意見 – ビヨンセの新しい音楽はこの国の黒人のルーツへの敬意である

 

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ビヨンセが共有する投稿（@beyonce）

ビヨンセはまた、ルネッサンスのアルバムに存在していた伝統と影響を彼女の新しいシングルで融合させています。彼女の特徴的なポップと R&B の影響でカントリー ジャンルを受け入れることで、聴衆は音楽表現の可能性を再考し、アメリカの歴史を通じて業界を定義してきた多様な声を称賛することができます。

彼女の前作のメッセージと同様に、ジャンルやアーティストに対する私たちの期待は、狭い誤解や表向きの「伝統」によって定義されるべきではありません。結局のところ、音楽は違いを受け入れ、変革を促すためのツールです。それは境界を越え、文化的、歴史的な溝を埋める手段でもあります。

このように、ビヨンセの田舎での瞬間は、何世紀にもわたって黒人の声を沈黙させてきた同じ歴史を書き直す教育の時代を記念するものである。

これは、カントリーミュージック業界の全員が誤った物語を押し付けていると言っているわけではありません。 』の記事としてカントリーミュージックを保存する」と指摘し、多くの人がトーマス・ベントンの絵画をカントリー・ミュージックの「最も貴重な資産」の一つとして称賛している。画像にはミュージシャンのグループの中でバンジョーを演奏する黒人の姿が描かれており、記事はこのジャンルの黒人文化のルーツを適切に認識していることを示唆している。

おそらく、この参照は最低限のものであり、最終的には主流では広く認識されていません。実際、カントリー ミュージックに関するほとんどすべてのポップ カルチャーの言及では、それが圧倒的に白人のジャンルとして描かれています。

ビヨンセのカントリーミュージックへの進出に対する反応は分かれており、こうした複雑な視点が依然としてこのジャンルを定義していることを証明している。多くのファンは、彼女がカウボーイの美学を探求したのはこれが初めてではないと指摘している。

2016年のアルバム『レモネード』に収録されている彼女の曲「ダディ・レッスン」はカントリーと広く結びつき、ビヨンセはカントリー・ミュージック・アワードでもこの曲を披露した。しかし、多くのカントリー・ミュージック・ファンは、この曲はこのジャンルに属さないと感じており、レコーディング・アカデミーもそれに同意したようで、グラミー賞のカントリー・ミュージック部門の審査から除外した。

明らかにカントリーにインスパイアされた2曲の新曲をリリースしたにもかかわらず、このジャンルにおけるビヨンセの立場はいまだ疑問視されているのは目を見張るものがある。ビヨンセのファンですら、彼女の最新サウンドに対する驚きを声高に表明する中で、カントリー・ミュージックから黒人の声が歴史的に排除されてきたことをうっかり強調している。

『マイ・ブラック・カントリー』の著者であるアリス・ランドールは、このジャンルの起源と、17世紀に奴隷とともにこの郡に到来した後、白人アメリカ人がこのジャンルを選択したことについて概説した。

「私が黒人カントリー・ミュージックを理解すると、それはアメリカ大陸で奴隷にされていたアフリカ人女性のもとに初めて黒人の子供が生まれたことに遡ります」とランドールは言う。しかし、彼女は新しいカントリーソングに関してはビヨンセが花を咲かせてくれることを期待している。

ルネッサンス時代に黒人クィアや社交文化が称賛されたように、ランダルは新しいカントリーアルバムがこのジャンルにおける黒人の芸術性をより幅広い聴衆に強調することを望んでいる。

「彼女は真の文化キュレーターです」とランドール氏は語った。 「『レモネード』や『ダディ・レッスン』に戻っても、多くの人はカウボーイの大部分が有色人種だったということを忘れています。ビヨンセのアルバムとビデオは、一部の人々がそのことを思い出すのを助けたり、学ぶよう促したりしました それ。 '

彼女がすでに巻き起こしているカントリー熱狂がどれほどのものであるなら、ビヨンセのカントリーソングは、このジャンルのルーツへの敬意であると同時に、その未来への大胆な肯定でもあるだろう。