Meny Meny

Varför odlade Agnes Denes ett vetefält i New York?

På 1980-talet skapade konstnären Agnes Denes ett vetefält i centrala New York och protesterade mot obalansen mellan rikedom, global uppvärmning och patriarkatet. Mitt i denna aldrig tidigare skådade värmebölja känns hennes arbete mer relevant än någonsin.

Tanken på att skapa ett två tunnland stort vetefält på centrala Manhattan låter förmodligen som en löjlig fantasi 2022, men konstnären Agnes Denes gjorde just det för fyrtio år sedan.

Med titeln "Wheatfield – A Confrontation", planterade och skördade Denes enorma mängder vete i hjärtat av New York 1982, och odlade grödor över mark som var värd 4.5 miljarder dollar vid den tiden. Det var tänkt som en fritt flödande konstinstallation, ett verk som medvetet existerade utanför konventionella utrymmen och institutioner.

Den resulterande produkten fyra månader senare var en slående kontrast till den urbana metropolens bakgrund, och uppmuntrade oss att ställa frågor om vår eviga strävan efter mänskliga framsteg.

I själva verket var stuntet tänkt specifikt att utmana det moderna stadslivets patriarkat och att visa hur långt borta från den naturliga världen vi hade blivit.

Vi prioriterade inte längre ett balanserat, hållbart sätt att leva som respekterade de naturliga formationerna i vårt land, utan pressade istället på för en maximalistisk, överlägsen stadsutveckling som i slutändan gynnade de rika framför den breda befolkningen.

Denes stunt var okonventionellt och overkligt redan då. Fyra decennier senare, efter exponentiell tillväxt och ökad finansiell uppdelning, har det helt enkelt blivit en omöjlighet.

Denes var tydlig med sin avsikt från början. Vid den tiden kommenterade hon att "mitt beslut att plantera ett vetefält på Manhattan […] växte ur den långvariga oro och behov av att uppmärksamma våra felplacerade prioriteringar och försämrade mänskliga värden".

Hon valde ett område mittemot Wall Street, där varor som vete regelbundet handlas för att tjäna stora pengar för aktiemäklare och aktieägare.

Verket finansierades av Public Art Fund, som gav Denes i uppdrag att skapa ett massivt offentligt konstverk på vilket sätt hon föredrar. Den valda platsen rensades från skräp och skräp, eftersom det ursprungligen var en stadsdeponi.

Efter fyra månaders slut gav skörden över 1000 guldkorn. De flesta gavs till 28 städer från hela världen som en del av The International Art Show for the End of World Hunger.

När Storbritannien står inför sina hetaste dagar någonsin på rekord mitt i en ny, sällsynt röd värmevarning, och när Europa ser skogsbränder spridas över södra Frankrike, är Denes arbete mer relevant än någonsin. Hennes varnande kommentarer om erosion känns inte längre alarmistiska eller ens utanför centrum, utan snarare ett förord ​​till den verklighet vi alla nu måste möta under de kommande dagarna, åren och decennierna.

Hon var en pionjär inom miljökonst, och tog upp frågor om klimatförändringar och mänsklig förstörelse långt innan det blev en del av vårt allmänna medvetande.

'Wheatfield – A Confrontation' är unikt lämpad för det moderna livet, en profetisk sammanfattning av det tjugoförsta århundradets största kris. Medan vi fortsätter att driva på för större städer, bättre bostäder och tekniska språng, försummar vi fortfarande den naturliga världen från vilken vi hämtar alla våra resurser.

Vi skulle göra klokt i att ta hand om varningarna från artister som bokstavligen står utanför de mest inflytelserika företagen och världsledarna. Tiden rinner ut för att förändra saker till det bättre.

Intresserad av att lära dig mer om Denes och hennes arbete i New York? Kolla in den här artikeln av Public Delivery för mer information.

Tillgänglighet