L'avenir s'annonce fluide : la mode sans genre expliquée

Tout au long de l'histoire, les marques ont opéré dans une industrie dictée par deux genres. Avec 27 % des consommateurs de la génération Z s'identifiant désormais comme non conformes, est-ce que cela est sur le point de changer ?

Lorsque Harry Styles a fait la couverture de Vogue l'année dernière en portant une robe, des conversations passionnées autour de la masculinité et de l'habillement genré ont été instantanément déclenchées.

Représentant l'exploration croissante de la génération Z de la fluidité du genre et de l'habillage non binaire, le chanteur a cimenté sa place d'avant-garde de la mode neutre.

"Les lignes de ce que vous devriez porter selon que vous êtes" homme " ou "femme" s'effritent", a-t-il déclaré. dit la publication. "Je n'ai jamais vraiment trop réfléchi à ce que cela signifie, c'est juste cette partie étendue de la création de quelque chose sans limites."

Cependant, d'éminents conservateurs ont rapidement exprimé leur désapprobation à l'égard d'une célébrité cisgenre s'engageant dans des développements progressistes.

"Ramenez des hommes virils", a tweeté un commentateur politique Candace Owens. « En occident, la féminisation constante de nos hommes… est une attaque pure et simple.

Bien qu'il s'agisse d'une réponse négative relativement autonome (la plupart étaient ravis de voir l'icône de la culture pop démanteler les attentes de la société quant à la façon dont les gens devraient se présenter), cela souligne à quel point les débats contestés et conflictuels autour de l'expression de genre échelle globale.

En particulier en ce qui concerne une industrie qui, tout au long de l'histoire, a vu les marques fonctionner strictement dans les limites des catégorisations de genre standard.

Celui qui commence seulement à s'adapter. Ce changement soudain peut être attribué à la puissance de la démographie de la génération Z, un groupe de consommateurs qui stimule la demande et qui compte pour 143 milliard de dollars dans les dépenses au cours des prochaines années.

Selon Le projet Phluid, 27% des adolescents d'aujourd'hui s'identifient comme non-conformistes, 56% achètent en dehors de leur sexe assigné et 81% pensent qu'une personne ne devrait pas être définie par cela.

Sans compter que, depuis début 2021, les recherches de vêtements étiquetés avec des mots-clés liés à l'âge ont augmenté de 33% (Lyste).

Pour cette raison, les entreprises qui cherchent à apporter des dollars de la génération Z acceptent le fait que nous sommes à une époque de désapprentissage et de réapprentissage, que la cohorte de natifs du numérique exige que nous regardions au-delà du binaire et promouvions l'inclusivité.

Alors, cela suggère-t-il un avenir fluide pour la mode ? Décomposons-le.

Tokenisme, chasse aux tendances et tradition

Bien que les acteurs émergents et existants de l'industrie aient fait des progrès pour être plus inclusifs et remédier à un système fracturé (casting de modèles androgynes pour leurs défilés de mode à titre d'exemple), leurs efforts, à ce jour, ont quelque peu échoué.

D'une part, la majorité des marques et des détaillants établis continuent d'adhérer à des stéréotypes en séparant leurs magasins et leurs sites Web par sexe. Deuxièmement, ils tombent à plusieurs reprises dans le piège de produire des vêtements surdimensionnés et informes et d'utiliser le terme « sans genre », même si la pièce est plus masculine que féminine – et vice versa.

'Bonne nouvelle! La mode "Agender" est passée de GREY SACK à BROWN SACK", a tweeté @Lubchansky, faisant écho à un sentiment plus large de frustration selon lequel le non-sexe est souvent perçu comme synonyme d'ennui et dilue l'identité au lieu de la satisfaire.

Sur cette note, il peut être difficile de faire la distinction entre la véritable tentative d'une marque de comprendre son public et son caractère symbolique, selon lequel elle considère le design sans genre comme une simple tendance, un moyen de se plier à certaines données démographiques et de rationaliser la production.

Cette perspective présente un problème dangereux pour les personnes LGBTQ+ qui sont parfois confrontées à des situations de vie ou de mort uniquement pour sortir avec des vêtements dans lesquels elles se sentent à l'aise.

"Le mouvement non sexiste ne doit pas être commercialisé pour la vente", déclare un stratège de la vente au détail Katie Smith. "Pour les marques qui souhaitent se développer sur ce marché, cela doit venir d'un lieu d'authenticité, pas d'esthétique."