Hur ska musiker och band nå Gen Z-lyssnare?

Marknadsföra dig själv överallt du kan

TikTok är inte den enda platsen där du bör lägga upp innehåll. Instagram Reels, YouTube Shorts och SoundCloud är alla viktiga plattformar att engagera sig med.

Det kan tyckas vara en svår mängd ställen att jonglera med innehåll, men kom ihåg att du kan använda och skära ner större videor för att göra tiotals eller hundratals kortare klipp att lägga upp dagligen på varje kanal. Den här taktiken kan ge en stadig, konsekvent ström av arbete för publiken att plocka upp och hitta.

De kommer att känna sig mer kopplade till dig som ett resultat och är mer benägna att lämna kommentarer och engagera sig i ditt arbete.

För det ändamålet vill du hålla publiken i kontakt med vad som händer musikmässigt regelbundet. Retsa låtutdrag, främja länkar för att spara i förväg, be om feedback om låtskrivande och produktion. Få en känsla av vad människor tycker, lär dig hur du förbättrar och gör lyssnarna till en lika stor del av den kreativa processen som vilket instrument eller programvara som helst.

Visst, en del av mystiken och den konstnärliga tvetydigheten kan gå förlorad, men om du inte är ett tungviktsband är det nästan omöjligt att nå framgång genom att vara helt trubbig 2022. Connection är namnet på spelet.

Kurera din profil på ljudströmningsplattformar

Vi behöver förmodligen inte berätta för dig att skapa ett Spotify-artistkonto, eller att publicera verk på SoundCloud.

Vad is värt att uppmärksamma också är detaljerna för nämnda konto. Tänk på den estetik du visar upp på din personliga sida. Detta inkluderar albumomslag, beskrivningar, bilder på dig som uppträder, händelsedetaljer, etc. Det finns en sak som för mycket såklart, men att låta folk se vem du är och vad du handlar om kan hjälpa till att skapa en kontakt med lyssnarna .

Vissa genrer kommer också att följa specifika format. Det här kan vara sångtitlar med små bokstäver, eller med symboler genomgående, eller ett unikt färgschema. Band som The 1975, till exempel, har för vana att skriva titlar // LIKETHIS // för reklaminnehåll.

Det är en bra idé att se till att en medveten estetik är konsekvent över dina videor, konst, TikToks, etc. Det hjälper dig att identifiera vad du sysslar med och vilka lyssnare du hoppas kunna dra in.

Vi föreslår inte att vara helt härledd och kopiera alla andra! Originalitet är också viktigt, liksom autentisk stil och äkta tro på konsten du gör. Beskrivningar och väldesignade konstverk visar att du menar allvar, och du kommer sannolikt att upptäcka att plattformar är mer angelägna om att inkludera låtar i större, genrespecifika spellistor. Kurterade låtsamlingar handlar om stil och estetik och det är inget fel med att luta sig in i detta tillvägagångssätt.

Det hjälper att få in nya öron oerhört.

Få kontakt med tidiga fans av din musik

Börjat få ett litet antal följare? Oavsett om tio eller hundra personer lyssnar, det kommer en tid då privata meddelanden och kommentarer börjar komma in. Engagera dig med dem!

Personer älskar att säga att de gillar ett band som deras vänner aldrig har hört talas om. Att kommunicera med dem som har hittat din musik är ett bra sätt att behålla intresset och skapa en buzz genom mun till mun. Indie-akter är mycket mer benägna att få sitt arbete delat via DM eller personliga lyssningssessioner jämfört med stora akter.

Det finns en samhällelig "kant" med att vara kunnig om en undergroundartist och det är en bra idé att dra fördel av det.

Ett positivt med att vara en lite känd musiker är att spänning och gemenskapsgoodwill är lättare att generera på ett autentiskt sätt. Om du någonsin har fått en kompis att berätta för dig om en sjuk spelning i Brixton för en hipp psykedelisk sjuttiotalsinspirerad akt, så förstår du vad vi menar. Dess kyla att vara med på indiescenen.

Någon som slår upp DM och säger att de gillar din nya singel som släpptes förra veckan? Visa dem kärlek, kanske repostera deras meddelande. Att ta en aktiv roll i konversationen med människor som har hittat din musik är en no brainer.

Det är en bra idé att engagera sig i TikTok- eller Instagram-liv också. Ge fansen lättförståeliga sätt att chatta med dig och skapa kontakter. Skriv frågor i inläggstexter, be om rekommendationer etc. Det handlar om fram och tillbaka, baby.

Kompromissa inte eller smutskasta inte ditt ljud och din stil

Okej, så vi har visserligen föreslagit en massa olika saker som kan verka som att du skulle behöva kompensera för din egen stil eller identitet, men det är viktigt att du inte.

Även om det är en bra idé att hitta din nisch, arbeta med en estetik och driva visuellt innehåll vid sidan av musik, bör allt göras på ett genuint sätt som känns rätt för dig. Att medvetet försöka orkestrera ljud och grooves för att bli virala eller skapa en trend kommer att uppfattas som tufft – Gen Z är exceptionella på att slänga bort oäkta innehåll. Undvik detta!

Att driva en falsk berättelse runt ditt ljud eller spår kan leda till en motsatt reaktion. Det har funnits artister på TikTok som har blivit föremål för ett utbrett förlöjligande för att de skapat snyfthistorier för att få sympati. Det är så uppenbart när det här händer, speciellt om det är etikettchefers gör.

Kort sagt, panera eller späd inte ut dig för att passa en viss form som inte fungerar. Även om du hittar framgång på det här sättet är det sannolikt kortlivat och ohållbart. En karriär kan göras och avbrytas snabbt om den bygger på flyktiga stilar och trender.