O futuro parece fluido: a moda sem gênero explicada

Ao longo da história, as marcas atuaram em um setor ditado por dois gêneros. Com 27% dos consumidores da Geração Z agora se identificando como não conformes, isso está prestes a mudar?

Quando Harry Styles apareceu na capa da Vogue no ano passado usando um vestido, conversas apaixonadas sobre masculinidade e roupas de gênero foram imediatamente acesas.

Representando a exploração crescente da Geração Z de fluidez de gênero e vestimentas não binárias, o cantor cimentou seu lugar como a vanguarda da moda neutra.

'As linhas do que você deve vestir com base no fato de você ser' homem 'ou' mulher 'estão se desintegrando', ele disse a publicação. 'Eu nunca pensei muito sobre o que isso significa, é apenas essa parte estendida de criar algo sem limitações.'

Conservadores proeminentes foram rápidos em expressar sua desaprovação de uma celebridade cisgênero engajada em desenvolvimentos progressistas, no entanto.

'Traga de volta homens viris', comentou um comentarista político Candace Owens. 'No oeste, a feminização constante de nossos homens ... é um ataque direto.'

Embora esta tenha sido uma resposta negativa relativamente autônoma (a maioria ficou feliz em ver o ícone da cultura pop desmantelar as expectativas da sociedade sobre como as pessoas deveriam se apresentar), ela destaca como os debates contestados e divisivos em torno da expressão de gênero se tornaram em um escala global.

Particularmente em relação a uma indústria que, ao longo da história, viu marcas operarem estritamente dentro dos limites das categorizações de gênero padrão.

Um que só agora está começando a se adaptar. Essa mudança repentina pode ser atribuída ao poder da demografia da Geração Z, um grupo de consumidores que está impulsionando a demanda e devido a US$ 143 bilhões em gastos nos próximos anos.

De acordo com o O Projeto Phluid, 27% dos adolescentes de hoje se identificam como não conformistas, 56% compram fora de seu gênero atribuído e 81% acreditam que uma pessoa não deve ser definida por ele.

Sem mencionar que, desde o início de 2021, as pesquisas por roupas marcadas com palavras-chave relacionadas ao gênero aumentado em 33% (Lista).

Por esse motivo, as empresas que buscam trazer dólares da Geração Z estão aceitando o fato de que estamos em um momento de desaprendizado e reaprendizado, que a coorte de nativos digitais exige que olhemos além do binário e promovamos a inclusão.

Então, isso sugere um futuro fluido para a moda? Vamos decompô-lo.

Tokenismo, perseguição de tendências e tradição

Embora os participantes da indústria emergentes e existentes tenham feito progressos no sentido de serem mais inclusivos e remediar um sistema fraturado (lançar modelos andróginos para seus desfiles de moda por meio de exemplo), seus esforços, até o momento, têm sido insuficientes.

Por um lado, a maioria das marcas e varejistas estabelecidos continua a aderir a estereótipos, separando suas lojas e sites por gênero. Em segundo lugar, eles estão repetidamente caindo na armadilha de produzir roupas superdimensionadas e disformes e apelando para o termo "sem gênero", mesmo que a peça seja mais masculina do que feminina - e vice-versa.

'Boas notícias! A moda 'Agender' passou de GREY SACK a BROWN SACK ', tuitou @Lubchansky, ecoando um sentimento mais amplo de frustração de que a neutralidade de gênero é muitas vezes percebida como sinônimo de enfadonho e dilui a identidade em vez de atendê-la.

Nesse sentido, pode ser difícil distinguir entre a tentativa genuína de uma marca de entender seu público e o tokenismo, por meio do qual ela vê o design sem gênero como nada mais do que uma tendência, uma forma de atender a certos grupos demográficos e agilizar a produção.

Essa perspectiva apresenta uma questão perigosa para indivíduos LGBTQ + que às vezes enfrentam situações de vida ou morte apenas para sair com roupas com as quais se sentem confortáveis.

'O movimento de gênero neutro não deve ser comercializado para vendas', diz o estrategista de varejo Katie Smith. 'Para marcas que desejam se expandir neste mercado, deve vir de um lugar de autenticidade, não de estética.'