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Opinion – Emily à Paris prouve que les émissions de télévision clichées sont nécessaires

C'est la série que vous aimez détester ou que vous détestez avec véhémence. Truffé d'intrigues prévisibles, de représentations exagérées de la vie dans la capitale française, et aucune mention de la pandémie ou de l'inflation économique - c'est Emily à Paris. Mais la série mérite-t-elle vraiment l'attention qu'elle suscite ?

Aucune autre version de Netflix n'a reçu plus de critiques au cours de notre voyage dans les années 2020 que Emily à Paris – une série sur un jeune influenceur américain qui s'installe dans la capitale française pour le travail.

Dès le début, les tenues colorées d'Emily, son attitude enjouée et son approche de l'apprentissage de la langue locale la font ressortir comme un pouce endolori dans sa nouvelle maison. Peut-être que la seule chose qu'elle réussit est sa décision de grignoter un pain au chocolat chaud à son arrivée.

Par exemple, l'intrigue regorge de clichés qui s'accumulent dès le début. De l'expérience d'être un expatrié sur le lieu de travail, à tomber amoureux de Français génériquement chauds, et surtout, à travers une représentation très embellie de la culture parisienne elle-même.

Les représentations souvent exagérées et dépassées de la vie à Paris ont tellement énervé les Français que le New Yorker interviewé eux à ce sujet. 'Ridicule!' ils se moquent comiquement de tout cela.

Indépendamment, Emily à Paris a été confirmée pour une deuxième et une troisième saison plus rapidement que toute autre émission sur la plateforme de streaming. Pour les téléspectateurs comme moi, la réaction du public à son sujet léger et facile à digérer nous amène à nous demander : quand tout le monde est-il devenu si cynique ?

Soyons clairs. Emily à Paris n'est pas la première émission à édulcorer les réalités de la vie adulte survivante à l'intérieur d'une métropole.

Sex and the City a vu la chroniqueuse de conseils hebdomadaire Carrie Bradshaw résidant dans un appartement spacieux de l'Upper East Side de New York. Il surplombait Central Park et était entouré de boutiques de créateurs et de restaurants haut de gamme qu'elle fréquentait souvent.

Des années 90 à aujourd'hui, les téléspectateurs ont accepté que le maintien de ce style de vie s'étende bien au-delà de la capacité du salaire estimé de Carrie, mais nous ignorons ces détails pour profiter de l'histoire. Parce que les humains comme – et sans doute need – un exutoire d'évasion.

Un autre exemple est Villa, une émission sur un médecin malade mental et toxicomane. En réalité, House aurait terrifié ses patients du New Jersey et aurait été licencié pour faute professionnelle à chaque épisode. Pourtant, le spectacle a remporté 17 prix, dont un Golden Globe, de nombreux Emmys et au moins un Peabody.

Parallèlement à ces exemples, d'innombrables autres séries ont dépeint différents niveaux d'absurdité tout en maintenant leur popularité et leur culte au cours des deux dernières décennies.

A en juger par les réactions aux nouveaux arrivants Emily à Paris cependant, les publics ont énormément changé depuis lors. Parallèlement à ces changements, il semble que la barre de la cohérence et du réalisme dans le divertissement ait également été relevée.

Le public moderne est beaucoup plus rapide à tirer la sonnette d'alarme sur les choses qu'il voit à l'écran.

Qu'il s'agisse d'un CGI mal rendu ou d'une description inexacte des réalités culturelles et financières, les sociétés de production ne peuvent plus passer sous silence des détails cruciaux avec autant de facilité.

À mesure que la génération Z vieillit et fait des demandes de plus en plus raffinées pour le contenu à sa disposition, il sera intéressant de voir si les émissions de télévision partageant un genre avec Emily à Paris survivra. D'autant plus que cette génération est la plus consciente politiquement, financièrement et culturellement à ce jour.

Tout le monde peut le deviner, compte tenu de la représentation considérablement dramatisée de la vie au lycée dans Euphoria avait un jeune public dans un étranglement depuis 2019. Le fait que ses membres de la distribution aient été dégoulinés de vêtements de créateurs malgré l'âge de seize ans n'a pas semblé nuire à son succès.

Certes, il est possible que l'étirement de la vérité soit plus largement accepté lorsqu'il n'implique pas de mélanger les cultures et les lieux géographiques. Avec la mondialisation qui ne fait que croître, c'est une chose à laquelle les producteurs et les réalisateurs devront faire face.

Pour conclure, je suis prêt à admettre que le profil de personnage d'Emily est peut-être trop grinçant pour que certains puissent en profiter.

Doubler en tant qu'influenceur des médias sociaux tout en le pilotant très évidemment dans une agence de marketing française avec une compréhension de la langue nationale au niveau des tout-petits vous rencontrer un peu discordant parfois.

Mais après avoir traversé la première saison de Emily à Paris en 2020, j'ai été surpris de sentir mon scepticisme envers le spectacle diminuer. Comme pour beaucoup d'autres, ce fut une bouffée d'air frais lors d'un énième confinement hivernal.

Pendant longtemps, ma soirée idéale de binge-watching Netflix impliquait des documentaires sur des meurtres mystérieux, de l'espionnage et des scandales politiques. Mais à travers des émissions ringardes comme Emily à Paris, j'apprends qu'une intrigue n'a pas besoin d'être complexe, tordue ou sombre pour qu'elle vaille la peine d'être suivie.

Les détails mineurs ne le font pas avons pour refléter la vie réelle avec une précision de 100% pour qu'un spectacle soit agréable. Sérieusement, à quel point ce serait terne? Et combien de spectacles de fiction écrit de cette façon, de toute façon?

Parfois, tout ce dont vous avez besoin est un peu d'évasion. Et après les deux dernières années que nous avons tous eues, pourquoi pas ?

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