतिक टचस्टोन के रूप में मौजूद है, जो सिर्फ संगीत की दुनिया से परे है। आपने शायद पहले भी टी-शर्ट, बैग, पोस्टर और त्योहार के सामानों में छपे एल्बम कवर के ऊबड़-खाबड़, कर्कश रेखा ग्राफिक्स देखे होंगे। यह एक सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त डिजाइन बन गया है।

उस भारी विरासत को ध्यान में रखते हुए, जॉय डिवीजन का अस्तित्व क्षणभंगुर था। 1980 में 23 साल की उम्र में इयान कर्टिस के आत्महत्या करने से पहले बैंड ने चार साल की गतिविधि का आनंद लिया। उनके पास केवल दो एल्बम थे, दो साल के भीतर रिलीज़ हुए, जिनमें से कोई भी व्यावसायिक रूप से सफल नहीं था।

काम के उन निकायों ने अंधेरे, आत्मनिरीक्षण, पोस्ट-पंक संगीत के एक नए युग की शुरुआत करने में मदद की, जिसमें द क्योर, रेडियोहेड, इंटरपोल और ब्लॉक पार्टी जैसे प्रेरित कार्य शामिल हैं। जबकि वे शुरू में अपने समकालीनों की मुख्यधारा की ऊंचाइयों तक नहीं पहुंचे, जॉय डिवीजन का सांस्कृतिक प्रभाव धीरे-धीरे सार्वजनिक चेतना में समा गया और रॉक ठोस बना रहा।

इस तरह के एक महत्वपूर्ण एल्बम की सालगिरह का जश्न मनाने के लिए, मैं वापस देखता हूं कि जॉय डिवीजन का 'अननोन प्लेजर' कैसे अस्तित्व में आया, और इसने कलात्मक लहरें कैसे बनाईं जिन्हें आज भी महसूस किया जा सकता है। अगली बार जब आप किसी उत्सव में हों और स्मार्ट दिखना चाहते हों, तो आधुनिक संगीत से रूबरू होने का समय आ गया है।

'अनजान सुख' कैसे बना?

जॉय डिवीजन की शुरुआत के निर्माण को अच्छी तरह से प्रलेखित किया गया है, जिसमें अनगिनत किताबें, बायोपिक्स और यहां तक ​​​​कि बड़े बजट की हॉलीवुड फिल्में भी विषय से जुड़ी हैं। १९७९ के अप्रैल के दौरान तीन सप्ताहांतों में स्टॉकपोर्ट के स्ट्राबेरी स्टूडियो में रिकॉर्डिंग और मिश्रण सत्र हुए।

आप निर्माता मार्टिन हैनेट को श्रेय दिए बिना चार बैंड साथियों का उल्लेख नहीं कर सकते, जिन्होंने एल्बम की जलमग्न और वायुमंडलीय रूप से धूमिल ध्वनि बनाने के लिए कई अपरंपरागत उत्पादन तकनीकों को शामिल किया।

इनमें डिजिटल देरी, टेप गूँज, और वास्तविक दुनिया की आवाज़ के नमूने जैसे कि पीछे की ओर गिटार, बोतलें तोड़ना और क्रिस्प्स की क्रंचिंग शामिल हैं। हैनेट ने ड्रम वादक स्टीफन मॉरिस को भी एकल के लिए सफाई द्रव का छिड़काव करने का रिकॉर्ड बनाया उसने नियंत्रण खो दिया.

हैनेट का मानना ​​​​था कि पंक रॉक की विविध स्टूडियो तकनीकों से बचने और इसकी परंपरावादी प्रवृत्तियों ने शैली को वापस पकड़ लिया था। विसर्जन और स्थानिक जागरूकता पर उनके जोर के माध्यम से, हैनेट के काम को उतना ही प्रभावशाली माना जा सकता है जितना कि स्वयं बैंड। उनके इनपुट के बिना यह संभावना है कि एल्बम का विशिष्ट, मूडी माहौल मौजूद नहीं होगा। 'अननोन प्लेज़र्स' 15 जून 1979 को रिलीज़ होगी, जिसमें बैंड के सदस्य विशिष्ट उत्पादन के बारे में अपनी राय अलग कर लेंगे।

सौभाग्य से ऐसा लगता है कि लंबे समय में काम किया है।

जॉय डिवीजन और उनके प्रभाव के बारे में दूसरे क्या कहते हैं?

जबकि बैंड को आमतौर पर पोस्ट-पंक के रूप में वर्णित किया जाता है, उनका प्रभाव सिर्फ गिटार से अधिक होता है। से बात करते समय गार्जियन प्रसिद्ध इलेक्ट्रॉनिक निर्माता मोबी ने 'सौंदर्य और क्रूरता के संयोजन' को उनकी विरासत का एक कारण बताते हुए जॉय डिवीजन के पारंपरिक उपकरणों को सिंथेसाइज़र और ड्रम मशीनों के साथ मिलाने की प्रशंसा की।

द किलर्स के डेव कीनिंग ने इस बीच, 'कोणीय गिटार बजाने' की सूचना दी जो एक विशिष्ट 'रफ' और 'स्टार्क' सौंदर्य प्रदान करता है। उन्होंने जॉय डिवीजन के प्रभाव को उनके रिकॉर्ड 'ऑल ओवर' के रूप में वर्णित करते हुए द किलर्स की आवाज का श्रेय दिया।

आखिरकार, नकल चापलूसी का उच्चतम रूप है।

'अनजान सुख' ने फैशन की दुनिया को कैसे प्रभावित किया है?

जब हम सांस्कृतिक प्रभाव के बारे में बात कर रहे हैं, तो 'अननोन प्लेजर' का कवर शायद गानों की तुलना में अधिक पहचानने योग्य है। यह एक विश्वव्यापी घटना बन गई है और इसने 21वीं सदी के अनगिनत फैशन डिजाइनरों को प्रेरित किया है।

लेकिन, यह कैसे हुआ, यह देखने में अचूक लग सकता है। बर्नार्ड समर, प्रमुख गिटारवादक, ने कैम्ब्रिज एनसाइक्लोपीडिया ऑफ एस्ट्रोनॉमी से 1970 का पल्सर डेटा ग्राफ खींचा, जो तब डिजाइनर पीटर सैविल को दिया गया था। उन्होंने रंगों को उल्टा कर दिया और किसी भी पहचान योग्य पाठ को हटा दिया, जिससे हमें ग्राफिक प्रतीक मिल गया जिससे हम सभी परिचित हैं।

इसके बाद के वर्षों में, योजी यामामोटो, वर्जिल अबलोह और जून ताकाहाशी जैसे क्रिएटिव की कलाकृतियां सीधे कवर से प्रभावित हुई हैं। ताकाशी ने 2009, 2017 और 2019 में जॉय डिवीजन से प्रेरित टुकड़ों का निर्माण किया, जबकि नाइके, एडिडास और डॉ। मार्टेंस सहित बड़े ब्रांडों ने बैंड के आधार पर सभी कैप्सूल और सहयोग छोड़ दिए हैं।

'अननोन प्लेजर' पल्सर डेटा ग्राफ की अस्पष्ट रेखाएं प्रेरणा देती रहती हैं, बहुत ही उच्च अंत फैशन से लेकर खुदरा ब्रांडों तक जिनसे हम सभी परिचित हैं।

संगीत प्रेमियों के लिए जॉय डिवीजन का क्या अर्थ है?

जबकि उनका मूडी सौंदर्य पोस्ट-पंक के लिए एक बेंचमार्क होगा, और हैनेट की उत्पादन तकनीकों ने लिफाफे को धक्का दिया, यह जॉय डिवीजन का बयाना, पूर्ण-प्रदर्शन और अंधेरे क्षेत्र में बेदाग उद्यम है जो उन्हें वास्तव में बाहर खड़ा करता है।

एक ऐसे युग में जहां हम अकेलेपन और अवसाद के कलंक से ठीक से निपटने की शुरुआत ही कर रहे हैं, 'अनजान सुख' अपने समय से आगे था। बैंड ने पूरे सोनिक पलायनवाद का एक मोहक दुःस्वप्न बनाया, प्रत्येक ट्रैक भूतिया गूँज और औद्योगिक फलफूल रहा था।

यह एक रिकॉर्ड का राक्षस है, जो दशकों पहले मानव अनुभव की जटिल पीड़ा को गले लगाता है, यहां तक ​​​​कि हम चिंता या मानसिक स्वास्थ्य के बारे में बात करना शुरू कर देते हैं। जॉय डिवीजन ने गुंडा और रॉक के लिए केवल क्रोध और निराशा से अधिक व्यक्त करने के लिए दरवाजा खोला।

यह एक बैंड था जो मैनचेस्टर के जीवन की दयनीय वास्तविकताओं को दिखाने के लिए पूरी तरह से तैयार था, जो युवाओं को अभिव्यक्ति का एक ऐसा साधन प्रदान करता था जो अनफ़िल्टर्ड और ऊर्जा से भरा हुआ था। अंततः, जॉय डिवीजन एक एल्बम कवर, विचित्र उत्पादन, या एक साधारण पोस्ट पंक बैंड से अधिक था। वे एक कला आंदोलन की चिंगारी थे, जिसे हम आज भी चालीस साल बाद महसूस करते हैं।

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