Meny Meny

AI-generert stykke vinner kontroversielt kunstkonkurranse

I år på Colorado State Fair vant et kunstverk generert av kunstig intelligens en pris for nye digitale kunstnere. I dagene etter har nettdebatten om hva som er "ekte kunst" tent.

Hvis du holder tritt med Thred, vil du allerede være fullstendig oppdatert på AI-genererte 'tekst-til-bilde'-programmer og deres nylige fremvekst.

Artig visuell programvare som DALL-E, NightCafe og – i dette tilfellet – Midjourney, er i stand til å ta ordene våre som oppfordringer og forvandle dem til detaljerte (og ofte ganske originale) komposisjoner.

Først nylig har vi dekket en historie der amatørbyplanleggere skapte digitale modeller av kjente byområder på DALL-E, og gjenskapte hvordan de ville se ut hvis de var fullstendig fotgjengere.

Til tross for at de tidligere ble låst ned av gigantiske selskaper som OpenAI og Google, har disse programmene siden blitt lett tilgjengelige og brukes stadig til å lage meme materiale for sosiale medier.

Mens tekst-til-kunst-generatorer for det meste har blitt brukt som verktøy for rekreasjon, viser nylige hendelser potensialet for AI-verk til å gi en varig innvirkning på den profesjonelle scenen også. Det er imidlertid ikke alle som forkjemper denne forestillingen.

På Colorado State Fair forrige uke, dens årlige kunstkonkurranse tildelt priser i alle de typiske kategoriene: maleri, skulptur, quilting, osv. Ett vinnende bidrag tok imidlertid omstridt førstepremie i den digitale kunstrangeringen for et kunstig kunstverk laget med Midjourney.

Kunstneren, Jason Allen, en studioleder ved et bordspillselskap kalt Incarnate, brukte Discord basert tekst-til-bilde-generator for å lage verket med tittelen "Theatre d'Opera Spatial."

Selve stykket er absolutt veldig slående. Kvinner utsmykket i renessansestil beundrer et futuristisk landskap gjennom et gigantisk sirkulært visir. I mellomtiden skinner naturlig lys gjennom avslørende intrikate detaljer på de oljete strukturerte overflatene og obskure skjermene.

Denne digitale komposisjonen var en av mange Allen hadde laget i løpet av noen måneder, og han bestemte seg for å blåse den opp på lerret for å bli sendt til messen. "Jeg tenkte: Hvor fantastisk ville det være å demonstrere for folk hvor stor denne kunsten er?" sa han til New York Times.

Da han vant, var han åpenbart glad, men det har siden vært betydelig tilbakeslag fra jevnaldrende og entusiaster – mye av det, forutsigbart fra Twittersfæren – som hevder at AI-arbeid mangler integritet og kunstnerisk fortjeneste.

"Vi ser kunstnerskapets død utfolde seg rett foran øynene våre," en Twitter-bruker proklamerte.

'Dette er så ekkelt' sa en annen. «Jeg kan se hvordan AI-kunst kan være nyttig, men hevder du at du er en kunstner ved å generere en? Absolutt ikke.'

For mange som tjener en skare i bransjen, er det forståelig frykt for selve naturen til tekst-til-bilde-applikasjoner. Hver gang en artist laster opp arbeidet sitt på nettet, er de det utilsiktet forbedres kvaliteten på teknologien.

Etter hvert som AI blir mer sofistikert, vil det bare bli vanskeligere å skille mellom rene originale stykker og digitalt spleisede også. Denne gråsonen fremheves av det faktum at Allens dommere angivelig tildelte ham vinnerplassen uten å vite at en AI hadde vært involvert i det hele tatt.

Igjen tillot kategoriens regler enhver "kunstnerisk praksis som bruker digital teknologi som en del av den kreative eller presentasjonsprosessen." Teknisk sett er det ikke noe stygt spill da.

Til de som peker på en "mangel på arbeid" for å oppnå det endelige produktet, knipser Allen tilbake og sier at ledetekstene ble finjustert i flere uker, bilder møysommelig kuratert og generelt komposisjonsarbeid fullført på Photoshop.

Uansett hva folks personlige preferanser når det gjelder denne teknologien som kommer inn i bransjen, ser det ut til at tekst-til-bilde-programvare ikke kommer noe sted ennå.

Allen erklærer illevarslende: 'Dette kommer ikke til å stoppe. Kunsten er død, dude. Det er over... AI vant; mennesker tapt.' Snakket som en ekte artist.

tilgjengelighet