Exklusivt - Möt skaparna av den nya Gen Z-konsttidningen Gatekeeper

Vad egentligen is Portvakt?

Innan vi fastnar är det förmodligen värt att sammanfatta den här nya publikationen så att vem som helst kan förstå den. För de mindre konstkunniga läsarna och konsumenterna där ute kan det vara svårt att få tag på vad Gatekeeper egentligen isi sig, men Lucy och Natascha gav en kort beskrivning av både tidningen och dess utforskning av termen "transaktion" under vårt samtal.

"Gatekeeper handlar främst om att undervisa, utbilda och agera som en lärande resurs", förklarar Natascha. "Vi hoppas att den första utgåvan gör det möjligt för de mindre erfarna på konstmarknaden att förstå hur varor och tjänster överförs inom konstmarknaden". Projektet handlar om att ge fräscha annonser mer information i viktiga områden i en bransch som kan vara skrämmande även i bästa tider.

För detta ändamål konstaterar Lucy att tidningen innehåller "ett stort utbud" av innehåll - "lite av allt". Detta inkluderar "arbete från nya konstnärer som fortfarande studerar och är frustrerade över idén att sälja arbete för att försörja sig", samt utställningar från andra rörelser och större kreativitet. "Det handlar om att kunna ta in alla dessa olika idéer och influenser på ett ställe", fortsätter Lucy. Vi dikterar inte vad som är viktigt och vad som inte är, utan visar dig istället ett eklektiskt utbud av vår forskning.

Denna forskning erbjuder en plattform för nya artister att lysa, och Lucy är angelägen om att prata om en särskilt. ”En av våra funktioner heter Eline Benjaminsen, och vi tycker att hon är en fantastisk representation av vår publik. Hon är ett nytt, framväxande namn som delade upp alla sina utgifter och arbetskraftskostnader i ett nät. Detta inkluderade utställningsresor, material, kundbetalningar och andra faktorer, som totalt uppgick till cirka 22.46 £ vinst per dag. Det är verkligheten att vara en liten konstnär.

Det är dessa typer av konversationer kring den logistiska och ekonomiska verkligheten i modern konst som Gatekeeper hoppas kunna uppmuntra.

Att få Gatekeeper igång och hitta inflytande över dammen

Jag blev också intresserad av att veta var idén till Gatekeeper kom från första hand. Lucy studerade vid University Arts London i tre år som en del av sin övergripande examen och befann sig oändligt fascinerad och orolig av konstmarknaden under hela sin tid där.

”Jag blev så distraherad när jag gjorde mitt arbete för att jag ständigt ifrågasatte varför jag bidrog till ett elitistiskt, kapitalistiskt system. Allt kändes så snett. Jag kom till en plats där jag inte visste om jag ville tjäna pengar och bidra till denna kommersiella ekonomi. Efter att ha undersökt vidare fann hon ett gap på marknaden för en samlad samling av verk och idéer som specifikt fokuserar på konstmarknadskritik. 'Det fanns inget där som Gatekeeper', minns Lucy.

Denna idé för en ny och informativ tidning fick Lucy att komma i kontakt med Natascha, en doktorand från Gen Z som studerade journalistik vid universitetet. Hon arbetar nu med att granska och skapa inlärningsresurser för den offentliga sektorn, och hennes kunskaper inom utbildning hjälpte till att forma Lucys initiativ till en konkret produkt som skulle kunna hjälpa andra kreativa människor som hon själv.

"Jag ville göra något som skulle kombinera min passion för konst och journalistik till en", säger Natascha, som var angelägen om att vara med från början. Gatekeeper avser att blanda konstnärligt uttryck med utbildning och slå samman de två för att skapa en expansiv publikation som utforskar alla sidor av konstmarknadens inneboende arbete.

'Vi dikterar inte vad som är viktigt och vad som inte är, utan visar dig istället ett eklektiskt utbud av vår forskning.'

Jag var angelägen om att få veta vilka artister som påverkade riktningen för Gatekeeper under dess första uppfattning, och Lucy citerar Theaster Gates som ett stort namn som fick bollen att rulla. En amerikansk professor från Chicago, han är välkänd för att köpa den kollapsande Stony Island Savings & Loan bank och förvandla den till en världsklass konstcenter, bland andra projekt. "Han är väldigt intressant när det gäller att skapa en alternativ ekonomi mot den kommersiella konstmarknaden", säger hon.

'Han är grundaren av Rebuild Foundation, som fokuserar på South Side of Chicago. Det är väldigt stort att hjälpa nya artister med studior, samlingar, kreativa butiker, det inspirerade oss verkligen.

Långsiktiga mål och utmaningar för framtiden

Naturligtvis kommer ett projekt som är så inneboende knutet till konstvaran och dess nödvändiga koppling till kapitalismen att närma sig pengar mycket känsligt, och jag var nyfiken på hur Gatekeeper planerar att hålla saker långa. Lucy betonar att "det är något vi har diskuterat och ifrågasatt oss själva".

'Det är så knepigt. Vi ansöker ständigt om finansiering eftersom vi inte kan upprätthålla arbetet gratis. Kontanter görs tillbaka via webbplatsens egen butik, där du kan köpa första numret av tidningen just nu. Det finns också flera affischzines, men dessa är för närvarande gratis och du behöver bara betala för porto.

Lucy säger att Gatekeeper aldrig kommer att göra vinst och att alla insamlade pengar kommer att gå tillbaka till verksamheten och dess bidragsgivare. 'Vi är i ett mycket tidigt skede, men ett av våra största mål är att betala alla våra skapare rättvist och sträva efter att göra tidningen så tillgänglig som möjligt'. Löftet om att ge tillbaka ekonomiskt till dem som har hjälpt till att forma Gatekeeper är en stor prioritering, eftersom 'annars ifrågasätter vi konstmarknaden men egentligen inte gör något om det själva '.

Man hoppas att framtida finansiering kommer att bidra till att göra detta till en säkerhet, särskilt när fler nummer skrivs ut och Gatekeeper-namnet bygger en sund grund. "Förhoppningsvis med mer finansiering kommer vi att få dessa saker på plats", säger Lucy. "Vi arbetade riktigt hårt med professionella designers för att skapa en visuellt fantastisk produkt, och vi vill ha den monetära avkastningen för att göra detta till ett hållbart och långsiktigt projekt". Fingrarna korsade det blir verklighet.

Att få en tidskrift tillsammans under det turbulenta året 2020

Det har varit ganska året att få en ambitiös skapelse som denna tillsammans, särskilt med tanke på att Gatekeeper bara har lanserat sitt första nummer. Uppfriskande tycktes dock både Lucy och Natascha vara optimistiska om processen och begränsningarna från COVID-19.

`` Samarbetet över zoom har varit svårare, med opålitlig Wi-Fi och sådant, men jag tror att pandemin på vissa sätt har gjort människor mer öppna och mottagliga för oss. En mer omtänksam kultur har skapats som ett resultat av allt detta, så det har varit riktigt trevligt i den meningen '', förklarar Natascha.

2020 har varit mer än bara låsning och pandemiproblem, med rörelser som Black Lives Matter som sveper över hela världen under hela året. Det har hjälpt till att uppmuntra nya överväganden för tillgänglighet och mångfald inom många branscher, och Gatekeeper är inget undantag. Natascha betonar att ”vi har hållit vårt arbete riktigt relevant för vad som händer. Aktivismen har gjort oss riktigt medvetna om hur inkluderande vi behöver vara och det är något vi ständigt överväger.

Jag blev imponerad av att höra att Gatekeeper-teamet har det redan skapade en läsversion av det första numret som kan laddas ner gratis via den officiella webbplatsen. "Naturligtvis skulle vi gärna vilja att folk skulle köpa det", bekräftar Natascha, "men i slutändan handlar det om att lära vem som helst den kunskap de behöver för att utmärka sig". Jag är utan tvekan att människor fortfarande kommer att vilja köpa tidningen oavsett, med tanke på dess anmärkningsvärt snygga och professionella estetik.

Avrundade vår intervju tillsammans frågade jag teamet vad de hoppas att folk kommer att ta från den här första utgåvan och därefter. "Jag tror att vi hoppas att det kommer att göra det möjligt för nya konstnärer att se att deras konst är värt mer än vad stora gallerier dikterar", säger Natascha. ”Vi vill att konst ska betraktas som en form av kommunikation, uttryck och social förändring, eftersom den kan vara så kraftfull. Vi vill att människor ska komma ihåg att konsten kan användas för påverkan snarare än bara för kommersiell vinst.

Lucy instämde. 'Vi kallas Gatekeeper för att skämma bort på museer och gallerier som dikterar vem som gör saker och vem som inte gör det. Vi lägger fram nya artister, men vi ber inte folk att hoppa ombord och hata eller älska dem. Det är mer att ifrågasätta saker inom branschen och bilda egna åsikter om dessa ämnen.

Publikationen lanserades nästan förra fredagen via Studio Big Rat. Lucy säger att detta format har gjort upplevelsen mer engagerande för människor som inte känner till branschen. 'Det är interaktivt och lättsamt. Det är komiskt. Vi vill inte alltid prata om konstvärlden som denna hemska, nedtrampade, deprimerande sak. Vi vill att det ska vara roligt '. Showen är fortfarande tillgänglig och du kan se den här..

Distributörer har redan uttryckt stort intresse för att trycka stora kvantiteter och det verkar uppenbart att Gatekeeper kommer att bli en betydande kraft i konstvärlden under de kommande månaderna och åren. Vi behöver att ha mer öppna och tydliga samtal om ekonomi och logistiska praktik inom konsten, särskilt när det kan vara en främmande industri för nybörjare och utomstående.

Lucy och Nataschas skapande överbryggar klyftan mellan insiders inom industrin och nybörjare, vilket förstärker den kulturella nödvändigheten av konst i alla dess former, och jag är personligen intresserad och upphetsad över att se vart den går härifrån. Här hoppas de att de kommer ihåg oss när de blir en enorm, generationsdefinierande publikation för allt som konst.

Om du vill vara en del av resan kan du besöka deras officiella hemsida här., av följ deras Instagram-sida @gatekeeperzine.

Alla foton av Charles Maddocks.