Meny Meny

Ska vi sätta restriktioner på AI i musik?

En anonym artist som heter "ghostwriter" skapade en låt med hjälp av AI-genererad sång från Drake och The Weeknd. Den fick över 250,000 XNUMX streams över natten innan den drogs från Spotify. Är detta början på ett AI-övertagande inom musik?

En låt gjord med AI-genererad sång från The Weeknd och Drake hämtades från Spotify förra veckan efter att ha samlat över 250,000 XNUMX streams på några dagar.

Upplagt av en artist som heter "ghostwriter", innehåller spåret en minimal pianoledd instrumental över konstgjorda Drake-texter och en hook av The Weeknd. Den samlade över 9 miljoner visningar på TikTok och fick mestadels positiv uppmärksamhet från lyssnare.

Användare skapade tusentals svarsvideor som hyllade lyriken, med lite skämt om en oundviklig rättegång.

Konstgjord sång har blivit så populär att Drake själv svarade på ett falskt Ice Spice-omslag för flera veckor sedan och förklarade att det var "det sista droppen". David Guetta spelade ett spår på scenen som inkluderade gammaldags Eminem-sång genererad av AI, och beskrev dem som musikens framtid. Vi har också sett falska Kanye West versioner av låtar publicerade på YouTube, som Justin Biebers "Love Yourself" och Cardi B:s "WAP".

Vågen av AI-baserat innehåll som har översvämmat våra sociala medier under det senaste året har orsakat både intriger och oro. Program som DALL-E och MidJourney gör det nu möjligt för snabba, sömlösa bilder att produceras på några sekunder. Allt du behöver är en uppmaning och en internetanslutning.

AI-innehåll förändras och utvecklas snabbt, vilket gör att giltigheten hos våra traditionella kreativa metoder ifrågasätts.

Hur kommer konstgjorda bilder, video, sång och skrivna ord att integreras tillsammans med autentiskt, mänskligt innehåll? Kommer denna teknik att göra många av oss överflödiga? Kan kändisarnas likhet missbrukas för försäljnings- och streamingnummers skull?

Som det ser ut för närvarande har vi inget sätt att svara på dessa frågor. AI-sång och röstsyntes är så nya att det inte finns någon rättslig ram för att skydda artister eller upprätta universella regler. Musikindustrin har ännu inte anpassat sig, vilket gör att artister och musiker riskerar att utnyttjas.


Hur kan AI bli ett positivt verktyg inom branschen?

Vi kan vara på en tvetydig plats med våra AI-verktyg, men det betyder inte att de kan inte bli en användbar och välintegrerad del av musikskapandet. När allt kommer omkring har låtskrivandet anpassats och förändrats avsevärt tillsammans med tekniska förbättringar under decennierna.

Digital produktion och plugins är lika mycket en del av musikprocessen som vilken gitarr eller slagverk som helst. Det finns ingen anledning till varför AI inte kan formas och införlivas på ungefär samma sätt.

Till exempel ser vi redan nya maskininlärningsprogram och mjukvara som hjälper till att rensa upp ljud- och röstinspelningar.

Adobe Podcast AI kan ta repig, bullriga eller lågkvalitativa inspelningar och förbättra dem till en mycket högre nivå. Med tanke på att några av de största artisterna i världen nu spelar in sång på sina iPhones – Kanye är ett anmärkningsvärt exempel – kan dessa snabba lösningar spara tid och energi.

AI-teknik kan också bryta ner ekonomiska barriärer. Verktyg som LANDR behärska musik i ett snabbt, kostnadseffektivt paket som gör att amatörskapare kan fastna i utan att spendera tusentals på extra utrustning. Vid sidan av väletablerad mjukvara som FL Studio är det nu möjligt för de flesta att göra sin egen musik till en hög standard.

Artificiell sång kan också användas för att korrigera fel i ett framträdande. Om en artist har en enda röstinspelning de vill använda i ett spår, kan AI användas för att rensa upp, korrigera tonhöjden eller byta ut enstaka ljud eller fraser.

Det finns vissa tillfällen då detta kan visa sig vara extremt användbart i framtiden, eftersom artister ändrar låtar efter släpps på grund av kontrovers. Lizzo ändrade texten till hennes låt 'Grrrls' när fans till exempel påpekade en kränkande ableist-förklaring förra året. AI kan göra denna process mycket snabb.


Varför kan AI-verktyg bli en moralisk och juridisk fråga?

AI är fortfarande mest kontroversiellt när man skapar en konstgjord bild av riktiga musiker, särskilt rappare och hiphop-artister.

Eftersom det för närvarande inte finns några verkliga upphovsrättslagar kring att använda AI för att replikera andra människors sång, är det svårt att veta var man ska dra en gräns för laglig användning. Om en producent skriver och skapar ett helt spår men använder konstgjord sång, hur mycket av låten äger de? Är det ett intrång i de ursprungliga röstreferenserna som användes för att skapa texterna? Saker och ting kan lätt bli väldigt komplicerade.

Den falska Drake och The Weeknd-låten kom in på Spotify ganska enkelt och genererade ett betydande antal streams innan den togs ner. När fler människor blir bekanta med AI-verktyg kommer vi sannolikt att se fler och fler av dessa låtar laddas upp till streamingplattformar.

Tänk också på att Spotify sannolikt kommer att vara snabbast att agera på någon konstgjord låt.

Andra sajter, som SoundCloud och TikTok, kan vara mycket mer lösa med vad de tillåter. Det kommer att bli svårt att urskilja vad som är en äkta låt av en artist och vad som är en falsk om inte utbredda regler införs. Detta hotar många artisters försörjning och kan skada väletablerat varumärke för enskilda akter.

Vissa har jämfört AI tar över till Napsters och LimeWires dagar, där framväxande teknologier snabbt störde och permanent förändrade status quo för musikindustrin.

Mainstream-plattformar som Spotify och stora skivbolag måste vara kunniga på de överhängande riskerna med AI och snabbt utarbeta lagstiftning om de ska ligga före kurvan. Det kommer att krävas mer än några tomma hot från Drake för att bromsa ett snabbt föränderligt landskap.

Tillgänglighet